现当代艺术
现当代艺术的相关文献在1993年到2022年内共计587篇,主要集中在艺术理论、世界各国艺术概况、绘画
等领域,其中期刊论文587篇、专利文献11114篇;相关期刊174种,包括文物天地、收藏.拍卖、收藏等;
现当代艺术的相关文献由402位作者贡献,包括刘礼福、轩文、本刊编辑部等。
现当代艺术—发文量
专利文献>
论文:11114篇
占比:94.98%
总计:11701篇
现当代艺术
-研究学者
- 刘礼福
- 轩文
- 本刊编辑部
- 邓平祥
- 本刊资料库(图)
- 艺术与民俗编辑部
- 余一
- 刘礼福1
- 季涛
- 宋轶
- 沈语冰
- 程静
- 陈孝信
- 雨葭
- TP(图)1
- 万露贞
- 严小稚
- 刘星辰
- 刘淳
- 尚辉
- 张斯淇
- 本刊资料库(图)1
- 李明昱
- 杨扬
- 武文龙
- 沈其斌
- 王大壮
- 王永旺
- 王爽
- 肖晓阳
- 胡兆才
- 胡莉
- 苏珊·摩尔
- 诚宣
- 赵旭
- 逸欣
- 郭成
- 陈亚梅
- 陈君达
- 雨田
- 黄海灵
- AMRC
- ArtChina
- LiZi
- Lisa Sun
- TP
- The Armory Show(图)
- Zoey
- 一浮
- 严青
-
-
谢文娟
-
-
摘要:
韦斯·希尔在《民俗学是如何塑造现代艺术的:后批判美学史》一书中提出从民俗与艺术流变的共同特点寻找阐释全球当代艺术的新视角。尽管希尔从民俗学的角度对现当代艺术发展过程中的重大事件及艺术思想的演变进行了较为全面的梳理,但民俗学视角是否代表了理解当代全球艺术的“良方”,是否拓宽了民俗学研究的路径,仍有待商榷。
-
-
朱珠;
祝炜
-
-
摘要:
现当代艺术的某些资源、主题,可以发展出形式多样的“想法”“看法”及“手法”,在启迪思维、培育实验与探索精神、产生形式感与趣味感等方面,有着其他类型资源难以替代的作用与价值。现当代艺术在课程设置、教学内容、理论教学、案例分析、课题设计、作业编排、教材文献等方面介入设计教学,或丰富充实,或综合交叉,在一定程度上成为艺术设计教学的构成部分,为设计教育带来了新的具有挑战性的课题。
-
-
-
-
摘要:
2022年的北京当代艺术博览会将是自2018年创办以来最大规模的一届,首次启用了农展馆11号馆及馆外广场,总面积达18000平米。本届"北京当代"也将是艺术类型、行业生态最为全面缤纷呈现的一届艺博会,从数字艺术到当代水墨,从经典到潮流,从资深画廊到新兴机构,从艺博会现场到全城同期活动,全方位地呈现当代艺术丰富多彩的面貌和蓬勃发展的生态,给大家带来一场斑斓夺目的艺术"万花筒"。
-
-
李晓峰
-
-
摘要:
正像沃林格的那个著名命题:“抽象源自巨大的不安和焦虑。”选择抽象的上海人对这个“不安和焦虑”有着深刻的感受。我曾写过一篇文章,题目就叫《抽象的上海》,主要指涉的是上海与抽象艺术乃至与抽象的关联。的确,谈到上海现当代艺术,肯定离不开抽象艺术,甚至往往还是核心。由此,谈中国现当代艺术,也肯定不能离开上海抽象艺术,而且,它们之间还常常构成了耐人寻味的互文关系。
-
-
朱国荣
-
-
摘要:
