沈从文

摘要： 《雪晴》系列小说是沈从文在1945-1947年间创作的小说,贯穿沈从文从昆明到北平,从抗战到内战的时空变动.小说文本在叙述方式和文学风格上呈现前后断裂,作者将其作为战争语境下综合性的文学实验,不仅将小说内置于游记框架中,同时通过风景和人事的描摹呈现地方社会结构.《雪晴》系列小说的未完成性使其成为40年代沈从文研究中颇具典范意义的小说,值得从文学和历史的角度讨论重新解读.

摘要： “北京的春雪还不消融,大街小巷各处皆黑泥白雪相对照,天空中有‘一块瓦’风筝飘扬,我在北京西城所住的一个公寓里,认识了一个圆脸长眉大眼睛的女孩子。”初识丁玲的沈从文在他们相识十年后,写下这篇忆旧文字。那位“圆脸大眼睛”的女孩还稚气未退,尚且刚满19岁。像所有站在青春路口,有幸自主选择未来之路的少女一样,丁玲也观望着未来的方向。

摘要： 沈从文的苗族血缘,乡下人身份,以及在都市生活中遭受的挫折和歧视形成了他内心深处的自卑情结,深刻影响了他的价值取向,审美理想,创作动机,写作风格。沈从文为了寻求心灵的慰藉和达到对现实的超越,营造了一个桃源般的湘西世界,塑造了一系列苗族传奇人物形象,创作了多部都市讽刺小说。回到创作主体本身来分析沈从文复杂的创作心理,有助于理解沈从文小说深刻的文化内涵和独特的美学价值。

摘要： 作家沈从文特别钟意“耐烦”这个词,他在谈创作体会的文章中说:“我不希望自己比谁聪明,只希望自己比别人勤快一点,耐烦一点。”他一再拒绝别人对他的天才评价,说自己没什么才智,也无终南捷径,无非是能“耐烦”罢了。烦,包括烦心,烦神,烦琐,烦杂,烦躁,烦闷等。耐烦,意思就是耐心耐劳,不厌其烦,不怕费劲,不急不躁。

摘要： “五四”新文学运动,是从思想改造入手的具有文学启蒙性质的“社会改造运动”。从早期的经历到“五四”文学的启蒙体验,沈从文从改造社会和国民的向度上理解了文学的意义与价值,并开启了人生的“从文”之旅。其个人的特殊体验契合了“五四”多元思潮的律动。由于都市生活的强力压抑,激发与激活了几千年巫楚文化储存在沈从文脑海中的文化基因,唤起了对湘西文明的皈依与诉求,并引发对所谓都市与乡村文明的另类启蒙与现代性批判。“五四”时期是沈从文“从文”的人生转折与起点,几十年的风雨洗礼,他成就了作为文人的自己。

摘要： 在沈从文的文学创作生涯中,小说作品所诠释的生命内涵以及对生命意识的解读具有深刻的影响,在当前的社会环境下,也能够给人以深省与启迪。下面,主要围绕沈从文小说创作中生命意识的文化内涵价值追求,并以《边城》为例,全面解读在沈从文小说创作中关于生命意识的具体体现。深入分析其所彰显的美学理想,以进一步加深对沈从文小说作品的理解和感悟。

摘要： 从1928年1月寄居上海租界到1931年5月离开上海,大约三年的上海体验对沈从文的文学创作产生了重大影响.上海给了他创作的动力和灵感,使他的作品得以出版,但他却并不喜欢上海,他对上海的观照和体验显现出城市与乡村的二元对峙.具体说来,上海体验使沈从文的文学创作在三方面呈现出新的变化:对都市文明的批判;对理想化人性美的追求;对民族品德的重建.离开上海后,沈从文在其他地方的文学创作依然坚持着上海体验给予他的文学理想.

