诗歌艺术

摘要： 诗歌是人类心灵这个无限阔达的“内宇宙”与客观世界“外宇宙”相契合的产物。千百年来,无数诗人经年累月为诗歌所作的努力,就是为了保存历史的某种记忆,保存自己的价值和情感。诗歌艺术的人文价值,就在于它必须跟那个时代所产生的思想感情,以及那种莫名的、难以捉摸的情绪和精神本质联系在一起;和它所经历时代的某种真实存在联系在一起。为了这一目的接近与实现,严春芳在自己的诗歌创作实践中付出了极大的努力,进而使他的诗歌创作获得了一种深厚的历史感和艺术感。

摘要： 张九龄是唐朝名相,也是开元盛世的最后一位贤相,同时也是历史上有名的政治家、文学家、诗人。因其在诗歌艺术上成就颇高,张九龄研究已成为唐朝文学研究中的“显学”。笔者在梳理有关张九龄的研究中发现,国内关于张九龄其人其作的研究的专著和文章,无论从数量、质量还是广度、深度上来说,均可谓硕果累累,且极具学术价值和现代意义。但遗憾的是,国内关于张九龄其人其作在日本的流传与接受的研究却未曾发现。

摘要： 清代蒙古族女性诗人以少数民族的身份与视野,在长时期的中华文化熏陶成长滋润中,用汉语进行诗文创作,建构了诗意的文学精神家园。她们的诗作或语言精致典雅、清丽自然,或女性意识浓厚;她们既有诗作,也不忘创作批评,她们以独有的女性意识和诗学理念进行情感生命的诗化与开拓,使生命与诗歌完成融合,拓展出一片属于蒙古族女性诗人的审美丰裕空间领域,进行自我灵魂的建设与探索,最终确立了作为女性文学书写存在的永恒价值。蒙古族女性诗人诗化、艺术化的人生追求,体现出对中华文化的多重交融的理解,突出对中华民族文化共同体的认同。

摘要： 唐代诗歌,就像一颗璀璨夺目的宝石在历史的长河里熠熠生辉,展现出独特的魅力,它既是传统文化的代表,又是人类诗歌艺术的硕果。诗人创作诗歌的过程往往也是吟唱的过程。诗歌是语言的艺术,音乐是声音的艺术,它们通过不同的形式和内容来抒发情感、寄寓思想,在语言与声音的碰撞中,激发人们的共鸣。中华古典诗歌的发展一直遵循着“诗乐合一”的重要规律,唐诗则把“诗乐合一”发展到了全新的高度。南京大学出版社于2019年出版的《音乐文化与盛唐诗歌研究》一书,正是以盛唐时期为研究背景,在深入探究唐代诗歌与音乐文化互动发展的基础上生动地展示了中华优秀传统文化中诗歌与音乐的完美融合。

摘要： 诗歌是我国的传统文学,在中职语文教学中,诗歌是重要的组成部分之一。诗歌艺术内涵丰富、手法多样,同时具有极强的艺术表现力,但是中职学生在语文学习过程中,因为自身基础比较薄弱,导致学习存在一定的难度,因此,必须注重中职语文诗歌教学的优化设计。其中信息技术在中职语文诗歌教学中的应用,能够有效提高课堂教学趣味性,激发学生学习积极性和兴趣。

摘要： 众所周知,诗词是中国传统文化的代表,也就是狭义的"国粹"。而中国诗词的最大特点是:历史久远、种类丰富。在历史的传承与创新中,诗词歌赋在历史的发展中,出现了诗经、唐诗、宋词、元曲、新诗等形式。以此为镜,纵览广州诗人梁念钊的诗歌作品集"霾影沉重"等书后,我用二个字来概括:震撼。并促使笔者静下心来,赏析他的诗歌作品。应该说,人类的语言已经失去了描述我们这个碎片化时代的能力,诗歌还有存在下去的必要吗?阅读梁念钊的几本诗集后,我的答案显然是否定的。

