包豪斯

摘要： 西班牙策展人朱利·卡佩拉曾说,“设计并不是只有商业或艺术价值的。它有一个非常重要的部分就是社会价值,要有道德的精神在里面。如果设计不能使我们的生活更舒适、更快乐,它的意义就不存在。”纵观现代设计运动,从威廉·莫里斯的“工艺美术运动”开始,一直到“新艺术运动”,再到包豪斯的建立,无不抱着以设计改变社会的理想,希望利用设计来建立一个较好的社会,通过设计来改变社会的状况,利用设计来达到改良的目的,坚信艺术与设计具有改变未来的力量,具有改变个人生活和生活方式的力量。带有一些理想主义成分的社会伦理关系是设计概念得以生成的一个前提。

摘要： 2021年欧洲新包豪斯奖20个获奖项目公布欧盟委员会日前在比利时布鲁塞尔公布了2021年欧洲新包豪斯奖的获奖名单。组委会认为,颁发该奖项的主要目的在于对当下已有成绩的认可,帮助年轻一代继续发展不断涌现出的概念和创意,并阐发三大价值:可持续性,美观,包容。组委会共收到超过2000个申报项目,并在60个入围项目中分10个不同类别,每个类别评出2个“欧洲新包豪斯奖”,获胜者获得3万欧元奖金。10位30岁以下的设计师凭借概念和创意获得“欧洲包豪斯新星奖”,每位获得1.5万欧元奖金。

摘要： 该文从小、中、大三个尺度选取马歇尔·拉尤斯·布劳耶在家具、住宅、公共建筑等不同尺度空间的设计作品,以其标志性的“极简”形式与复杂性内核为主线,围绕看似矛盾的两要素探讨其作为“空间雕塑家”独特的设计哲学,进一步探索这位包豪斯最早的毕业生如何发扬而又革新包豪斯思潮,从而为当下建筑学发展提供思考。

摘要： 字体设计形式语言的失效,主要原因是与当代图文识读习惯相脱节,高校的教学亦是如此。当教学目标与学生的当下与未来脱离联系,就会导致教学无效。本次小单元课程研究首先关注包豪斯时代的字体设计观念从“字形装饰”到“综合造型观”的迁移,并以其中蕴含的“与时俱进”思想,进行二次探索,提出设计教学新主旨“综合认知”。围绕这一主旨,进行多项教学实验,将此作为对本轮高中课程改革的回应,进而探索通往学科核心素养的路径。

摘要： 穆里尔·库珀是20世纪美国设计史上一位开创性的设计师、教育家。她的设计连接了包豪斯与数字时代,在二者间构筑了一座桥梁,本文从包豪斯理论传播、包豪斯教育赓续、数字设计的先驱、人工智能设计的图版四个方面论述库珀开创性设计思想与实践,以揭示她为麻省理工学院培养的设计文化:“设计不仅仅要设计对象,更要设计工具、设计系统。”对于今天我们思考数字时代设计的走向、深化具有一定的启迪意义。

摘要： 现代科技为传统教育提供了多元的专业教育方向,但是不可否认的是,无论哪一种专业,都是为了学以致用,包括纯理论性的专业课程也是为了运用到今后的工作中指导生活。因此,产学合作的关键点在于,学校可以完成所有的理论阶段,包括课程安排,学分制度以及合格率。但是在“产”中却没有更完善的制度以及规范来制约企业与学生。产学合作的初衷是好的,希望通过多元融合使得高校的教育机制更加完善更加有效。与此同时,我们更应该结合不同的专业制定一对一的产学合作的机制,从方法、路径入手以期达到更好的产学合作的目标。如何针对艺术类高校的特点完成产学合作的融合教育,是本文讨论的重点。通过剖析1919年德国创办的包豪斯学校创办的背景,及其创办理念入手分析,与现代高校中,对艺术设计的课程的教育理念进行纵向对比,以期能窥探出其中的一些共同点,加以借鉴和探讨。

