粤剧

摘要： 在加强文化自信建设的背景下,人们对传统文化的重视程度逐渐提升,期待能够借助各种策略,有效传承和发展传统文化。粤剧作为我国传统文化的重要组成部分,使其进入高校中发展,能够有效地提升传统文化传承和发展工作的活力。文章基于此展开研究,先简单介绍了当前粤剧传承和发展的现状,再分析了粤剧进高校时存在的困难,最后再有针对性地从学生兴趣、文化氛围、工作途径以及方法创新等四个层面提出提升粤剧进入高校效果的策略,期待能够对相关从业者有所启发。

摘要： 中华优秀传统文化是目前文化传承与创新中的重要内容。在当代高度信息化发展的过程中,优秀传统文化在传承上除了因循传统人际传播的范式以外,还离不开信息媒介构成的融合传播机制的影响。粤剧是中华优秀传统文化中岭南粤方言区族群的文化标志之一,在当前高等音乐教育系统中建立粤剧文化传承模式,无论在文化层面、社会层面还是在政治层面都具有极高的借鉴价值和现实意义。

摘要： 粤剧自清朝开始走出国门,随粤侨扎根海外。粤剧译介主要以文本、表演、教育等形式在全球进行文化生态适应性传播。在文本译介方面,主要由粤侨学者撰写粤剧相关文章或著作进行传播;在演出译介方面,粤剧在演出时间、演出方式、演出内容、演出唱词等方面进行了选择适应性变化;在教育译介方面,主要以业余粤剧社团到学校、社区、民间社团间举办公益性教学活动来传播。

摘要： 1842—1912年粤剧在新加坡的传播是西方现代文明扩张传播与华夏传统文明传承发展的一次碰撞。西方现代工业文明传播具有空间偏向,粤剧的海外传播是近代西方文明扩张的间接产物。航海技术是西方现代文明发展的媒介体现,是具有空间偏向的传播媒介。粤剧作为航海运输工具的“内容”,实现了空间传播。而作为媒介的粤剧本身具有口头传播偏向和时间偏向,消解了西方文明传播的空间偏向,实现华夏传统文明的异域传承。粤剧口头传播偏向限制了粤剧仪式的传播范围,将参与群体划定在有限的物理空间内,不利于华人社群的扩大。但与此同时,作为地方剧种,粤剧的口头传播偏向强化了华人社群内部的一致性,在有限的地理空间内强化华人社群的集体意识。粤剧是华夏传统文明的组成部分,具有华夏传统文明传播文明时间偏向特质,表现为对神缘和地缘关系的倚重。粤剧在以方言(地域)为单位的华人社群进行展演,延续了祖籍地的地方特色,传承了祖籍地的历史脉络。西方现代文明传播的空间偏向形成了粤剧的“传播通道”,华夏传统文明传播的时间偏向孕育了粤剧的“传承脉络”,二者相互交织,形成粤剧在新加坡的传播时空网络。

摘要： 粤剧被誉为“广府大戏”,是以粤方言为主体的戏曲,也是广东省戏剧的典型代表,地方特色浓厚,具有超强的艺术魅力。随着非遗保护力度的加大,政府和民间对粤剧的支持力度越来越大。粤剧角色的扮演形式独特,加之独具匠心的剧情设置,深受广大观众的青睐。粤剧要想向更宽广的领域拓展,就要对人物塑造进行不断创新。本文从角色扮演的角度探索粤剧人物塑造过程中的传承和创新路径。

摘要： 2022年1月7日,新一年度的10名“南粤工匠”在穗城广州揭晓。新一届南粤工匠之中,既有世界技能大赛冠军,也有快递员,还有粤剧文化推广者。汤慕涵、邓兴斌、黄枫杰、周丽珊、唐彪……一个个闪耀的名字再次诠释着南粤工匠的精神内涵,也再次提醒着匠心之美的可贵。这是广东省第6年开展南粤工匠评选,目前已有100位工匠获得过这一称号,他们的故事传播到全省,乃至扩大到了全国.