摘要： 唐英(1682-1756年),辽宁沈阳人,隶属汉军正白旗,公元1728年奉命兼任景德镇督陶官,前后供职将近30年,先后为雍正和乾隆两朝皇帝烧制瓷器。作为一名朝廷派驻景德镇御窑厂的督陶官,他恪尽职守,兢兢业业,在理论与实践上为景德镇陶瓷生产与陶瓷文化作出了杰出的贡献。同时他还是一位富有才情的艺术家,在诗歌、书法、篆刻、绘画、戏剧等多方面都具有深厚的造诣与丰硕的成果。尤其是他的诗歌创作成就更为突出。

摘要： 《将进酒》是李白著名的饮酒诗之一,作为唐代浪漫主义诗歌的代表,该诗借助“酒”之意象,采用多元的修辞手法,迸发出独特的文人情怀和个人魅力,成为我国诗歌历史上无人超越的经典,也给我们当前留下了宝贵的精神财富。通过对《将进酒》文本的全面解读,可以更好地领会李白的飘逸与洒脱,领悟李白诗歌的独特艺术魅力。

摘要： 土耳其的游吟诗歌艺术[Asiklik(minstrelsy)]传统是流浪的诗人歌手的表演,这些游吟诗人叫做“asiks”。他们穿着传统服装,弹着萨兹(saz,土耳其民间弦乐器),在婚礼、咖啡厅和各种公共节日场合上表演。游吟诗人作学徒之前据称先是在梦中受到召唤,然后需要长时间地学习弦乐和打击乐器的演奏、歌唱、讲故事以及这个艺术形式的核心,即妙语对答。他们吟诵的诗歌通常是关于爱情的.

摘要： 哈吉·马都布提是美国当代著名的非裔作家、诗人、教育家、批评家、社会活动家,还是一位出版商和黑人主题书店的经营者,一直致力于黑人公众事业建设。作为黑人艺术运动的“关键人物和发起者”,他早期的诗歌创作与黑人艺术运动中的其他参与者在诗学主张上保持了一致性,将诗歌与爵士乐相融合,大量运用黑人方言,表现出精湛的口语化技艺,使其诗歌具有很强的音乐性和节奏性;他极力表达对种族主义的愤怒,拥护暴力主张,不断地思考和探索黑人性,强调黑人性所具有的力量,把诗歌写作当成斗争的武器。不同于前期创作,他后期的诗歌显示出了冷静和温和,不再大量使用黑人口语,更多展现的是细致入微的观察力,并通过敏锐的观察力产生大胆的政治声明,这一转折在学界被看作他诗歌创作的“成熟过程”。

摘要： 作为文学的圣经研究与圣经神学、圣经史学是三种居于支配地位的圣经研究领域.圣经诗歌艺术是圣经文学性的重要体现,它所展示出的形式美、意象美和真挚的感情使《圣经》立足于世界伟大文学之林.人们对圣经诗歌的关注由来已久;综合前人的研究成果,圣经诗歌的艺术特点可以总结为四个方面,即平行体的形式特征、重音节奏的韵律特征、意象化的表现手法和浓烈的抒情性.

摘要： 惠能与神秀“南顿北渐”禅宗方法论的区别,对中国传统诗学产生了深远而多方面的影响。在禅宗思想影响下,唐宋时期形成崇尚天分还是学力之争的许多诗学理论论争。天分与学力这一对文艺创造的诗学范畴,成为唐宋以来诗歌美学中一对重要的美学范畴,并被不断争鸣、补充和发展,既在一定程度上说明了唐、宋不同时期诗歌艺术的不同特征与差异；另一方面不同的诗学观念的提出,也反映了特定时代诗歌美学趣味、风尚的差异、变迁、发展的情况。

摘要： 唐代文学史上,杨玉环仅存诗歌一首——《赠张云容舞》.将其主要与白居易的诗歌《霓裳羽衣曲》对比,可得出以下结论:杨玉环在自己创作的《赠张云容舞》是“看”的角色,杨玉环在其他男诗人的创作中扮演着“被看”的角色.杨诗的“看”是欣赏、男诗人的“看”是把玩;杨诗的“看”以神态为主,男诗人的“看”以写美貌为主;杨诗的“看”重在粗笔写意,男诗人的“看”重在工笔细描;杨诗的“看”为对仗工整的七绝,男诗人的“看”则为自由的七言歌行.