摘要： 对于设计教育来说,包豪斯所奠定的思想基础和教育体系对于培养优秀的艺术人才是具有积极地形象作用,要辩证看待包豪斯的教育模式,不能只是对其进行浅显的形式上的模仿,包豪斯的设计教育体系依旧具有其时代性,大部分好的东西需要学习,但也不乏那个旧时代特有的东西,需要辩证地去学习。现代设计教育应该是兼容并蓄的,应该是包容的,但是,包容不代表纵容,包容不是迷失,不是替代,而是相互融合和共同发展。

摘要： 《设计》张雷《设计》:请您简单介绍一下清华大学美术学院工业设计系的基本情况和教学特色。张雷:清华大学美术学院工业设计系起源于上个世纪50年代,在经历了室内装饰、建筑装饰、工业美术等一系列历史沿革后,于1984年正式更名为工业设计系。从最初学习包豪斯等西方现代设计教育观念,引进整合性工业设计学科体系,发展到上世纪90年代后对工业设计学科和教学体系进行细分及发展,初创时设工业设计专业(即现在的产品设计专业)。

摘要： 追溯包豪斯的发展历史不难发现,包豪斯从创立、发展到结束的全过程,经历了3次校址迁移。同时,也经历了3任校长的不同发展阶段,而包豪斯从创立到其发展高峰则都是在格罗皮乌斯在任期间。[1]也正是在这期间,包豪斯的思想和理念正式形成,不断在实践中完善艺术认知的包豪斯学派认为“艺术是不可传授的东西……”要求学生基于这一设计思想在实践中寻求设计的价值观建立。

摘要： 包豪斯设计教学思想是世界设计史上的璀璨瑰宝,我们理应取其精华、推陈出新,使我国的艺术设计教育迈进世界先进行列。探究包豪斯设计教学的成就及不足,便于我们在实际教学中辩证地借鉴与学习。在当今艺术设计教学中,我们对包豪斯设计教育的态度多是一味地肯定和称赞,很少用历史性、客观性、辩证性的眼光对其进行观照和研究。本文撰写的目的并非抨击包豪斯的存在,而是希望以辩证的眼光去看待事物、评判艺术,以辩证的方式去探讨包豪斯设计教学是否存在一些弊端与不足。为此,本文通过举例说明、资料分析、作品评价等方式来解读包豪斯设计学院的教学理念、教学方式、教学课程和教学成果,阐述对包豪斯设计教学的成就及不足的理解。

摘要： 如何认识高等教育与社会需求的关系、如何科学合理规划基础课与专业课比例和关系、如何实现教学与市场的互动、如何构建符合当代要求的课程体系等等教育命题的解决,都可以从包豪斯的历史中获得启发.艺术设计类专业的教育能否成就办学特色,是取决于实践性教学环节的创新实践与科研能力的不断提高.随着时代的发展,新的设计手段、新的观念和新的媒体设计层出不穷,教师和学生同时接受新的挑战.艺术设计培养创新型人才,就要以科学研究为根基,形成设计观念、基本技能与实践活动三个层面相结合的立体教学模式,从而提高艺术设计师生的科研能力,打造独立学院艺术类专业特色.

摘要： 20世纪20年代,包豪斯一群活跃且富有创造性的艺术家们,与德绍容克斯(DESSAU JUNKERS)飞机制造厂合作,艺术设计与科学技术的融合,在设计史上书写了一段设计创新的传奇.包豪斯的主要目的，建立一套工作方法系统，解决创意任务的的主要工作就是寻求新的解决方案，方案本质上应该是严格的、必要的、便利的，也就是在功能上需要100%的实用和简洁。在时间上密切关注经济、社会背景，在资源的利用和设计制造方案上密切关注科技和工业的条件。包豪斯，从一开始就注重设计与企业的合作。选择德绍作为新校址，很重要的目的是和容克斯工厂进行密切合作，当时的容克斯工厂属于飞机燃气设备技术领先的国际公司，在美国、日本、俄罗斯均拥有自己的专利。包豪斯和容克斯之间的合作最经典的例子是世界上第一个钢管椅的诞生，它的确是设计史上的一个传奇，是设计教育和企业之间的合作范例。在1930年到1932年之间，钢管椅已经是标准化生产的国际家具产品。这个成为设计史上的经典的产品，就是后来闻名于世的“瓦西里椅”。单纯的材料，极简的设计，加上工业技术手段的完美应用，它在形式上完全没有传统设计的繁复和笨重感，却与现代建筑的空间概念、造型、结构相吻合，使这件作品成为当时无可争议的现代派家具。包豪斯精神是，新鲜独特、创造性，务实的和确切的功能设计。在这些作品中得到了真实的体现。