摘要： 中华优秀传统文化是我国民族发展的基础,近年来,国家提出将优秀传统文化特别是戏曲文化纳入教育体系。本文以“粤剧进校园”为研究对象,对粤剧在小学的承传意义,粤剧在小学课改中的发展现状,粤剧在小学的课程模式及相关问题展开论述。以期探索粤剧在当今小学中的承传意义以及在新课改中的实施现状及其经验,为其他戏曲艺术进校园提供借鉴经验。

摘要： 无论是回溯历史,还是放眼新时代,对于以粤港澳大湾区为代表的岭南粤语方言区和海外粤籍华侨而言,粤剧都是最具标识性的"文化符号"和最大的"文化公约数"之一。粤剧文化是进一步铸牢粤港澳大湾区和海外粤籍华侨"中华民族共同体意识"的可行方式和有效途径。

摘要： 粤剧电影《白蛇传·情》是张险峰执导、莫非编剧,曾小敏、文汝清主演,由珠江电影集团有限公司、广东粤剧院打造的国内首部4K全景声粤剧电影。粤剧电影《白蛇传·情》以广东粤剧院出品的新编传奇粤剧《白蛇传·情》为基础进行创新和发展,作品蕴涵恋情、友情、悲情、离情等多种情感。作品意识现代,更加贴近年轻人心理,在继承传统的基础上进行提纯和创新,给人青春靓丽、浪漫唯美的艺术享受。电影作品于2021年5月20日在中国上映,获得了社会各界的广泛好评。本文通过分析《白蛇传·情》剧场版与电影版的创作特征以及其中蕴含的写意审美,思考新时代如何利用新的艺术形式和传媒方式传承与发展传统戏曲。

摘要： 粤剧中的唱腔流派艺术形成于20世纪30年代之后的粤港澳城市语境中,在广大群众中有着深厚的基础,新中国成立后内地演出生态与创作机制的变迁,导致流派艺术的式微,当下广州粤剧舞台上流派艺术呈现风格融合与弱化的趋势。造成流派变迁的主要原因是曾经“演员中心制”的创作模式转向“剧本中心制”,专业编剧、专业唱腔设计创作模式的形成,导致演员个性化创造空间的消失,使得舞台表演中唱腔风格的融合与弱化成为普遍的趋势。

摘要： 粤剧是广东省最大的地方戏曲剧种，随着粤语华人的移民及其对粤剧的喜爱和传唱，被传播到世界各地。新加坡素有“粤剧第二故乡”之称。本文从粤剧传播到新加坡的途径、新加坡的粤剧组织、新加坡的英语粤剧、新加坡拜华光粤剧习俗及新加坡成为“粤剧第二故乡”的原因等五个方面探讨粤剧在新加坡的发展情况。

摘要： 昆曲对粤剧的形成有重要影响，但粤剧逐渐成熟之后，却形成了与昆曲之“雅”相对的地方化、通俗化、大众化艺术特质。昆曲通过发扬“雅”契合现代人的审美追求而获得生存空间，粤剧亦可借鉴其推广手法，把握好传统与变革的准则，充分发扬自身特有的艺术个性而获得新发展。

摘要： 本发明公开了一种基于CNN的粤剧流派分类和识别方法，包括以下步骤：获取音频数据样本集，并对音频数据样本集进行预处理，得到梅尔频谱图；构建基于CNN网络构建粤剧流派分类模型；利用梅尔频谱图对粤剧流派分类模型进行训练和测试；利用训练好的粤剧流派分类模型对待预测的粤剧音频文件的流派进行识别和分类，输出预测结果。本发明采用深度学习方法对粤剧唱腔特征进行分析，进而实现对粤剧流派进行分类和识别，预测结果更准确。

摘要： 本发明提供的一种基于粤剧图片的面部替换方法，包括获取用户在终端上传的用户图像；识别用户图像，得到用户人脸特征图以及对应的特征关键点信息；根据特征关键点信息在预设模板数据库筛选到对应的预设粤剧静态图像，作为目标粤剧静态图像，根据特征关键点信息在目标粤剧静态图像中筛选出对应的预设人脸特征图，将预设人脸特征图作为目标人脸特征图；将人脸特征图绑定到目标人脸特征图上，根据目标人脸特征图与人脸特征图的位置偏差对人脸特征图进行位移调整。本发明提供的一种基于粤剧图片的面部替换方法，使融合后的人脸的表情更加生动，满足了用户的审美需求。

摘要： 本发明涉及3D显示领域，尤其是一种针对粤剧的裸眼3D互动方法及系统。其方法包括如下步骤：数据处理单元接收图像观察单元获取的粤剧表演图像，粤剧表演图像由多个图元构成；数据处理单元将图元的三维顶点坐标依次从图元空间、世界空间、观察空间、剪裁空间变换到裸眼显示空间中，进而获得管线渲染后的图像；数据处理单元根据管线渲染后的图像获取单幅深度图像，并根据单幅深度图像合成多视点图像，并控制裸眼显示单元对多视点图像进行裸眼显示。本发明打破了传统粤剧舞台表演的形式，通过获取表演者的图像，并对该图像进行处理最后在裸眼显示单元上进行立体显示，为粤剧的传播提供有力途径，弘扬了传统文化，丰富了人们的生活。