摘要： 沈从文一生笔耕不辍,是中国现代文学史上独具特色的浪漫派作家。他以丰富的想象力和独特的审美体验,逐步探索出一种个人的文体。作家创作观念的形成受到多方面的影响,通过意识形态分析法,抽丝剥茧地去探究沈从文创作理念的形成对当代审美文化的发展具有指导性意义。

摘要： 民国时期,很多作家进入大学任教,开设写作课,沈从文就是其中最典型的代表。沈从文的大学写作课重视写作经验,通过从细处赏析佳作、细致点评习作、亲身写作示范等方式,推动直接、间接写作经验的传递和转化,催生了他“无形”的写作教学。沈从文对现代大学也有一定的认识,他努力将自身优势发挥出来,以适应大学教育的要求,因此他将写作课定位为文学教育,融入国文系课程体系,再通过确立自己在课堂上的权威性,弥补写作课客观性、知识性的不足,在取得良好教学效果的同时也实现了对写作规律的坚守,称得上“有格”的写作教学。

摘要： 沈从文与五四文学革命具有紧密的关系,他的人生道路、文学创作及文学思想等都受到五四文学革命的深刻影响。沈从文始终坚守五四原则及其精神,他由命运的被动服从走向生命的自主自为;他构筑“希腊人性神庙”,企图通过“工具重造”与“工具重用”而达到民族品德的重造;他批驳文学与商业资本和政治派别结缘等种种导致文学运动堕落的现象,鼓吹文学应有的真正的自由与合理的民主。五四文学革命成就了沈从文,沈从文也将五四文学革命精神发扬光大,为推动中国现代文学健康发展做出了巨大贡献。

摘要： 1951年底,沈从文为了进一步改造思想,创作出符合时代要求的文学作品,响应中共中央号召,远赴内江参观了三个多月的土地改革.由于沈从文身体状态欠佳,他未能参与土改的核心工作.沈从文一方面希望发挥自己的所长,创作出并肩经典的抒情式"现代小说",另一方面又想向当时盛行的着力于普及的"故事"靠拢,这一矛盾使他最终没能创作出满意的作品.他虽在言论上拥护和支持当时的政策,决心改造自己,但他在寂寞中面对川南的山川风物,并在重读《史记》中找回了自我,构建出动静对照,"有情"与"事功"的理论,重回"超阶级"立场.这表征着新中国知识分子思想改造的艰难和限度.

摘要： 儿时在沅水流域生活多年的沈从文一出生便与水亲密接触.1918年沈从文小学毕业后便随当地土著部队流徙于湘、川、黔边境与沅水流域一带.1924年沈从文开始文学创作,先后出版《边城》《长河》《柏子》等小说.沈从文前期的湘西小说和散文“却多数是水边的故事”.“水”在沈从文的小说中占有极重要地位,它不仅是构成其小说的一道独特风景,还是沈从文小说建构的基石.沈从文的小说与水密不可分,水意象在沈从文的小说中表现突出.沈从文依靠水意象的物理属性唤起读者的内视色彩,把水的色泽浸润到文字中去,给人以无尽的遐想.因而其小说中的人物也多具水的灵性:洁净、淳朴、柔和.沈从文曾说:“水和我的生命不可分,教育不可分,作品倾向不可分.”仔细分析不难发现沈从文小说《柏子》《丈夫》《三三》《静》《边城》《长河》《八骏图》等作品中的故事不是发生在溪边,就是在河上,或者在海滨,都贯穿着“水”的元素.有学者指出,沈从文小说中“水”的意象建构了其小说的基本格局,传递的是一种悲痛、寂寞与孤独之情.

摘要： 新世纪以来中国文学凸显出高度消费性、娱乐化的新变,与之相伴生的文化眩惑以及文学创作的碎片化、浅俗化、思想贫弱化在很大程度上显示出文学担承人之守望职能的无力.本文研究的目的就是通过对鲁迅与沈从文的比较研究，探究他们是如何以坚实的文学实践内应历史与现实呼唤，担承时代使命，重造文学经典，建构民族文化自信的.鲁迅与沈从文在历史转折处面对民族文学的新变所取向的人之守望的民族生命关切,深入历史内里展开的民族生命透视,立足典型生活现场展开的具有真切生命体验的鲜活书写,在绵绵无尽的审美体验之中对于生命形而上超越的标示,对于应对新世纪文学新变,实现民族文化自创自立自信,依然具有历史意义的启示.新世纪的中国文学或许可以从这种启示里找到在时代文化眩惑中突围的方向,民族文化自创自立自信或许可以从这种启示里找到历史依据与现实可能.

摘要： 民间故事特别是苗族民间故事与沈从文的湘西创作有多种联系,有的作品直接将民间故事作为引用或叙述改写的内容,有的作品注意难题婚姻和穷女富嫁民间故事母题的利用.对民间故事艺术的运用则体现在英雄配美女和忠实的义仆这种人物设置上,也体现在小说故事时空的模糊性、小说的"三段式"结构和让最年幼的孩子成功三方面.