摘要： 面对工业建筑日趋多样性与复合化的功能需求,吉林东光集团长春高新区出口基地项目从2007年1月开始方案设计，其后委托我院进行工程管理，同年7月开工到2008年一期建成投产，工程周期仅历时一年多的时间，建设后成为入住高新区规模最大的中央企业，为处于起步阶段的高新区注入了新的活力。包豪斯“功能主义”的多重含义构成了设计的原点，方案综合考虑了工业与人文、持续发展与经济效益等多种因素;其后又经历了建筑形式的去繁就简，材料由贵变廉的过程，这是一个螺旋式上升与进步的过程，这是一个向包豪斯大师们致敬的过程。

摘要： 现代设计,言必称包豪斯.包豪斯之路不是一种建筑风格和教育模式所能涵盖的,而是反映了代表普遍价值的思想和观念在复杂社会背景下的交汇和传播过程.被列为世界文化遗产的包豪斯,它见证了人类观念的转变,并以突出的普遍价值泽惠于全世界,成为人类共同的财富和发展的重要基础.因此,保存和有效利用作为包豪斯历史证明的包豪斯物件是大家共同的责任,而它的前提是,必须为每一物件建立起真实、完整的可描述性信息,同时挖掘、阐释包豪斯内涵及其艺术和科学价值.本文以中国美术学院收藏的布劳耶(Breuer)作品B3椅(瓦西里椅)为例,建立了可描述性信息的基本构架,提出了科学保存环境的基本标准,并就有效利用问题和拓展设计进行了方案设计的尝试.目前，有效利用包豪斯除了旅游、教育等项目外，还有比较多见的是以高仿制作或是小模型复制方式生产包豪斯物件。把瓦西里椅作为文化遗产的一种延续性设计和丰富，已成为今天在重视文化遗产保护与发展中可以试错的有效利用途径之一。对于文化遗产的保存和利用，无疑是一项长期的工作，不仅需要时间而且还要有足够专业的技术加以支持。因为文化遗产保护是人文社会科学和自然科学相结合的综合性学科，它除了来自考古学、民俗学、美术史学、博物馆学、文化地理学、信息历史学、文化资源管理学等多个不同的专门学科的综合知识的集成以外，还比较多地涉及文化遗产与物理的、化学的和生物学、材料学、统计学等自然科学及相关与交叉的领域。如关于材料内部结构的研究与分析，文化遗产得以传承后代的保护环境的研究，保护与修复所需的保护材料和保护技术的开发研究等。因此，保护包豪斯与世界文化遗产不仅是中国美术学院的职责，同时也是大家共同的责任。

摘要： 以包豪斯为核心的西方近现代设计物品系列收藏进驻中国美术学院,是我国造型艺术界的大事.本文以遭遇包豪斯为题,梳理包豪斯与笔者经历、此批藏品引进的亲历,以及面对这个时代,作为设计学人当下的思考,来琢磨他山之石,审视德国学人对重要历史的态度和方法;反过来反省本土攻玉之道,来思索应该有的作为.基于这样一个认识,至少可以做三件事:一、建立一个研究机构——"包豪斯研究院";二、创建一个博物馆,设立一个公共展示平台;三、开启一个开放设计学科的学术平台,来应对这个包豪斯提出的课题.笔者计划在可预见的"十二五"期间,有义务和责任整合各方资源,努力地持续推出一批成果,以此作为来源于城市的收获,努力地创造城市所需而用之于城市,换句话说是取之于民,回报于民.通过这样的思考方式与追究过程,更深一层地反省自己的问题,为中国的原创时代的到来寻求一个清醒的思路与做法.在探索中,破解难题,探寻方法,创建学科,完善体系,完成使命——在杭州与中国美术学院创建我国乃至东北亚地区西方近现代设计艺术史研究的重镇.对当前国家提出的从"中国制造"向"中国创造"或"中国设计"升级工程能够有所作为.

