曲艺

摘要： 第八届福建艺术节期间,“一戏一评”对话剧《过海》、歌仔戏《海边风》、木偶戏《小金刚传奇》、京剧《林祥谦》、闽剧《荔枝换绛桃》、音乐剧《瞿秋白》、歌剧《鸾峰桥》、福州曲艺《滴水人家》、舞剧《南侨机工》等9台重点剧目,进行点评、指导。共邀请省内外专家30余人次,参与活动的各院团主创人员近200人次。

摘要： 我国民族声乐在悠久的历史发展进程中,不仅受到了传统声乐审美意识的影响,其与戏曲、曲艺等传统声乐艺术之间也有着密切的关联。在现代社会发展进程不断加快的背景下,社会公众对传统声乐艺术的了解越来越少,民族声乐演唱中体现出的民族风格也较为浅薄,甚至还存在演唱作品风格混杂的情况。基于此,本文简要概括了我国曲艺、戏曲发展情况,客观分析了民族声乐与曲艺、戏曲之间的关系,还阐述了民族声乐对曲艺、戏曲的吸收和借鉴内容,旨在为民族声乐的全面发展提供理论方面的参考。

摘要： 在曲艺的舞台上,“行当”实际上是将各种姊妹艺术的结合点或核心,也就是将各种不同的艺术元素汇集起来,熔铸成一个统一的、有机的整体——“曲艺”。同时,在传统文艺的基础上,曲艺表演又有其特有的表达方式。曲艺是一种有着深厚底蕴的艺术,发展至今在一定程度上完成了历史性的转变。近年来,由于社会、经济和文化的发展,在重视传统曲艺艺术保护的新时期,传统戏剧作为民间文化的重要组成部分,如何保护和传承已成为广大民众普遍关心的问题。

摘要： 河南方言文化是“中原学”理论建构下的重要组成部分,是“思想河南”的最有力代表。在“中原学”视域下,从曲艺、风俗、文学三个角度研究河南方言文化:从中原曲艺的角度分析河南方言文化的形成,从中原风俗的角度研究河南方言词汇文化的深厚意蕴,从中原文学研究的角度探讨河南方言文化研究的价值。这样有助于“中原学”的建构,有助于振兴中原文化。

摘要： 将微博曲艺类超话中的全部用户生成内容基于大数据分析方法进行分析,发现曲艺类话题微博中的讨论内容分为以下几个主题:应援类、资源分享类、电视综艺类、现场演出类、抽奖福利类以及传统曲艺类,其中以应援类和电视综艺类占比最高。从传播模式上看,传统曲艺类话题呈现出了更加均衡与去中心化的传播模式,而应援类主题则以单关键点传播为主。整体上,微博中的曲艺内容呈年轻化与饭圈化趋势,虽然这些应援以及电视综艺相关内容在数量上占优势,但超话内部主要依赖个别意见领袖进行传播,内部的圈层间互动有限。

摘要： 春寒料峭,梅花盛开。在即将告别2021迎接2022年的重要时间节点上,第八届福建艺术节·第二十八届全省戏剧会演在有福之城的福州隆重举行。这是福建省规模最大规格最高的艺术盛会,来自全省38台优秀剧目、9台音乐舞蹈杂技曲艺剧节目齐聚福州。一时间,各设区(市)表演团体和艺术家群英荟萃,各类剧节目百花齐放争奇斗艳.为非凡时代奏响了华彩乐章。

摘要： 多少天后回想起来,观众一定都难以忘记那样一个别具一格的乌塔奇妙夜,难以置信自己亦置身其中,成为奇幻之夜的一个精灵。2021年12月21日风雨不止,福州评话沢艺传习所的评话沢《滴水人家》在本团的古戏台,在乌塔之下的古建筑--方古亭内外,以天地为舞台,为夜色为帷幕,蓦地一声铙钱敲点、醒木击桌,惊了风雨,惊(艳)了观众。

摘要： 鄂伦春族、赫哲族是黑龙江省历史悠久的两个少数民族,同属阿尔泰语系满一通古斯语族、属地环境相近、宗教信仰大致相同、主要以渔猎为生,都只有语言而没有文字,却创造了丰富的民族民间艺术。其中作为国家级非物质文化遗产名录的"伊玛堪"、"摩苏昆"这两种曲艺音乐形式,是民族历史文化的传承,刻画了多彩的艺术形象,为广大民众喜闻乐见。比较研究赫哲族"伊玛堪"与鄂伦春族"摩苏昆",具有极其重要的历史意义和现实意义。

