剧种

摘要： 斯蒂格勒为我们揭示了在数字化技术时代社会心灵无产阶级化的现实。剧场艺术一方面让数字化技术大量进入自身,另一方面并没有以自身形式对于数字化技术导致的这种社会问题作出回应。这使得当代剧场有在记忆工业中沦为审美调节工具的风险。以技术视角重新观察中日古典演剧,会发现它们是一种以演员肉身为介质的第三持留。这种可能性为我们提供了新的思路,使得剧场艺术能够反转自身作为技术-药的毒性,并为反转数字化技术在社会层面的毒性提供治疗的引导。

摘要： 一个良性发展的戏曲院团,出戏出人是根本。出戏就要不断推出新剧目,这既是演出所需,也是观众所期待。没有新剧目,就吸引不了观众,就会渐渐被演出市场抛弃;没有新剧目,演员得不到角色的锻炼,老演一个剧目,炒冷饭,会让演员失去塑造角色的新鲜感而丧失演出激情;没有新剧目,剧团和主演则难以进入剧坛专家和媒体的关注,难以在戏曲百花园中有一席之地。戏曲发展史告诉我们,一个演员要红,一个剧团要名,一个剧种要兴,无不依托着一台台优秀的剧目。

摘要： 少数民族文化是中华文化的重要组成部分,积极地发掘、保护并传承少数民族文化内容,这对于壮大和发展我国传统文化有积极的作用,因此在当前社会环境下,强调民族文化保护、开发与传承意义重大。对目前的云南少数民族文化进行研究发现戏曲文化作为重要组成部分,在云南少数民族文化传承和发展实践中发挥着重要的作用,更是形成了四大少数民族剧种。分析研究四大少数民族剧种的传承和发展,了解传承和发展过程中的优秀经验,这能够为少数民族文化保护与开发提供可借鉴经验。

摘要： 《中国辰河高腔音乐集成》(上、下卷)于2020年4月由苏州大学出版社出版发行。辰河高腔是流传在湘西沅水中、上游一带群众喜闻乐见的古老地方传统戏曲剧种,其音乐既婉转悠扬,又高亢粗犷,被誉为东方艺术的瑰宝、中国戏剧的“活化石”,2006年被列入国家级非物质文化遗产名录。

摘要： 戏曲工作者都要关注音乐。重视音乐是由戏曲特性决定的,重视音乐建设也是戏曲发展规律所决定的。戏曲最基本的要素就是戏与曲的结合,戏曲特征就是以歌舞演故事。另外我常说“戏以曲兴,戏以曲传”,其实这也正是戏曲发展中的规律。具体说就是,在宏观上,声腔更迭直接关系每个剧种的兴衰;在微观上。

摘要： 豫西北戏曲文化源远流长,历史上曾有至少400余座戏楼(舞楼),并有诸多的舞台题记,通过田野调查,发现26条舞台题记。这些舞台题记提供了丰富的剧目、剧种以及班社资料,对研究清末民初豫西北戏曲的发展演变、戏曲文化交流乃至节日习俗等,具有重要的史料价值。

摘要： 河北省石家庄市藁城区常安镇北周卦村,是当地远近闻名的“乱弹之乡”“,北周卦乱弹”于2006年列入河北省非物质文化遗产名录。在200多年的发展历史中,北周卦乱弹经历了一个由盛到衰的过程,现如今,全剧团不足二十人。其现状应该引起重视,如何保护、传承和发展这一古老的剧种更应引起我们反思。

摘要： 在中国戏剧的百花园中,300多种地方戏争奇斗艳,它们以各自的独特优势,竞相绽放出俏丽姿容。潮剧,这个有着400多年历史的、古老而又年轻的剧种,以自己的清冽芳香、雅歌妙曲,成为这梨园之内,一朵散发着海盐味儿的迷人奇葩。首届广东文艺终生成就奖颁给了著名潮剧表演艺术家姚璇秋’她应该是得之无愧。

摘要： 清代前中叶,各种民间戏曲形式丰富,有明时期盛传流行的昆腔、花雅之争兴起的多剧种花部,众多从当地民歌小调发展起来的小戏秧歌等,形态多样、喜闻乐见、广受青睐。晋南眉户,便是从这之中发展而来的一种。

摘要： 在我看来,对当代戏剧之命运,不必过于消极悲观,只要政府、剧团、群众三方齐心合力,就可使戏剧在当今时代安身立命,并且获得生存发展的新天地。对戏剧命运持悲观论者,似乎忽视了中国幅员辽阔、戏剧剧种繁多这些客观事实,往往以一时或一地之戏剧景况。

摘要： 本发明公开了一种不同剧种互载音处理方法，根据不同剧种的唱腔特征分别谱写与原创剧目剧情基调一致的主题音乐、背景音乐及唱段；各剧种配唱与原创剧目剧情画面对接，并同时进行录制音频文件；将不同剧种的音频文件分别归入相应类别压制成光盘，类别分为京剧、越剧、歌剧、沪剧和昆剧。本发明采用在DVD、CD一个剧目制作中加入各剧种的同期声配音制作，在观看、欣赏一部戏曲片的精彩演出时，观众可依次选择各自喜欢的各个剧种的优美唱腔，使一戏多配唱的目标得以实现，不但节约了剧种之间的移植费用，最大限度的发挥了原创剧目的作用，还将极大的提高DVD、CD片的销量，产生显著的社会效益和经济效益。