审美标准
审美标准的相关文献在1960年到2022年内共计1343篇,主要集中在中国文学、绘画、轻工业、手工业
等领域,其中期刊论文1311篇、会议论文32篇、专利文献28267篇;相关期刊864种,包括大众文艺(科学教育研究)、大众文艺、美术等;
相关会议30种,包括第三届全国艺术青年学者论坛、中国《文心雕龙》学会第十三次年会、北京舞蹈学院建校60周年暨中国艺术人类学国际学术研讨会等;审美标准的相关文献由1315位作者贡献,包括本刊编辑部、郁俊、刘家骥等。
审美标准—发文量
专利文献>
论文:28267篇
占比:95.46%
总计:29610篇
审美标准
-研究学者
- 本刊编辑部
- 郁俊
- 刘家骥
- 曾来德
- 刘颖
- 李卓
- 杨岚
- 林姝
- 付诗迪
- 何欣洋
- 佟菲
- 储欣木
- 冒志祥
- 冯景毅
- 刘一闻
- 刘建雄
- 刘彬
- 十二
- 卢善庆
- 史濮瑜
- 叶笛
- 吉龙生
- 周望望
- 周祥林
- 商昌宝
- 姚睿
- 娄小明
- 孙玉祥
- 宋炀
- 寒江
- 张伟
- 张文娟
- 张粉英
- 张绵
- 张静
- 张鸿霞
- 徐炽
- 愚木
- 慕容涛
- 戎文
- 朱伟
- 朱力
- 朱诗源
- 李克
- 李刚
- 李响
- 李小刀
- 李小月
- 李景隆
- 李玉兰
-
-
夏妍
-
-
摘要:
在当前发展阶段,随着贵金属资源价值的逐渐提高,以及社会审美标准的变化,贵金属珠宝饰品能够应用的材料和技术也逐渐完善升级。3D打印技术与计算机技术的结合,不仅可以实现原材料的高效利用,而且在贵金属珠宝饰品的私人定制业务的拓展和发展方面也产生了积极的影响。《贵金属珠宝饰品材料学》对首饰贵金属饰品在当前阶段能够采用的技术类型和材料、加工技术等内容进行了介绍。《贵金属珠宝饰品材料学》由宁远涛、宁奕楠编著,冶金工业出版社出版。
-
-
杨永阁(译)
-
-
摘要:
第三方物流公司Bolloré引进一批自主移动机器人,为澳大利亚和新西兰的奢侈品零售商提供最先进的物流服务。通过提高存储密度,为员工留出空间,包裹包装满足奢侈品零售领域的高审美标准。该方案在三个月内被整合到一个正常运行的仓库中,自主移动机器人可将订单完成效率提高到每天8000单,同时超越了传统分拣方法的精确性。
-
-
马骋(文/图);
孙海燕(文/图)
-
-
摘要:
一、威海花饽饽的历史形成威海花饽饽作为威海地区民俗文化的产物,其造型素材、表现方法与审美标准都跟胶东地区的历史、地理、文化、民俗有着不可分割的联系,凝聚了威海地区人民的生活情感和文化特色,广泛运用在嫁娶、寿喜、节祀、安居、应试等场合,是民俗文化中必不可少的一部分,且已从最初的供神祭品演变成如今各类节庆活动的礼品。
-
-
张敏敏
-
-
摘要:
在经济发展的背景下,人们的物质生活和精神文明不断提升,生活方式产生了很大的改变,文化生活品味也随之提高,外部环境的提升对群众文化工作的开展提出了更高的要求。文娱项目的丰富使得群众文化中戏剧创作与表演方面的专业性加强,这不仅标志着基层群众文化工作的进一步提升,也对群众艺术提出了更高的要求。因此,本文将针对群众文化的相关内容进行有效分析,了解群众文化工作中开展戏剧创作和表演辅导的意义,通过找到合理的提升策略,从而将戏剧创作和表演辅导推向新的发展高度。
-
-
王小庆
-
-
摘要:
在赵飞老师看来,“写作的原点不是情感和内容,也不是结构和哲思,而是我们写作的出发之地:语言”。这意味着,对写作教学的精神坚守,首先便是对语言的坚守。而语言,本就具有自己的审美标准:远离格式化、公式化,远离统一化、标准化。具体到操作,则是对“陌生化”的追求。
-
-
张粉英
-
-
摘要:
“齐二奶奶”的名字是村庄人起的,只因她嫁给了一个姓齐的,丈夫排行老二。她真名是什么,村里倒没几个人记得住。齐二奶奶好看,标准是多年前的,也囿于一个偏远小村庄的审美标准。那是个大家都很穷的年代。穷到什么程度呢?举个例子,那个时候一般人家厨房里有个油碗,碗里有个油捺子:在一根筷子的一头捆个布球,火柴头似的,放在油碗里,布球上就浸透了油。
-
-
戴晨
-
-
摘要:
在现代社会,外表的重要性不言而喻。“容貌”成为一项重要的评判标准,有的人在这方面对自己严格要求,也有的人以此为标准对他人评头论足。在人际交往中,外表能够给对方留下重要的第一印象;在工作面试中,外表有时也成为了考核标准之一。随着人们对外表越来越重视,“容貌”有时占据了过于重要的分量:有些人仅凭别人的外表就判断其人品、工作能力,这样的方式无疑过于片面、有失公平。
-
-
丁雨
-
-
摘要:
唐朝陆龟蒙《秘色越器》:九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来。秘色虽非“色”,但秘色对釉色的追求,却引领了中国瓷器色彩的最高审美标准。越窑、汝窑、龙泉窑、南宋官窑……在青瓷的南北巡回之间,皇家独享的清雅品味日渐下行扩散。
-
-
戎晓
-
-
摘要:
素木家具即未经髹漆装饰,以木料天然本色为外观的家具类型,也是明式家具最为常见的经典款样.部分学者甚至将髹漆家具排除在外,认为只有以黄花梨等硬木为主要材质的素木家具才属于"明式家具"这一享尽世人推崇的中国古代家具风格流派.至此,抛开在简洁明快、结构合理等制器上的共同特质,木材作为构建明式家具艺术风格的第一物质基础,制作前期对其色泽、纹样的筛选斟酌也必然存在着具有共性的审美评判标准,使之能够跨越树种品类之别,达成某种统一审美特质的"明式"设计风格,而在通过对实例的对比与推论后,本文将这套标准总结为色泽统一协调性、纹络与颜色的对称性、木料纹络的完整性.且对于选料审美标准的研究不仅能够站在材料角度,归根溯源的挖掘、总结明式素木家具的美学风格与其能够自成一系的设计思路,亦能对当代家具设计工作者进一步继承、发展明式家具的造物理念有着积极的指导、借鉴意义,这便是撰写本文的立意与出发点.
-
-
吴雨洁
-
-
摘要:
如果你去灵璧石产区,商家一定会热情地为你叩弹石头,"听,这个声音!"好的石头声音清亮动听,有的还十分悠长。天底下并不是只有灵璧石才发声,可是别的石种却很少把"音"作为独立的审美对象。如果你这么想,那么你就撞到了古代赏石中的一个重要问题——听音审石。事实上,听音审石可以说是宋代赏石风气的遗存。我们通常认为古代赏石的审美就是四个字——"皱、瘦、透、漏"。其实什么石头好,每个朝代都有自己的审美标准。
-
-
陈恩慧
- 《2018“一带一路”文化艺术交流合作国际学术研讨会》
| 2017年
-
摘要:
自古弦管(亦称“南音”“南管”)唱曲十分讲究顿挫,“顿挫”成了弦管人一种普遍的审美标准,它保留着弦管唱腔原始古朴的风格特点.遗憾的是,随着弦管老乐人的不断凋零,加之年轻一代对“顿挫”唱法的忽视,导致当下弦管唱曲的顿挫感大量消失.只有保持弦管传统的唱法,才能真正地保护弦管唱腔的音乐特点和底蕴内涵,让弦管更加保古存真得以传承.