摘要： 包豪斯作为现代设计教育的先驱与源头,对现代艺术设计教育的形成与改革具有重要意义,它提出将工业革命后的机械生产技术与艺术相结合,培养了一批优秀的设计人才,正因为它的成功,给后人们以很大的启发.学习包豪斯就是学习现代设计教育的形成与其意义,更重要的在于重新认识了艺术设计,明白作为一个设计师,尤其是工业设计师,需要学习些什么,可以从包豪斯的经典作品中学些什么,这正是在工业设计课程中设置包豪斯课程的重大意义.针对当下中国工业设计教育存在教学体系不完善，师资缺乏，学生素质有待提高，教学设施条件不完善等问题，笔者认为，进行包豪斯课程的讲解，使得学生对其历史，作品有了充分理解后，可以对其中的大师作品进行进一步的设计解读，尤其在有了实际的作品成品以后，有了如此优越的条件，就可以对这些经典产品进行详细测绘，然后对其材料进行分析研究，对结构进行模拟实验，最终以同样的材料用可考证的当时的方法进行复刻，然后再用现代工艺手段进行复刻，发现其中的工艺特点，就会了解当时设计师制造的过程是多么的辛苦，需要进行多少修改与探索，同时，这个过程无论是教师还是学生，不仅对大师进行了一次解读，更是锻炼了自己的动手能力，使得对材料与工艺的认识更加深刻，培养了优秀的实践能力。

摘要： 本文提出包豪斯的核心价值在于其设计教育理念,即通过设计教育完成社会改造、服务大众生活,这一理念的强大的凝聚和延伸力量成就了包豪斯的历史价值.站在国家和社会发展的宏观角度思考设计教育的发展方向和具体问题,在这一过程中,敏感地把握时代的变化,勇于发现问题并结合教学的实际推陈出新,寻求切实的解决办法,是包豪斯的重要贡献.从教育理念而非课程本身出发的角度既是传统包豪斯研究所缺乏的,也是当代中国设计教育中最值得参照的内容.同样处于历史转型期,包豪斯的理想与实践应成为对照解决当代设计教育问题的借鉴.

摘要： 对艺术作品的期望,往往是从艺术家的视角去看待世界及其各种现象.对于网站而言,超媒体应用非常典型,它们也许是利用多媒体进行教育或商务内容管理的不同媒体的交互组合.尽管它可能不会对每种媒介的时髦亦步亦趋,但摄影艺术历经了多次变革并取得了诸多进步.摄影术诞生于1839年,它与19世纪早期的普通肖像画息息相关,当时主要是为上层阶级提供服务.这些绘画的艺术风格,并非描绘人物的真实面貌,而是自然而然呈现出人物相貌的细枝末节.

摘要： 中国美术学院新近购进的包豪斯藏品及即将举办的该藏品的展览,是一个让中国当下设计及设计教育界乃至国人再认识和研究包豪斯的契机,也创设了一个重新思考设计及教育问题的时机.中国目前的设计及设计教育状况,需要寻找一种精神动力,来消化和改善三十年来人们对于现代设计的狼吞虎咽式的实践和产品质量粗陋的局面.而这种精神(姑且称为工艺精神)曾蕴含于包豪斯的实践、设计中,将之有的放矢地提取并借鉴,是提高人们自身、解决问题的有效途径.

摘要： 交叉学科体系在工业设计教育中的构建,是为了培养适应现当代多元化经济社会模式的工业设计领域人才所提出的,现今作为工业设计高校改革方向的重点对人才全方位思维的培养搭建一个新的发展平台.1919年建立的包豪斯在设计教学中强调技术与艺术的融合,开创了早期的学科间的交叉,并得到了很好的反馈.目前我国工业设计专业学科交叉发展情况不尽如人意.本篇论文就交叉学科在高校中所面临的问题给出了三方面的回答,即对交叉学科的认识不明确，一切尚在起步期；教师对新知识的掌握需要时间去提升自我价值；学生对新学科的负担心理以及对新思维的排他性。并在这三方面基础上举出一些关于如何克服这些外来因素对交叉学科改革的阻碍的措施.