珠宝首饰设计
珠宝首饰设计的相关文献在2001年到2022年内共计229篇,主要集中在轻工业、手工业、工艺美术、工业经济
等领域,其中期刊论文221篇、专利文献119096篇;相关期刊73种,包括美术教育研究、艺术科技、设计等;
珠宝首饰设计的相关文献由181位作者贡献,包括马佳、崔晓晓、任心悦等。
珠宝首饰设计—发文量
专利文献>
论文:119096篇
占比:99.81%
总计:119317篇
珠宝首饰设计
-研究学者
- 马佳
- 崔晓晓
- 任心悦
- 吴琼
- 吴耀行
- 孙仲鸣
- 崔静
- 庞颖
- 张婧芳
- 张宇彤
- 张宇飞
- 无眉
- 杨爱君
- 武玉楠
- 罗慧敏
- 胡洋
- 董莉萍
- 董鋆
- 赵博
- 金妍
- Chris
- Raulph YUU
- Sunny
- W.G.C
- hmily
- 三三
- 丛夏宇辰
- 乐文
- 任慧珍
- 任进
- 伊艳乐
- 何思璞
- 何欣怡
- 余娟
- 佟景贵
- 傅永和
- 兰轶
- 刘卓(摄)
- 刘怡博
- 刘璐
- 刘盈盈
- 刘艳红
- 刘虹
- 包山峰
- 华彬
- 博汇
- 吕宁
- 吴梦麟1
- 吴洁
- 周凝瑞
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林媛媛
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摘要:
在进入21世纪以后,我国整体经济实力不断提升,居民消费水平也进一步提高,而对于生活水平要求也越来越高。从珠宝首饰的层面上来看,人们对于珠宝首饰的需求更加多样化,不仅追求独特的设计风格,在工艺方面也有所更严格要求,从而也就使珠宝首饰的功能发生了转变,其不再以满足人们佩戴和穿着打扮为主,当下的珠宝首饰是一种个人风格的展现,能够表达出一个人的时尚品位和审美水平,进而也就提高了其对珠宝首饰设计的要求。珠宝首饰作为工艺品与艺术品的结合体,在各项技术越来越成熟的今天,珠宝首饰设计与加工工艺相结合已是该行业发展的必然趋势,这是一种饰品设计语言的体现,不仅能够体现出加工工艺技术应用的价值,还能进一步体现珠宝首饰设计的意义,进一步展现了珠宝首饰的艺术性与工艺性特点。
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余娟
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摘要:
在“互联网+”的背景下,部分中职学校的珠宝首饰设计教学仍然采用旧的教学模式,这种守旧的教学理念和信息化教学活动的发展存在一定的限制。例如,部分珠宝首饰设计专业没有与市场接轨,缺乏理论知识和实践的结合,导致学生设计的珠宝首饰难以适应市场需求;教学内容过于传统、陈旧,导致教师教学的价值和优势难以充分发挥;课堂教学中没有充分的信息和数据支持等。在“互联网+”的背景下,迎合时代发展的需求,建立完善的珠宝设计教学体系,就需要完善珠宝首饰设计的互联网实训教学,在实践课程中,教师应该顺应时代的发展,设计有别于之前课堂教学设计的课程模式,应积极开展互联网共享技术辅助珠宝首饰设计课程这种混合式教学模式,鼓励学生在实践中探索、创新与发展。
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王勇(文/图)
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摘要:
一件漂亮的珠宝首饰诞生是匠人们的付出和用心,美的东西谁都拒绝不了,每一位珠宝匠人都是在创作美、追求美。传承不仅是在工艺、造型上的延续,更是在文化艺术上的演绎和弘扬。每一件首饰都被设计师与制造者注入了灵魂,它们的诞生需要非常繁复的工艺步骤。
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马贝宁;
武婷
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摘要:
《嫮》系列珠宝首饰设计将植物纹样作为设计主题,致力于表达传统纹样与珠宝首饰的融合设计,体现材料、工艺和艺术的表现美,从文化、理念、历史和情感等方面满足人们更深层次的精神需求。唐草纹由“S”形或“C”形曲线的小单位组成单叶波状、双叶分支,其结构连续流畅、舒展饱满,符合国人审美,具有多个创新性方向。在审美简洁化的当下,流畅的造型结构可为产品带来舒适的视觉效果,在保留文化底蕴的同时又带有时尚设计感。