改革开放后,上海再次成为当代中国国际化程度最高的城市之一。西方现当代艺术的迅猛输入,外省市来沪人员日益增多,艺术市场的蓬勃兴起,当年形成“海派”的内外部条件又一次在上海重现。如何重新认知与发扬在本土业已形成一个半世纪的“海派”话题被重新提起。即便如此,“海派”的回归并非想象中那么简单,首先面临一个重新认知的问题。
-
-
王丽雯
-
-
摘要:
随着时间的推移和科技的进步,艺术品不再局限于传统的技法、绘画类作品,而出现了许多新的形式,如装置艺术、数字媒体艺术等新的艺术门类。与传统艺术相比,这些新艺术可以说是全新的,甚至可能是颠覆的。随着艺术生产技术的不断提高,艺术品也步入了一个全新的数字化时代。艺术品的创作手法及传播媒介都发生了巨大的变化,数字化时代下的艺术家在寻找多样的艺术形式及丰富的创作媒介的同时,也迫切地需要一些理论支撑,其中,鲍德里亚作为后现代的一位重要的、极具争议的思想家,其拟像、拟真、超真实等著名理论名词都十分值得现当代艺术创作者思考和研究。
-
-
刘丁睿(文/图)
-
-
摘要:
7月8日,第三届重庆国际现当代艺术邀请展在重庆(西永)对外文化贸易基地启幕。本次展览由泓艺九洲国际文化艺术中心、重庆(西永)对外文化贸易基地和德国帕斯敏艺术联盟共同主办,泓美术馆承办。荷兰、意大利等驻渝蓉总领事馆相关负责人,以及艺术界相关人士出席。“在国际艺术活动中,我们试图构建国家之间文化对话。现在我们在中国‘桥都’重庆架起了这座中欧之间的艺术桥梁。”
-
-
张晓琳;
高泽
-
-
摘要:
“现成物”在艺术中的实践最早可溯源至毕加索和布拉克的拼贴画中,然而此时的作品还不具备构成独立性现成物艺术的条件,仅仅在视觉上进行了变革与创新。随后,在1917年举办的第一届“独立艺术家协会”上,杜尚随一件男用小便器参展,并将其命名为“泉”,至此现成物艺术正式出现在大众视野中。现成物艺术又叫“拾得艺术”(found object),是一种艺术概念,杜尚称其为“ready-made”,即将日常生活中可得的物品直接挪用或进行一定的改动并赋予其新的艺术内涵,从而变成艺术作品,其观念性大于形式感。阿瑟·丹托曾就如何辨别何为寻常物何为现成物艺术进行了哲学性阐释。基于以上背景,本文将以艺术史上具有代表性的艺术流派、艺术家及其案例为基础,探讨自杜尚以来的现成物艺术如何打破传统艺术的边界,以及其中蕴含了哪些美学与文化观念,以便进一步解答为何现当代艺术愈发倾向“物性”这一问题。
-
-
-
-
摘要:
现代意义的美术展览使美术作品的观赏群体从小范围的“精英”扩展为公共空间内的公开展示与讨论。展览活动作为现当代艺术领域中最重要、最有效的传播方式之一,在现当代艺术史中占有十分重要的位置,甚至会成为艺术史中的标志性事件。桑迪·奈恩在《思考策展》中提到艺术展览的意义变迁:展览已经成为了大多数艺术为人所知的首要渠道。而现代意义的美术展览,离不开策展,以及这种工作方式衍生出的职业--策展人。
-
-
-
-
摘要:
现代意义的美术展览使美术作品的观赏群体从小范围的“精英”扩展为公共空间内的公开展示与讨论。展览活动作为现当代艺术领域中最重要、最有效的传播方式之一,在现当代艺术史中占有十分重要的位置,甚至会成为艺术史中的标志性事件。桑迪·奈恩在《思考策展》中提到艺术展览的意义变迁:展览已经成为了大多数艺术为人所知的首要渠道。而现代意义的美术展览,离不开策展,以及这种工作方式衍生出的职业--策展人。