摘要： 唐代文学史上,杨玉环仅存诗歌一首——《赠张云容舞》.将其主要与白居易的诗歌《霓裳羽衣曲》对比,可得出以下结论:杨玉环在自己创作的《赠张云容舞》是“看”的角色,杨玉环在其他男诗人的创作中扮演着“被看”的角色.杨诗的“看”是欣赏、男诗人的“看”是把玩;杨诗的“看”以神态为主,男诗人的“看”以写美貌为主;杨诗的“看”重在粗笔写意,男诗人的“看”重在工笔细描;杨诗的“看”为对仗工整的七绝,男诗人的“看”则为自由的七言歌行.

摘要： 唐代文学史上,杨玉环仅存诗歌一首——《赠张云容舞》.将其主要与白居易的诗歌《霓裳羽衣曲》对比,可得出以下结论:杨玉环在自己创作的《赠张云容舞》是“看”的角色,杨玉环在其他男诗人的创作中扮演着“被看”的角色.杨诗的“看”是欣赏、男诗人的“看”是把玩;杨诗的“看”以神态为主,男诗人的“看”以写美貌为主;杨诗的“看”重在粗笔写意,男诗人的“看”重在工笔细描;杨诗的“看”为对仗工整的七绝,男诗人的“看”则为自由的七言歌行.

摘要： 唐代文学史上,杨玉环仅存诗歌一首——《赠张云容舞》.将其主要与白居易的诗歌《霓裳羽衣曲》对比,可得出以下结论:杨玉环在自己创作的《赠张云容舞》是“看”的角色,杨玉环在其他男诗人的创作中扮演着“被看”的角色.杨诗的“看”是欣赏、男诗人的“看”是把玩;杨诗的“看”以神态为主,男诗人的“看”以写美貌为主;杨诗的“看”重在粗笔写意,男诗人的“看”重在工笔细描;杨诗的“看”为对仗工整的七绝,男诗人的“看”则为自由的七言歌行.

摘要： 李重华论温柔敦厚之诗教,论诗主含蓄,有两个标准,其一是性情之善;其二是表现方式之和平.在坚持传统诗教立场的同时,又力图使其具有一定的灵活性.李重华出入于经学与文学之间,《诗传附义》对《诗经》赋比兴及各章的分析颇细密,特别是对诗篇言外之意,即含蓄蕴藉艺术的研究.即使对于诗句的诠释,也着力发掘其字里行间的文学意蕴,即诗人不言之旨.对诗章结构、诗歌文脉的把握亦颇具艺术价值.

摘要： 李重华论温柔敦厚之诗教,论诗主含蓄,有两个标准,其一是性情之善;其二是表现方式之和平.在坚持传统诗教立场的同时,又力图使其具有一定的灵活性.李重华出入于经学与文学之间,《诗传附义》对《诗经》赋比兴及各章的分析颇细密,特别是对诗篇言外之意,即含蓄蕴藉艺术的研究.即使对于诗句的诠释,也着力发掘其字里行间的文学意蕴,即诗人不言之旨.对诗章结构、诗歌文脉的把握亦颇具艺术价值.

摘要： 李重华论温柔敦厚之诗教,论诗主含蓄,有两个标准,其一是性情之善;其二是表现方式之和平.在坚持传统诗教立场的同时,又力图使其具有一定的灵活性.李重华出入于经学与文学之间,《诗传附义》对《诗经》赋比兴及各章的分析颇细密,特别是对诗篇言外之意,即含蓄蕴藉艺术的研究.即使对于诗句的诠释,也着力发掘其字里行间的文学意蕴,即诗人不言之旨.对诗章结构、诗歌文脉的把握亦颇具艺术价值.