摘要： 由福州评话伋艺传习所创排的福州曲艺《滴水人家》,取材于二十九年前《福州晚报》刊发的真实故事,讲述了早年福州南台藤山弄因自来水供水管径小且地势高导致了居民备受缺水的煎熬,为了解决用水难题,他们给市委领导写了一封信,最终在“马上就办、真抓实干”精神的指导下,党和政府迅速为藤山弄居民解决了缺水的问题。该作荣获第八届福建艺术节·第五届音乐舞蹈杂技曲艺优秀剧(节)目展演优秀剧(节)目奖。2021年12月21日,在该作参加第八届福建艺术节演出后当晚,召开“火花茶会”,专家与主创团队面对面交流互动,共同评论和研讨作品的艺术特点和创作得失。现将与会专家发言摘要刊发,以飨读者。

摘要： 马街书会具有鲜明的中原曲艺文化特色,是中原地区民间曲艺文化贸易和交流的缩影。其运作模式主要是:书会状元的评选与亮书、写书;地方民俗曲艺的加盟与展演;火神庙宗教仪式中的曲艺表演等。马街商贾要道的地位、中原人民好客热情对各地艺人的吸引、敬神酬神风俗中的愿书表演等构成了马街书会文化传播的基础。

摘要： 在传承和保护工作中，传承人起着承载者和传递者的作用，保护传承人是保护非物质文化遗产的核心内容之一。现今非物质文化遗产传承人大多年事己高，随时都有人亡艺绝的危险。曲艺是以口语叙述为特征的表演艺术，它是通过口头创作和表演，包括口头传承而形成的艺术形式，其传承方式是通过艺人们口传心授而得，因此，对于曲艺的传承和保护应该具有活态性。口述史作为历史记录的一种重要手段，其历史源远流长。本文特别提出口述史对于传承保护工作的重要性，以引起大家对口述史工作的关注和重视，藉此呼吁并强化对曲艺这门传统艺术进行切合当下实际的科学传承与有效保护。同时，也建议专门从事非物质文化遗产保护的相关机构，能将对于曲艺口述史资料的编纂和出版，及时纳入传承保护的工作规划，提供人员和经费等等的必要保障。

摘要： 曲艺艺术应该象赵本山、郭德纲、周立波艺术团队所试行的“集群化”经营模式，让曲艺最大化“派生出曲艺新的功能”“聚拢曲艺新的复合型人才”“转型曲艺新的运营方式”，中国曲艺将会有一个新的里程碑式的发展。最后提出了与旅游部门联手和把培养人才为先导等建议。

摘要： 本文通过阅读浙江省曲协征集的"曲艺"论文,感触颇多,以“评弹”为例，探讨了曲艺工作者应该对于“曲艺”以及自己所从事的“曲种“的特质深入了解，与其他舞台表演艺术相比较，各有什么长处短处、优势劣势，根据“曲艺”“自我”的现状，采取切合实际的做法。崇尚“自我”也不能不清楚“自我”的生存环境，环境逐步改善，也能逐步地适应环境，漫慢复苏。

摘要： 繁荣和推进曲艺创作有两大作用，除发展曲艺事业外，另一个重要的作用就是能优化曲艺观众，这也是当下曲艺的责任使然。现在曲艺节目凤毛麟角，好作品更是屈指可数。出现这种局面的原因是多样的，但与创作有关的原因有三点:专业院团已经不见了专业编剧的踪影；演员自己创作；演员对新作品缺乏信心。为时代创作更多的好作品，用好作品培育好观众，则是曲艺工作者应有的时代担当，作为中华文化的一朵奇葩，曲艺必须在社会主义文化大发展大繁荣中有所起色，为打造中华民族共同的精神家园而贡献力量，而集聚这种力量的就是曲艺从业人员的文化自觉与文化自信。