-
-
阮立
- 《第十二届全国艺术学年会暨“跨界视野中的艺术理论”学术研讨会》
| 2016年
-
摘要:
本文对"神"进行哲学溯源,《易传》中"神"的内涵主要指宇宙变化的规律,经过庄子的发展,"神"的概念转化成为美学概念,从而对审美和艺术领域产生直接的影响,将"神"作为最高的审美标准来品评艺术家和艺术.管子的"抟气如神"体现了对事物认知和把握的能力,是审美创造的一种境界.庖丁解牛的寓言故事中"进技于道"的神遇状态,强调超越"技"层面而达到一种自由创造的精神境界.在书画艺术领域,东晋顾恺之"传神论"的确立,对画界影响巨大,及至唐人"神品"的提出,再到宋人"逸品"美学观的确立,"神"成为历代各种流派书画家共同的审美追求.
-
-
王万洪
- 《中国《文心雕龙》学会第十三次年会》
| 2015年
-
摘要:
《文心雕龙》在《宗经》篇确立了"文出五经"与在《辨骚》篇明确了"酌奇而不失其贞,玩华而不坠其实"的创作论总纲之后,《明诗》以下至《书记》的二十篇文体论进行"论文叙笔"的工作.笔者认为,这是《文心雕龙》在具体文体发展史、具体作家作品鉴赏论的大量创作实践中来检验雅丽思想是否贯通的重要环节.因"论文叙笔"部分篇目众多,故按《宗经》所述,将各类体裁列为五组;加入《杂文》《谐讔》,合计六组.笔者取其核心精义的创作"纲要"为主要内容,在力所能及的范围内进行了分类分体的观照,得出的结论是:"论文叙笔"的二十篇文体论,前接"枢纽论",下启"剖情析采"的若干创作论与"笼圈条贯"的若干批评论,在创作纲要、审美标准、鉴赏标准等方面体现了贯通前后的雅丽思想.
-
-
YE Di;
叶笛
- 《北京舞蹈学院建校60周年暨中国艺术人类学国际学术研讨会》
| 2014年
-
摘要:
在传统文化环境中,羌族舞蹈是羌族民众生活中不可或缺的部分.男性羌族民众甚至还在特定舞蹈的参与中处于优势地位.然而,随着文化环境的变迁,男性羌族民众与女性羌族民众在本族传统舞蹈中的地位和作用发生了"强弱互换".究其原因,主要是在新的文化环境中,男女羌族民众在民族认同、审美标准和传承角色方面的差异所致.
-
-
吕成龙
- 《2018中国传统色彩学术年会》
| 2018年
-
摘要:
中华民族自古以来对色彩就很敏感,随着时代的发展和对各种色彩的心理感受,赋予各种色彩以不同的用途.陶瓷是土与火的艺术,中国是世界上最早烧造和使用陶器的国家,瓷器更是中国独享的一项重大发明.在漫长的历史进程中,中国古代的能工巧匠逐渐认识了各种金属氧化物的呈色机理,创烧出数十种颜色釉陶瓷,将中国传统色彩发挥到极致,这在世界上堪称独一无二.本文在前人研究的基础上,对什么是颜色釉、颜色釉的分类、颜色釉的呈色机理、颜色釉陶瓷用途、颜色釉陶瓷欣赏、颜色釉陶瓷仿制情况等进行了论述.本文认为中国陶瓷上之所以最早出现的是青釉,是因为青釉的主要着色剂是氧化铁,而铁是地球上分布最广的金属元素;颜色釉陶瓷在中国能获得很大发展,与祖先的“天人合一”理念和重视祭祀有密切关系.
