日本设计
日本设计的相关文献在2005年到2022年内共计103篇,主要集中在工艺美术、艺术理论、一般工业技术
等领域,其中期刊论文103篇、专利文献113962篇;相关期刊65种,包括美与时代(上旬刊)、美与时代·城市、美术教育研究等;
日本设计的相关文献由101位作者贡献,包括丁一、刘培盛、单灵等。
日本设计—发文量
专利文献>
论文:113962篇
占比:99.91%
总计:114065篇
日本设计
-研究学者
- 丁一
- 刘培盛
- 单灵
- 姚大斌
- 宋海燕
- 张佳慧
- 张晨
- 张默识
- 戴悠悠
- 曹泽恒
- 王孝磊
- 王星伟
- 王淑芳
- 王真
- 白羽弘
- 程思
- 董佳赫
- 赵云川
- 马力
- 黄准
- 何佳
- 侯敏
- 储晓慧
- 刘巍
- 刘艳斌
- 刘飞
- 叶琪
- 吴潼
- 周天姿
- 周洁
- 周雷
- 姚雨
- 孔梅
- 孙乐
- 孙亚云
- 崔书铭
- 崔斯盈
- 康毅然
- 张引
- 张梦已
- 张瑞娟
- 彭元杰
- 施昊
- 施蓓
- 易欣1
- 曾楚
- 李晓倩
- 李晓宇
- 李柳军
- 李梦瑶
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崔书铭;
何佳
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摘要:
本文在全球设计多元化背景之下,对日本设计师坪井浩尚的代表作樱花杯进行设计美学分析。依附于设计师自身美学思想的特点,以樱花杯个例为讨论对象。从设计美学的角度解读设计作品如何体现民族性文化,对民族传统美学观念的现代化提出一定的见解。我们应该立足于本民族的核心文化和价值,提高创新力的同时并对设计师的自身素养提出了更高的要求,对当下民族文化的振兴有着重要的借鉴价值和意义。
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张晨;
王孝磊
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摘要:
日本设计遵循顺应自然规律,借势自然,打破人与自然之间的界限,设计出独具民族特色的作品。体现在第一追求不完美的创作理念,从自然粗糙不加矫饰的事物中发现大自然的美感和质感;第二探究人类精神化自然背后更加深刻的共生设计,孕育出具有更加开放性、包容性的设计作品。日本设计的开放性对我国设计师创作具有参考意义。
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丁一
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摘要:
文章着眼于工业设计的概念在日本产业政策中的演变过程,对工业设计的概念脱胎于工业设计脱胎于前工业时代的民间工艺美术,战后随着日本经济发展作为产业政策的一环,其定位不断演变进化这一历史事实进行梳理.日本产业政策对于工业设计理解的演变过程,也是日本经济从落后到发达、从出口导向到满足内需、从重视制造业到脱实向虚的缩影.
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丁一
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摘要:
文章着眼于工业设计的概念在日本产业政策中的演变过程,对工业设计的概念脱胎于工业设计脱胎于前工业时代的民间工艺美术,战后随着日本经济发展作为产业政策的一环,其定位不断演变进化这一历史事实进行梳理。日本产业政策对于工业设计理解的演变过程,也是日本经济从落后到发达、从出口导向到满足内需、从重视制造业到脱实向虚的缩影。
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李梦瑶
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摘要:
日本有其特殊的地理环境,特殊环境造就了独具风格的文化,这种文化与中国传入的禅宗思想相融合,深深影响着日本设计,使其具有回归本源、超脱万物、无意识并纯粹自然的特点.本文在理解设计禅意的基础上,对日本的平面设计、服装设计、建筑设计以及产品设计作品作出简要的评价与分析,力图探讨禅宗文化在日本设计中的应用体现.禅宗文化在日本设计中的应用,也反映了一种文化本身对创意思维及设计内涵的影响,设计因文化元素的融入而更具灵魂.
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张晨;
王孝磊
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摘要:
日本设计遵循顺应自然规律,借势自然,打破人与自然之间的界限,设计出独具民族特色的作品.体现在第一追求不完美的创作理念,从自然粗糙不加矫饰的事物中发现大自然的美感和质感;第二探究人类精神化自然背后更加深刻的共生设计,孕育出具有更加开放性、包容性的设计作品.日本设计的开放性对我国设计师创作具有参考意义.
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刘培盛
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摘要:
本文主要分析了日本禅宗风格极简主义设计的特性及其与西方极简主义的区别,这一区别既是东西方文化的交叉点,也是西方功能主义的替代.亚洲国家的设计方向在一定程度上会受到日本禅宗风格极简主义的影响,这也是本文研究目的之所在.
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刘培盛
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摘要:
本文主要分析了日本禅宗风格极简主义设计的特性及其与西方极简主义的区别,这一区别既是东西方文化的交叉点,也是西方功能主义的替代。亚洲国家的设计方向在一定程度上会受到日本禅宗风格极简主义的影响,这也是本文研究目的之所在。
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姚雨
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摘要:
近年来,日本艺术设计以其独到的东方艺术审美和独有的民族特色,在世界设计界占据了较高的地位,引起了人们的极大关注。实际上,日本的现代艺术设计起步较晚,初期大多还是以模仿西方为主,但经过了长期的历史发展,并在社会环境持续变革的时代大背景下,诞生了新的艺术设计思潮,日本的设计师也由原先的模仿,朝着富有民族思想与本土特色的方向转变。对于日本艺术设计成功的原因探索,我们不能仅仅只是局限于设计理论本身,而应该从市场格局、设计理念等方面加以深入思考,而这无疑对我国的艺术设计具有重要的参考和借鉴作用。
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崔斯盈
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摘要:
卧云辰致是日本明治时期具有代表意义的发明家之一,他发明的“ガラ紡”在第一次内国劝业博览会上展出并荣获最高奖章.由于当时日本并未颁布相关法律或政策,发明家无法从发明活动中获利,他的生活陷入穷困.他的故事往往被援引为催动日本专利保护法诞生的推动力之一[1],日本专利部门设计部所编撰的《意匠制度120年史年表》中也将卧云辰致的案例列为重要事件.[2]然而以上材料中的故事往往被压缩至寥寥数句,这些情节的真实基础与环境在抽象叙事中消失了.事实上,卧云辰致作为设计政策形成结构中的重要节点,其动机、行为同样是当时“殖产兴业”政策与社会结构中的产物.通过挖掘该案例中的细节,本文尝试探讨一种切入设计政策研究的可能性:破解符号化的故事为标志性事件,重构事件表象下、政策结构之中的人物行为,在社会互动理论的基础上还原真实存在的节点力量,并将他们置于更为宏观的政策框架中进行解读.