摘要： 论文将沈从文定位为自由的反讽者,从反讽的角度审视沈从文的文学追求,以及其政治态度与哲学思想.正因为反讽者是天生的个人主义者，是终其一生都在用文学寻找同类，沟通同类的人，所以反讽者只能凭借着文字为武器，在现实中往往成为最无力量的存在，就像他们苦心营造的桃花源一样。即使他们的理论可以被历史的偶然成全，也往往是在很多年以后。在反讽者存在的当时，他常常被人认为是傻瓜或疯子，天才则是遥远以后可能会有的荣誉。只有在追溯中，苏格拉底才是睿智的，也只有在追溯中，沈从文才是高大的。但在历史的当时，因为他们企慕文学超越时空的力量，就成为真实空间中最无力、最怯懦的存在。这也就可以解释，一方面极具野心，却是在呼唤城邦的离心力，一方面毫无现实权势，把团结指向遥远的未来。没有一个现实的政治党派会欢迎这种反讽者，没有一个渴望凝聚的团体会善待这种反讽者，不管是左翼还是右翼。

摘要： 在沈从文的创作中,湘西并非一个确定的概念,随着时间的推移,他对湘西也越来越表现出某种游移的态度,经历了最开始的无意识书写到有意识的建构,最后到直面湘西的过程.在他文学创作的两次转向过程中,通过抵制记忆与遗忘书写,遮掩掉了自己人生中最重要的一段行伍经历,由此促成并丰富了"湘西世界",但是,1934年的返乡,他发现湘西在"常"与"变"中所表现出来的衰颓已经不可遏止,自己一手塑造起来的湘西神庙顿时轰然倒塌,这让沈从文再不能无视湘西的现实,从而导致了他笔下"湘西世界"的终结.

摘要： 本文以1949年后沈从文创作的作品为研究对象，指出1949年以后沈从文创作了有近600万字，超过他一生创作总量的一半。这近600万字的作品有小说、诗歌、散文、‘杂感、文论、书信和物质文化史研究成果，内容极为丰富，自1949年以后，沈从文退出写作的第一立场，坚守写作的第二立场，从广阔的人类文化大视野出发，以“我”对“他”(即创作对象)的审视，对视野中的种种文学文化现象作叙述、说明、或解释，并能总结出符合事物发展规律和人类认识事物规律的科学结论。可以说，沈从文1949年以后的文学创作都是站在文学创作第二立场的实践活动。这种坚持文学创作的第二立场既保护了沈从文，也成就了沈从文。

摘要： 本文从生命的角度探究了沈从文的自杀事件,以《一个人的自白》、《关于西南漆器及其他》、《吃语狂言》等为切入点阐述了沈从文内心的悲剧感，并探讨他在求死未果之后如何寻求精神治愈的.

摘要： 沈从文的人生经验和艺术灵感主要来自充满原始宗教信仰的湘西苗族之乡.从他文学呈现的神巫、傩戏等极具原始意味和地域文化特色的行为、仪式中,可以透视出他对都市文明里的人性倍感困惑与失望之后,去故乡"招魂",潜隐着对"原乡神话"的时时反顾和对文学"抽象的抒情"的不倦向往.

摘要： 沈从文的《边城》及其他以"湘西世界"为题材的作品,表现的是古代性世界的"人生形式",一种用古代性的眼光来看待生活,把美和不幸当作人生必然性来对待的"优美人性".人们的解读和阐释,甚至沈从文的"美学眼光",却是在现代性世界中生产的,只能或只愿意看到生活中的"美",而把不幸当作一种可以被消除的人为因素来对待.种种关于《边城》的困惑与误解,均由此而生.《边城》虽然通过揭示全部由“纯洁的好人”及其“淳朴的习惯”构成的“人生形式”背后隐含着的沉痛的方式，触及了“蛮荒”的传统生活智慧对美与悲哀之间的共生关系的认识，对根据在“事出有因”的线性因果逻辑，将一切痛苦和不幸皆归罪于“坏人”和“坏制度”的革命现代性方案提出了质疑和挑战，但最终却未能完全跳出“现代”的总体性藩篱。将“边城”茶峒的“人生形式”当作审美观照的对象这个叙述姿态，本身就只有在“现代”了的“人生形式”之内才有可能。