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霍凯杰
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摘要:
以木为石《以木为石》系列吊坠共由4枚吊坠组成,主要采用几何形状,造型简约现代,材质选用银和木质。木材可能因为体型较小而不能在家具设计中发挥其作用,但是换一个角度,它们可以被当做“宝石”运用到珠宝首饰设计中来。木质与金属的强烈质感反差,加之颜色的碰撞,会得到一种新的视觉感受,高贵的木材可以在另一种全新的载体中继续耀眼。
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邹亦然
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摘要:
珠宝首饰设计受限于材料种类的单一和工艺表达的局限,所设计的形态造型会遵循特定语言和规则。构成学作为一种解决造型美感的学科,力求寻找特定元素的本质特征,以科学的手法构筑设计形态,这与珠宝首饰设计过程不谋而合。抛开客体的具象造型,从平面、立体、色彩三个维度对物象构造进行分析,并按照“观察—解析—再现”三步或“观察—解析—变形—重构—再现”五步,可以设计出具有形式美感的珠宝首饰作品。
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张宇彤
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摘要:
艺伎,是一种现代日本特有的、从江户时代传承至今的特殊职业.艺伎们穿着日本传统和服,在宴席弹奏三弦琴,表演歌舞小品,从妆容服饰到表演内容,无不遵循古制,让观众宛如回到三百多年前,给予他们如梦似幻脱离现实般的浪漫体验,所以艺伎和相扑、茶道一起,被称作日本传统文化活的载体.艺伎这一职业深深浸润着日本传统文化的色彩,铭刻着历史与文明的发展印记,从中可以寻找到日本的首饰文化发展的影子,看到传统与现代审美碰撞产生的火花,找寻出与我国相似又不同的首饰文化发展方向.作为亚洲首饰圈顶尖的国家之一,日本首饰文化的发展有许多值得我们借鉴的地方,本文从日本艺伎服饰这一切入点,探究中日服饰文化差异,从而对我国现代的首饰设计提供借鉴,寻找新的发展方向.
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刘怡博
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摘要:
装饰艺术运动对珠宝首饰设计领域影响深远.通过对装饰艺术运动时期珠宝首饰作品中设计元素的分析,进一步阐明珠宝首饰设计发展的推动力,并且通过探究装饰艺术运动对首饰设计的影响,分析现有的中国珠宝首饰作品,尝试为中国风格首饰的发展提供新的思路.
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洪佳雄
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摘要:
随着时代的发展,越来越多具有悠久历史的"非遗"技艺精髓被应用在现代珠宝首饰设计中,我们所熟知的花丝镶嵌、点翠、珐琅等制作工艺,都是历经了千百年锤炼与沉淀的宝贵财富。它们承载着记忆,记录着光辉,不仅追溯着历史的线索,更担负起推动发展的使命。现代珠宝作为表达文化和情感的物质载体,架起了一座融汇中国传统文化与当代审美的桥梁。
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董潇
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摘要:
本科毕业于中国地质大学(北京)珠宝学院珠宝设计专业的王旭,从事珠宝设计工作已有多年,现在的他已成长为当代中国珠宝首饰设计界的优秀独立设计师,他的专业技能和设计水平在中国珠宝设计界处于顶尖之列。而这些都源自他骨子里的自信和对珠宝事业的深厚热爱。这自信和热爱来自上苍赐予他的绘画天赋和艺术才华,还有他后天超越常人数倍的刻苦修炼和不懈努力。王旭说:“在画稿的时候,除去吃饭的时间,我基本都在绘画。我花费了别人难以企及的时间和努力。时间的浪费让我不安,我总想把时间节约出来尽可能地做好我热爱的事情。”