祁剧

摘要： 2021年9月28日,祁东县祁剧演艺责任有限公司演出的大型祁剧《金锣记》,源于优秀传统祁剧剧目《卖金锣》。艺术指导童晓阳鉴往知今,根据演员实际把控全剧,指导编剧李飞宙和胡西北对原剧情节做了适当的删减和增加,让小金锣贯串首尾,突出了包拯在剧中的行动,强化了小金锣在惩恶除黑中的作用,使原剧情节更合理,人物更突出,主旨更鲜明。整个演出,阵营宏大,行当齐全,引人入胜的故事和精彩迭出的表演,引得全场连连喝彩,显示出团队出众的艺术实力和对非物质文化遗产的创新性传承,走出了迈进2021年第七届湖南艺术节关键而扎实的一步。

摘要： 实践充分表明,在戏曲表演中,要同时表现出艺术性和真实性,需要充分发挥舞台美术的作用,尤其是舞台音响。舞台音响效果在整台剧目中能烘托舞台气氛,表现剧中的时间、地点、季节,刻画人物性格,增强矛盾冲突,提高剧目可听性、可视性,解释舞台剧情、深化故事主题等。我作为一名戏曲音响工作者,特别是在参加祁剧《目连救母》舞台音响全过程设计实践后,对此更加深有体会和感触。

摘要： 祁剧是湖南颇有影响的地方戏剧之一,有着丰富的演出剧目及声腔、曲牌,舞台表演程式严谨.特别是净行(花脸),风格独特,粗犷细腻,两者兼容,是祁剧风格特色最具代表性行当之一.

摘要： 祁剧在它的发展初期,是观赏性存在与非观赏性存在同时并存的,亦即是"酬神"与"娱人"的功能并重.这种"并存""并重",也就是将观赏性与民俗性结合在一起.人们的审美趣味是趋新的,因而带来了审美对象的变化性,导致祁剧"娱人"演出的式微;民俗习惯是守旧的、稳定的,因而带来了"演出习俗"的持久性,使得祁剧的"酬神"演出经久不息.因为这种"演戏习俗"往往是与"慎终追远"的民俗祭祀活动结合在一起的;而民俗祭祀活动,既可以强化民族心理认同,也是个人与家族融合的情感寄托所在,是个人、家族、国家三者结合的中介,因而是不可缺失的."酬神"戏作为祖先祭祀活动的一部分,也正是祁剧作为非观赏性存在的价值和意义所在.

摘要： 长期以来,祁剧的受众呈现老龄化趋势。互联网媒介技术的发展,为祁剧传播渠道的拓宽、在年轻群体中影响力的扩大提供了新的发展机遇。本文采用线上问卷调查的研究方法,对湖南地区青年的祁剧认知与媒介偏好情况进行调查,并在此基础上提出融媒体时代祁剧年轻态传播的发展路径,以期对地方戏曲文化在年轻人群体中的传播与传承提供借鉴与思考。

摘要： “红日往西坠,未见相公回,奴乃严婉玉,配夫鄢荣……”在湖南省祁阳县白水镇竹山村祁剧广场,该村祁剧文艺队正在排练节目。祁剧演艺厅内,一群祁剧娃娃在老师的指导下练嗓、哼腔、前空翻、侧身翻……练习基本功,孩子们的声音高亢,动作千净利落。

摘要： 祁剧是湖南起源较早、流行较广、影响较大的地方大剧种.从声腔的流入和融合,到戏班的兴盛和传统戏目的大量积累沉淀,直至祁剧艺术诞生,形成了湖南戏剧发展史上的一道独特景观.作为祁剧发展、传播的重要载体,九泥坝戏台参与见证了祁剧演变、传承、发展的整个过程,是祁剧发展演变最为直接、最为重要的历史见证者.

摘要： 粉脸在各戏曲剧种中均不常见,在祁剧中更是只用于《杨七郎打擂》中潘洪的脸谱勾画.众所周知,戏曲人物有一定的类型性,类型的外化即在脸谱.相同类型的人物之间,扮演时具有一定的借鉴性.非常用的脸谱色彩,所对应的人物少之又少,可借鉴的范围窄小,饰演的难度自然加大.饰演此类角色,除了对前辈表演经验的继承,就只有在深入生活的基础上揣摩人物心境.