艺术技法
艺术技法的相关文献在1959年到2022年内共计130篇,主要集中在绘画、中国文学、书法、篆刻
等领域,其中期刊论文124篇、会议论文4篇、专利文献11176篇;相关期刊97种,包括书屋、美术、国画家等;
相关会议3种,包括2015全国工业设计教育研讨会暨第十一届世界华人设计论坛、第三十二届全国植保信息交流会暨农药械交易会 、2007年中国科学技术协会年会等;艺术技法的相关文献由121位作者贡献,包括方成、范胜田、吕进等。
艺术技法—发文量
专利文献>
论文:11176篇
占比:98.87%
总计:11304篇
艺术技法
-研究学者
- 方成
- 范胜田
- 吕进
- 林祥征
- 蒲晓彬
- 陈勇
- 丁芒
- 丛怀光
- 于钦明
- 余其伟
- 光圻
- 冬炎
- 凌华
- 刘传富
- 刘坛茹
- 刘家思
- 刘斌
- 刘曦林
- 刘永兴
- 刘玉
- 刘玉珠
- 刘瑞1
- 刘礼福
- 刘耀湘
- 劳琪
- 吕福田
- 吴冠中
- 吴肇戎
- 吴象
- 周乐龙
- 周婷
- 周密
- 周小星
- 周涛平
- 周炳基
- 唐卫
- 姜文
- 娄善林
- 孙力
- 孙锋
- 孟保和
- 孟庆江
- 宋海峰
- 崔相民
- 崔进
- 张仁福
- 张伟民
- 张作栋
- 张德明
- 张成
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蔡兴水
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摘要:
要用话剧的艺术形式全面呈现《红楼梦》这样的皇皇巨著,绝对必须具有特殊技能与非常方法才能做到。观看喻荣军编剧、上海话剧艺术中心制作的《红楼梦》(全本)舞台演出,对主创的艺术技法和表现手段,深感敬佩。这是一出以浓郁传统戏曲元素为底色,承载多维、多元艺术样式的剧作,这是一部颇具现代意识和创新精神的非典型诗画、戏话作品,它给予观众心灵震撼的体验。
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王坚
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摘要:
岭南画派主要创始人高剑父的艺术生涯,体现了“否定之否定”的变法发展。体现出了一位大画家不断立并不断破的不息探索的无畏精神。本文通过对高剑父晚年提倡“新文人画”并进行实践的史实,以图证明。高剑父师从居廉,学习的“居派”花鸟画,艺术技法上属于“没骨写生”法,加上“撞水撞粉”技法,基本源自清代“恽派”,偏向写实一路。
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张作栋
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摘要:
在师范专业汉字楷书书写教学中,需要将字形规范与艺术技法融合起来。二者的融合是完全可能的:现行字形规范里凝结着传统艺术技法,印刷体规范和汉字书写之间有较大弹性空间。字形规范与艺术技法融合的方法包括书写规范汉字、临摹经典碑帖。二者的融合还需要有一个合理的尺度:笔画遵守规范但可适当变通,变通范围包括笔画数量不改而可连可断,笔画形态守常而笔势可调、种类可转,笔画位置固定而笔画间的交、接、离可变;笔顺遵循基本规则而无需拘泥;部件形体固定而体势可变;结体类型不变而疏密可调。在师范专业汉字书写教学中,指导师范生既遵守字形规范又适当地融进艺术技法,把字写得既规范又有一定的艺术表现力,能够为其以后从事中小学写字教学和书法教学打下良好的基础。
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舒纲旭
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摘要:
“逸”是中国古代文论的核心范畴之一,包含着众多子范畴,从不同层次体现了艺术的多种风情与功能。“逸笔”是具有粘连性、家族性特征的“逸”范畴的子范畴,涉及艺术创作过程和创作技法,也是一个重要的艺术评价标准,呈现的是艺术创作主体放纵自由、不拘一格的禀赋。“逸笔”作为中国书法和绘画中的基本技巧,不仅被历代艺术家们推崇和运用,形成一个技法传承体系,还构成了一个值得艺术家深入探索的艺术空间。
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张树亮
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摘要:
散文相较于小说的叙事,更具纪实性且贴近生活;相较于诗歌的抒情,又更具绵延性。琦君《春酒》作为回忆散文,在文体选择上兼具小说化的风格特征,选择的意象生活气息浓厚,语言表达偏于口语又极具诗意。审视《春酒》的艺术技法,有利于从美学的角度解析琦君散文的抒情风格与艺术特色。
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陈锦燕
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摘要:
在我们演唱评弹唱段的时候,唱腔技巧和咬字这些基本功固然重要,但是这些技巧和基本功都是演唱的基础,“内容感”(人物、思想感情、性格、行为等)才是演唱的目的。只有唱出“内容”,演员和观众才能感同身受,才会让观众感到是艺术享受。为什么许多的苏州评弹名家演唱的作品如此引人入胜?这是一个需要探究的问题。即使我们的艺术技法模仿得很到位,一字一句,甚至每一个音符都尽量和录音保持一致,但总没有感动自己和观众呢?就是因为我们忽略了最重要的——“内容感”。