摘要： 当下电视喜剧类曲艺节目的创作(指的是相声、独脚戏、喜剧小品、情景喜剧等)，其主流，正在日益被纯娱乐，无厘头的恶搞所挤压、甚至吞噬。本文介绍了中国电视喜剧类曲艺创作的发展轨迹，分析了电视中的颠覆性娱乐节目火爆的原因，提出了宣传部和广电总局管理层要制定相关的条例和奖惩措施以及主管部门还是要重申广播电视的社会功能等建议。宣传“中国梦”这样的主流价值观，传播、倡导先进的文化，是历史赋予我们文艺工作者的神圣使命。电视作为最为普及、最具影响力的强势媒体，其传播的内容，更应发挥贴近实际，贴近生活，贴近民众。

摘要： 如何评价当下曲艺现实题材创作及其文化价值，还是一个不被人关注的盲点。也可能大家都意识到这是一个复杂敏感的话题而无人涉足。本文从目前曲艺现实题材作品解读为切入点，探讨现实题材作品的创作之路，目前反映现实题材的精品太少，刻意歌颂的类型化作品较多;具有独特视角和个性化表述的作品较少，浅、直、露的作品较多。创作观念滞后于时代，审美滞后于人民大众。曲艺应该有曲艺自身的理论，应该有科学有序的实践活动。在理论和实践的双重推动下，曲艺创作一定会有质的发展和飞跃。

摘要： 曲艺是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式,发展至今约有500个曲种.随着时代的更迭,市场经济的渗透,曲艺作品的结构、功能和运作方式正在有意无意地适应社会、经济的发展.面对生存的挑战和发展的困扰,必须做出实事求是抉择,走与市场经济相适应的发展之路.对于曲艺市场化发展的研究还是处于起步发展阶段,早日构建曲艺市场化可持续发展结构模型,对曲艺发展有着十分重要的意义.本文介绍了曲艺市场化的定义、分类和构成，通过分析市场化研究的现状和结果，探讨曲艺市场化运作的可行性。曲艺的市场化运作需要建立与市场经济相适应的曲艺市场化运作模式，建立完善的管理制度和灵活营销手段。

摘要： 面对河南曲艺目前的萎缩现状，主动解放思想，转变观念，开拓创新。在曲艺创作、曲艺理论、曲艺表演方面取得一些成效。得出了抓创作是振兴河南曲艺的基础以及离不开曲艺理论和曲艺评论的指导等体会。曲艺艺术的生命力是永恒的，河南曲艺艺术更是大有可为，但它只有在风雨中搏击，在发展中提高，才能使它的艺术生命力更加旺盛，使具有河南特色的曲艺事业更加繁荣。

摘要： 首先要祝贺徐惠新出版短篇评弹集.在优秀的中外中短篇小说集出版也相当困难的当下,更加可喜可贺.说明要建设"文化强国"不是口上说说、热闹热闹,而是准备真刀实枪的干了.要评弹演员来搞创作，或者说，要认识到，评弹演员是创作的骨干力量。作者首先要感动自己，才能感动作品的受众，这在文学创作中是不言而喻的道理。传承与创新不是对立的，而是你中有我，我中有你，相辅相成，水乳交融的。没有无传承的创新，而无创新的传承也是传之不远。

摘要： 本文介绍了苗族英雄史诗《亚鲁王》的形成与传承,其曲艺说唱形式与苗族嘎百福曲种的形成与传扬互为表里。中国共产党的创始人邓恩铭十分重视研究说唱艺术,以之宣传群众、组织群众，建国后曲艺在中国共产党的重视下发展繁荣,展示了面向未来的强大生命力与文化的自觉和自信，根据《中国曲艺志》统计,存活的曲种有500个,也是不完全统计。现代传媒迅猛发展,曲艺面临的机遇与挑战并存，曲艺要发展,关键是炼好"内功",原汁原味地保持其优秀的传统元素,在此基础上,才可以谈创新.