-
-
吕成龙
- 《2018中国传统色彩学术年会》
| 2018年
-
摘要:
中华民族自古以来对色彩就很敏感,随着时代的发展和对各种色彩的心理感受,赋予各种色彩以不同的用途.陶瓷是土与火的艺术,中国是世界上最早烧造和使用陶器的国家,瓷器更是中国独享的一项重大发明.在漫长的历史进程中,中国古代的能工巧匠逐渐认识了各种金属氧化物的呈色机理,创烧出数十种颜色釉陶瓷,将中国传统色彩发挥到极致,这在世界上堪称独一无二.本文在前人研究的基础上,对什么是颜色釉、颜色釉的分类、颜色釉的呈色机理、颜色釉陶瓷用途、颜色釉陶瓷欣赏、颜色釉陶瓷仿制情况等进行了论述.本文认为中国陶瓷上之所以最早出现的是青釉,是因为青釉的主要着色剂是氧化铁,而铁是地球上分布最广的金属元素;颜色釉陶瓷在中国能获得很大发展,与祖先的“天人合一”理念和重视祭祀有密切关系.
-
-
吕成龙
- 《2018中国传统色彩学术年会》
| 2018年
-
摘要:
中华民族自古以来对色彩就很敏感,随着时代的发展和对各种色彩的心理感受,赋予各种色彩以不同的用途.陶瓷是土与火的艺术,中国是世界上最早烧造和使用陶器的国家,瓷器更是中国独享的一项重大发明.在漫长的历史进程中,中国古代的能工巧匠逐渐认识了各种金属氧化物的呈色机理,创烧出数十种颜色釉陶瓷,将中国传统色彩发挥到极致,这在世界上堪称独一无二.本文在前人研究的基础上,对什么是颜色釉、颜色釉的分类、颜色釉的呈色机理、颜色釉陶瓷用途、颜色釉陶瓷欣赏、颜色釉陶瓷仿制情况等进行了论述.本文认为中国陶瓷上之所以最早出现的是青釉,是因为青釉的主要着色剂是氧化铁,而铁是地球上分布最广的金属元素;颜色釉陶瓷在中国能获得很大发展,与祖先的“天人合一”理念和重视祭祀有密切关系.
-
-
吕成龙
- 《2018中国传统色彩学术年会》
| 2018年
-
摘要:
中华民族自古以来对色彩就很敏感,随着时代的发展和对各种色彩的心理感受,赋予各种色彩以不同的用途.陶瓷是土与火的艺术,中国是世界上最早烧造和使用陶器的国家,瓷器更是中国独享的一项重大发明.在漫长的历史进程中,中国古代的能工巧匠逐渐认识了各种金属氧化物的呈色机理,创烧出数十种颜色釉陶瓷,将中国传统色彩发挥到极致,这在世界上堪称独一无二.本文在前人研究的基础上,对什么是颜色釉、颜色釉的分类、颜色釉的呈色机理、颜色釉陶瓷用途、颜色釉陶瓷欣赏、颜色釉陶瓷仿制情况等进行了论述.本文认为中国陶瓷上之所以最早出现的是青釉,是因为青釉的主要着色剂是氧化铁,而铁是地球上分布最广的金属元素;颜色釉陶瓷在中国能获得很大发展,与祖先的“天人合一”理念和重视祭祀有密切关系.
-
-
邓雪松
- 《2017北京设计论坛》
| 2017年
-
摘要:
中国传统家具的发展在历史长河中源远流长,于明清时期更是一简一繁,一质一妍,风格迥异,均在生活实用与审美欣赏之间并妙兼美,取得了举世瞩目的成绩.回望历史,明清两代传统家具的兴盛与发展无不是源于对应历史时期文化艺术的高度繁荣,尤其是明式家具更体现了精英文化与文化精英在社会生活方式中举足轻重的推动力与引领作用,明式家具显然是这种高标确立的文化精神在社会生活中漫溢、发散、成型的器物化过程.
-
-
邓雪松
- 《2017北京设计论坛》
| 2017年
-
摘要:
中国传统家具的发展在历史长河中源远流长,于明清时期更是一简一繁,一质一妍,风格迥异,均在生活实用与审美欣赏之间并妙兼美,取得了举世瞩目的成绩.回望历史,明清两代传统家具的兴盛与发展无不是源于对应历史时期文化艺术的高度繁荣,尤其是明式家具更体现了精英文化与文化精英在社会生活方式中举足轻重的推动力与引领作用,明式家具显然是这种高标确立的文化精神在社会生活中漫溢、发散、成型的器物化过程.