摘要： 李重华论温柔敦厚之诗教,论诗主含蓄,有两个标准,其一是性情之善;其二是表现方式之和平.在坚持传统诗教立场的同时,又力图使其具有一定的灵活性.李重华出入于经学与文学之间,《诗传附义》对《诗经》赋比兴及各章的分析颇细密,特别是对诗篇言外之意,即含蓄蕴藉艺术的研究.即使对于诗句的诠释,也着力发掘其字里行间的文学意蕴,即诗人不言之旨.对诗章结构、诗歌文脉的把握亦颇具艺术价值.

摘要： 本发明公开提供一种易于实现的用于对艺术品进行年代判别的数据库建立方法及艺术品年代判别方法，用于对艺术品进行年代判别的数据库建立方法它包括如下步骤：（1）选取同年代、同类型、同款式的至少两个艺术品标本；（2）提取总视场图像；（3）建立数据库；艺术品年代判别方法它包括如下步骤：Ⅰ.使用上述所建立的数据库；Ⅱ.提取待确定艺术品上的图像；Ⅲ.将提取的待确定艺术品上的图像与数据库中保存的图像使用图像识别技术进行分析；Ⅳ.判断。

摘要： 本发明公开了一种肌理艺术地坪漆及肌理艺术地坪的施工方法，属于艺术地坪技术领域，该肌理艺术地坪漆包括底漆和固化剂；底漆包括固体双酚A型环氧树脂水性分散体、二丙二醇丁基醚、润湿剂、消泡剂、水性非离子型缔合聚氨酯增稠剂和珠光填料。该肌理艺术地坪的施工方法，将底漆和固化剂混合加入色浆，平铺在底材上得到地坪底面；底漆和固化剂混合后的40‑80min内，按肌理纹路批刮在地坪底面上。该肌理艺术地坪漆，可按需造型肌理纹路的同时保证漆膜可自流平，进而形成表面透明、高光泽、致密，但具有立体肌理纹路的艺术地坪；该施工方法，能够提供充足的时间用于肌理纹路造型，不会固化太快或太慢造成人工成本的增加或肌理纹路变形的问题。

摘要： 本发明提供了一种基于艺术设计用智能艺术品悬挂展示装置，涉及悬挂展示装置技术领域，包括：展开组件，所述展开电机固定安装在展示挂架的内部,定位组件能够对字画的上轴和下轴定位，通过展开组件对定位组件的控制能够自动的展开和收纳使用，方便了人们对字画的悬挂和收纳使用，简化了工作人员的操作步骤，自动化程度高，使用方便灵活，同时支撑悬挂组件能够调节字画的悬挂高度，保证字画始终处于最佳的展示效果进行展示，展示效果好，解决了现有悬挂展示架不方便人们对字画等艺术品的悬挂操作，使用麻烦，且顶端定位架顶部使用位置固定无法调节，导致不同长度的字画无法达到最佳的展示效果问题。

摘要： 本发明涉及展示装置技术领域，且公开了一种艺术教学用艺术品展示装置，包括箱体，所述箱体顶部中间通过转轴转动安装有展示盘，所述转轴底端延伸至箱体内部，所述箱体中间固定安装有隔板，所述转轴底部位于隔板上方位置固定安装有转动块，所述转动块侧边固定安装有弧形块，所述隔板位于转动块外侧位置转动安装有齿环，本发明通过电机带动主动齿轮旋转，进而带动齿环旋转，齿环带动滚轮在转动块和弧形块表面滚动，带动转动块间歇性转动，进而可带动展示盘间歇性转动，使得延长艺术品在停留在参观者面前的时间，方便参观者仔细欣赏艺术品。

摘要： 本发明涉及艺术设计技术领域，涉及一种艺术设计用智能艺术品悬挂装置；本发明提供了一种艺术设计用智能艺术品悬挂装置，采用电机带动驱动齿轮转动，基于驱动齿轮、齿条的啮合作用，使驱动齿轮反过来带着升降杆进行升降，而随着驱动齿轮转动，还通过推拉杆带动二类滑套沿着升降杆复移动，进而使艺术品在竖直升降时还进行横向的往复移动，提高吸引力；此外，齿条位置可调，可在完成升降的高度调整后，将升降杆定位、再调整齿条和驱动齿轮远离，驱动齿轮转动使艺术品仅产生横向的往复移动，满足不同的展示需求。