摘要： 本实用新型公开了人工智能技术领域的一种用于曲艺艺术人工智能交互装备，包括底座，所述底座顶部固定装配有箱体，所述箱体内腔的底部左侧固定装配有控制板，所述箱体内腔的右侧底部固定装配有蓄电池，所述箱体内腔的顶部左侧固定装配有录音器，所述箱体内腔的顶部固定装配有扬声器且位于录音器的右侧，所述箱体左右两侧顶部均开设有通道，所述箱体顶部固定装配有调节室，所述调节室内腔的底部左侧固定装配有电机，接杆和显示屏通过活动块活动装配，通过活动块前侧壁设置椭圆形，推动显示屏达到调节角度，达到设备在使用时，可以快速的调节显示屏的倾斜角度，高低位置，提高了设备的使用性，有利于人们的使用。

摘要： 本实用新型公开了一种传统曲艺演绎的播放器，包括投影仪、固态硬盘、单片机、音箱、上盖体和底座，所述上盖体安装在底座上，所述底座内开有容置腔，该容置腔内设有与固态硬盘相连的单片机，所述单片机还分别与投影仪、音箱相连，所述投影仪通过穿钉活动连接在上盖体顶部的支架上，所述上盖体两侧分别设有伸出的支撑臂，每个支撑臂内镶嵌有音箱。本申请播放器具有体积小、重量轻、便于携带等优点，将曲艺如皮影、戏曲对应的动画投影到墙面或者幕布上，以当今大众认可的视、听一体化的播放形式展现出来，响应了大众需求，对传统文化传承起到了普及化作用。

摘要： 本实用新型公开了一种方便移动的曲艺表演支架，本实用新型具有结构合理简单、生产成本低、安装方便，功能齐全，不仅可以对曲艺表演的乐器进行运输，还能实现在运输过程中的缓冲效果，乐器夹持在凹字座中，通过旋动把手，滑块夹紧乐器，防止乐器滑移，运输过程中设置弹簧和回弹弹簧，可以有效进行减震，通过气压杆对推杆的位置进行调节，从而通过连杆对支撑板的高度进行调节，从而实现整个装度高度的调节，有效解决了目前在曲艺表演中，需要对于乐器进行搬运，目前搬运和移动，都是靠人工来进行搬运和移动，不具有抗震性能，容易造成乐器损坏的问题。

摘要： 一种高低可调曲艺伴奏大鼓架。主要解决现有大鼓架高低不能调节的问题。其特征在于：调节杆(1)下通过螺纹连接有调节帽(2)，调节杆(1)上端外有3个上铰接耳(5)，上铰接耳(5)上铰链连接有支鼓杆(3)，支鼓杆(3)下端有限位支头，调节帽(2)上有3个下铰接耳(6)，下铰接耳(6)上铰链连接有支脚(4)，支脚(4)上端有限位支头。该高低可调曲艺伴奏大鼓架具有高低能调节的特点。

摘要： 本实用新型提供一种曲艺古琴音效增强座，属于曲艺设备技术领域，其结构包括前侧板、左侧板、后侧板、右侧板以及底板围成的上开口式箱体结构，一阶环形板的内围环口小于二阶环形板的内围环口小于三阶环形板的内围环口小于四阶环形板的内围环口小于内翻延伸缘的内围环口；一阶环形吸音棉、二阶环形吸音棉、三阶环形吸音棉、四阶环形吸音棉、五阶环形吸音棉的内环面均设置为凹口方向朝上的内凹弧面。该曲艺古琴音效增强座利用阶梯状的环形板以及阶梯设置的吸音棉间隔设置，并且在内围构成音效增强腔体，使古琴在演奏时，琴声向下投射后经过音效增强腔体的集中收拢后反射扩散出，有利于维持古琴的音效特色，音效得到加强，声音更有质感。

摘要： 可人工控制并同传统曲艺形式结合的机械提线木偶玩具，在放式的舞台基座内，通过行走模块实现木偶在水平面内移动，通过转向模块实现木偶转向，通过手臂升降模块、手臂平动模块和震颤模块实现手臂的提降、平动和震颤，通过踢腿模块实现脚部提落，通过自协调模块及连杆机构实现对提线长度变化的精确控制，可通过控制3个娱乐手柄操纵木偶动作，并配合相应传统曲目的音乐或唱段，从而实现木偶表演，本实用新型通过机电一体化控制，使提线木偶的操作和表演更加简便，减轻艺人的负担，娱乐手柄可使家庭成员通过相互之间的配合完成表演，增进成员间沟通和交流，从而让提线木偶表演走向自动化，走进家庭，使得提线木偶及相应的传统曲艺得到更好传承。