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张碧珊
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摘要:
点评张碧珊笔下的建筑作品,一方面延续了中国古代"界画"对复杂建筑的处理手法,吸取了传统笔墨中的精髓,另一方面,她既糅合了布鲁内莱斯基的透视法,也与当代西方绘画的平面构成思想相融合,创作出了具有独特面貌的建筑题材作品。历经岁月摧残、时间洗礼的建筑,那种斑驳的历史痕迹,在张碧珊的笔下表露无遗,形成了画面中除艺术技法之外的视觉张力,那是一种历史沉淀的张力,是震慑人心的历史留痕的张力,是对家乡热爱、血浓于水的思想情感,更有一种坚守历史文脉的家国情怀。
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周涛平
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摘要:
综合材料绘画是一门新兴的艺术,也是一门思考的哲学。综合材料绘画的媒介是一种现代艺术变革综合材料绘画的产物,它从审美观念、呈现方式、艺术技法上对传统绘画进行了颠覆和变革,从而表达现代人对当下艺术进程、现代生活、生存态度的一种看法。
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王晓娜
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摘要:
张大千深受传统绘画的滋养,泛涉各家,博采众长,画技精湛,画法丰富,是中国绘画史上难得的全能型画家。后期张大千突破了传统中国画的程式化模式,大胆创新,将传统绘画的精华充分吸收的同时,又敞开胸怀借鉴西方现代绘画理念,开创出了画面清新奇特、色彩斑斓、具有现代风格的泼墨泼彩山水画,其独特的泼墨泼彩艺术技法为后世的绘画创作提供参考和借鉴。文章从张大千对绘画工具、水、笔墨、色彩与肌理方面的运用,探究其泼墨泼彩山水画的创作技法,以鼓舞新时代的绘画学习者创造出符合现代审美观念的优秀作品。
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邓初夏
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摘要:
点评邓初夏绘画注重师法自然,做到“得之于心。运之于笔”,他主张在自然山水中获取源源不断的精神食粮及艺术养分,所以经常行走在名山大川间,对山河朝暮变幻的奇丽景色无比着迷。邓初夏作画松弛有度,气韵之灵动,笔墨之洒脱皆发于笔端,又出于胸襟,达至天人合一的艺术境界。细观邓初夏之画作,温润中含遒劲,传统中立新意,无不显露其高超的艺术技法及现代审美意趣。
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闫鹏
- 《2015全国工业设计教育研讨会暨第十一届世界华人设计论坛》
| 2015年
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摘要:
中国作为世界文明古国,拥有璀璨悠久的历史文化,积淀了深厚的园林艺术.从源头殷周起,历经秦汉、唐宋到明清鼎盛时期,无不体现中国自然山水式的独特园林风格.中国古典园林艺术素有世界园林之母的享誉,是中国传统文化的重要组成部分,其中的山石造景艺术更具举足轻重的地位.山石是园林造景要素,叠山理水,无石不园,中国古代文人墨客以石抒胸意,赋情予石,以山石造园,他们对石的钟爱,对我国古典园林发展起到重要影响.本文通过对中国古代园林山石造景的形成、发展、艺术技法和理论进行全面梳理分析,阐述山石景观的艺术形式,探索现代环境景观设计中中国古代园林山石造景艺术的运用及发展.
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鲁晓波
- 《2007年中国科学技术协会年会》
| 2007年
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摘要:
随着信息技术的飞速发展,以数码为媒介,以网络为平台的新媒体艺术,正以日新月异的速度在全球各地兴起.这种有别于传统媒介的艺术形式,极大地依托于前沿的科学理论和技术成果,采用新的艺术技法和表达媒介,彰显人文关怀与艺术反思,产生出鲜明的生态文化特征和信息文化特征。在此背景下,本文着眼于时代的发展与需求,探讨新媒体艺术与信息艺术的相互关系、发展规律、表现形式和基本特征。
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- 李忠胜
- 公开公告日期:2000-12-27
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摘要:
本发明涉及一种自然景观图案,尤其是其艺术摄影及制作技法。本发明采用美术艺术中各画种的技法及艺术风格,针对不同艺术构思选择或人工修改天然冰窗花图案作为题材,根据不同构图运用各种光线和使用摄影器材,借助艺术摄影的表现手法拍摄成照片,成为冰窗花艺术作品。解决了天然冰窗花不按人的主观意识构图、色彩单一,无法保存等缺点,不但可保持冰窗花的天然美,还可表达特定主题,其作品可作为艺术品保存,也可广泛用于印刷、印染、广告、装璜等行业。
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