摘要： 本发明涉及艺术品表面清理技术领域，具体涉及一种艺术设计中艺术品表面清理修补装置，包括工作台，工作台上表面呈前后对称结构开设有两个滑槽，滑槽内部呈左右对称结构滑动连接有两个滑块，工作台上端右侧设有盖板A，述工作台上端左侧设有盖板B，工作台顶面中部开设有通槽，通槽内部转动连接有圆盘A。本发明通过排风管喷射外部空气至艺术品表面进行冲洗，鼓风机将外部空气输送至加热主体进行加热，加热后的空气通过排风管喷射艺术品外壁进行烘干，实现了方便对艺术品设计时的多角度调节，夹持更加稳定不易滑落造成二次损坏，方便了艺术品表面的修补工作，艺术品表面清理更干净使切屑不易附着，显著提高了清理效率使用效果更佳。

摘要： 本发明涉及艺术设计技术领域，涉及一种艺术设计用可调节的艺术品悬挂装置；本发明提供了一种艺术设计用可调节的艺术品悬挂装置，采用了架体设计，并在架体顶部设置了横向齿条及配合的齿轮，齿轮又由往复机构带动，使齿轮沿着齿条移动，这样齿轮与齿条配合产生转动，并使绕线柱同步进行收放一号拉绳，进而带动挂钩升降，这样使挂钩上的艺术品在横向移动的过程中还产生升降，进而实现斜向移动，优化展示效果；还设置了槽轮和拨盘，使支柱带着上方部件每转动一定角度后驻停一段时间，从而改变展示面。

摘要： 本发明公开了一种艺术设计用艺术品展示装置及其展示方法，本装置包括支撑架，设于所述支撑架上的展示机构，与所述支撑架连接的安装座，设于所述安装座上的至少五个显示机构，以及安装在所述支撑架上的定时单元；所述展示机构包括与所述支撑架连接的展示单元，以及与所述展示单元连接的旋转单元；所述展示单元包括设于所述支撑架上的防护框，以及与所述旋转单元连接的展示组件；所述显示机构包括设于所述安装座上的连接轴，与所述安装座铰接的显示器组件，以及用于连接所述连接轴与显示器组件的调节部；本装置能够带动显示组件上的艺术品开始运动，进而参观人员不需要运动即可多角度对艺术品进行观察和欣赏，进而避免参观人员的跌倒。

摘要： 本实用新型公开了一种艺术传媒用视觉平面艺术设计的展示装置，包括展示框，所述展示框的一侧设有门板，所述展示框的内部对称设有调节机构，所述门板的表面均匀分布设有锁紧机构，所述调节机构的表面固定设有夹持组件，与现有的技术相比，通过拉动拉杆，拉杆使连接板移动，连接板使滑块移动，当锥形插杆与锥形插孔脱离后再取出门板，通过逆时针旋钮紧固螺杆，紧固螺杆带动夹持板和橡胶垫移动，然后将待展示的艺术设计作品的四角分别插入在空腔的内部，然后顺时针旋钮紧固螺杆，使夹持板和橡胶垫将艺术设计作品的四角夹紧，从而完成了艺术设计作品的展示，进而有效的提高了展示艺术设计作品的便捷性，以及方便了后续拆卸艺术设计作品。

摘要： 本实用新型涉及一种展示台，尤其涉及一种艺术展览用新派螺钿艺术画旋转展示台。要解决的技术问题为：提供一种人们操作较为简单，且能减轻劳动强度的艺术展览用新派螺钿艺术画旋转展示台。一种艺术展览用新派螺钿艺术画旋转展示台，包括有底座、第一转杆、放置盘、固定板、放置板、夹板、连接块等，所述底座上转动式地设有第一转杆，所述第一转杆上固定式地设有放置盘。本实用新型达到了的效果：通过人工向外侧拉动夹板，连接块随之向外侧进行滑动，第一弹簧随之压缩，将艺术画放置在放置板上，随后人工转动放置盘，即可较为方便地向人们展示艺术画，无需通过人工双手持艺术画对其进行旋转展示，在一定程度上减轻了人们的劳动强度。