各种画技法:按题材分属于《中国图书分类法》中的五级类目,该分类相关的期刊文献有484篇,会议文献有55篇,学位文献有1321篇等,各种画技法:按题材分的主要作者有余辉、梁艳、尚辉,各种画技法:按题材分的主要机构有四川大学艺术学院、故宫博物院、中国艺术研究院等。
统计的文献类型来源于 期刊论文、 学位论文、 会议论文
1.[期刊]
摘要: 介绍明代画家吴彬相关佛教题材的绘画创作,梳理其个人生平的宗教活动与艺术创作间深层而紧密的内在关系,提炼其在佛教绘画创作上的内容特色和审美旨趣,以进一步丰富莆仙...
2.[期刊]
摘要: 从中国古代山水画发展的历史脉络来看,与山水有关的图像形态和元素在魏晋以前的画作中就已广泛存在。山、石、树木、车马、屋宇、云气、水等山水图像以不同的形式大量出现...
3.[期刊]
摘要: 探讨明清时期中国花鸟画、山水画、人物画在青花瓷绘画中的运用,梳理中国画与青花瓷绘画的关系,并对同时期的青花瓷绘画特征进行简述,分析不同题材的中国画对青花瓷绘画...
4.[期刊]
摘要: 在当今艺术潮流快速发展的社会中,中国画也在不断的发展和繁荣。但是,在发展过程中其仍然存在一些被作画者忽视的问题,在中国人物画专业教学中,许多学习绘画的学生的创...
5.[期刊]
摘要: 艺术是创造不是模仿,也不是再现。贡布里希对于“再现”和“表现”问题的深刻探讨对于我们的山水画创作有着深刻的启发。中国山水画家对于自然山川的敏锐观察力和其“中得...
6.[期刊]
摘要: 石涛是我国山水画发展史上一颗璀璨的明珠,他的山水画艺术革新精神影响到了后世,在他的革新中最具有价值的是他的表现语言。本文试着从内在表现语言与外在表现语言做为突...
7.[期刊]
摘要: 介绍明代宋珏其人以及侨寓生涯的历史交游,重点从其两个时期代表作品的视角,探讨其艺术创作的内容特色与审美价值,进而说明宋珏为莆仙地区的多向艺术探索所作出的贡献.
8.[期刊]
摘要: 石涛是我国山水画发展史上一颗璀璨的明珠,他的山水画艺术革新精神影响到了后世,在他的革新中最具有价值的是他的表现语言。本文试着从内在表现语言与外在表现语言做为突...
9.[期刊]
摘要: 青绿山水画是中国绘画艺术中独具特色的一个画种,历经千年而魅力犹存。然而,纵观中国美术发展史,学者对色彩的研究比较少,对青绿山水画色彩的研究更是寥若晨星,几无专...
10.[期刊]
摘要: 沈周是我国明代文人画发展过程中一个举足轻重的大画家,他将宋元传统的南宗画与隐逸文化相结合,以重笔意的细工线条、粗犷浑厚的笔触以及表意性的秀润墨章与遁世逍遥的枯...
11.[期刊]
摘要: 阐述中国古代对女性思想的禁锢,论述现当代中国女性国画家作品中女性意识的表现.举例说明女性国画家更喜爱表现女性形象、 花卉题材,更关注对内心世界的探索.指出女性...
12.[期刊]
摘要: 笔墨与造型是人物画中的一对矛盾。20世纪中国人物画取得重大成就和突破,与对笔墨与造型关系的全新认知和探索有关。重视造型,使人物画摆脱传统人物画的类型化、程式化...
13.[期刊]
摘要: “南北融合”是我对山水画探索与创作的主线,北方荒寒苍劲的风貌,南方温润古雅的气息,都是我创作的土壤。这几年跑了许多地方,在各方面条件都准备充足的情况下,我多次...
14.[期刊]
摘要: 生长于清丽平和的江南,内心向往的却是峭壁嵯峨、飞流直只云兴霞蔚的宏阔气象,以至近数十年间,与笔墨朝夕相处,力争将这自然与内心的风景变成自己的图画。他便是周胜荣...
15.[期刊]
周俊、李连志、雷家民、李学明、马硕山、李晓松、黄彦华、罗翔、陈俊哲人物介绍
摘要: 1955年生于上海。1981年毕业于上海师范大学美术学院并留校任教。1987年毕业于中央美术学院国画系硏究生班,获硕士学位。曾任欧盟国际艺术交流中心执行主席。...
16.[期刊]
摘要: 写意花鸟画是我国经典的传统绘画作品之一,时至今日已经经历了几千年的发展,同时在发展历程中,其绘画技法也在不断变化.目前,在中国画中,写意花鸟画成为不可缺少的一...
17.[期刊]
摘要: 色谱其实是至关重要的,在中国传统重彩绘画中扮演着重要的角色.通过对中国重彩画的考察,我们发现中国重彩画倾向于关注绘画色彩的主观性和创造性.色谱中的颜色是任何图...
18.[期刊]
摘要: 中国山水画以自己独特的面貌屹立在世界艺术之中,它以表现东方美学和中国哲学为根基,以特有的形式感、民族表现力及审美心理植根于华夏浓厚的文化沃土之中,跨跃不同时空...
19.[期刊]
摘要: 概述现代水墨画的笔墨实践,指出惠安女水墨人物画创作的当代笔墨构建是建立在现代水墨人物画创作实践基础上的新探索,呈现出多样化的笔墨形态和表现手法.提出应通过重新...
20.[期刊]
摘要: 杨善深是岭南画派的重要代表之一,其山水画独具特色,喜用枯笔润墨,并擅长写生.他山水画中的点景人物既有共性又有个性,来源于传统的程式和自我对人物画独到的理解.他...
1.[会议]
摘要: 本文为潘玉良(1899-1977)之肖像画分析,重点关注其艺术中所展现的女性主观性意识.全文分为四章.第一章:潘玉良肖像画中“新女性”主观意识的塑造.首先,我...
2.[会议]
摘要: 宋代山水画由于官方的参与、文人的教养、民间的推动,以此为主题的艺术创作和文学笔记空前繁盛.山水的经验成为勾连文人和艺术之间的重要纽带,本文将分为五个部分:第一...
3.[会议]
摘要: 此幅《葡萄图轴》,枝条笔力方劲,时用旋笔,刚柔相济,树叶用染叶勾筋法,水墨点染,侧笔刷染,一笔之中有浓淡墨色笔触,笔墨离披随意,颇具草书笔意,葡萄果实以水墨渍...
4.[会议]
摘要: 北宗山水在明清时期受到冷遇,虽然在明代早期因为朱元璋的喜爱以及“浙派”的流行而风靡过一时,明代中期吴门画派的周臣、唐寅、仇英等人也曾一振北宗,但随着明末董其昌...
5.[会议]
摘要: 明代画家谢时臣的《虎阜春晴图》描绘的是从山南北望的虎丘前山全景,占据画面上疆的却是一座事实上不存在的高山.论文借助纵贯虎丘的剖面和《虎阜春晴图》的想象剖面,平...
6.[会议]
摘要: 以写照为主要特征的明代肖像画现存数量颇丰,画面中常常出现对品官衣冠的细致描绘,是研究明代品官常服色彩流变的重要图像资料,可补充明代文献相关记载稀少、模糊的缺陷...
7.[会议]
摘要: 意为“止观”“沉思”“静虑”的“禅”是将主体浸入教理的活泼泼的直观性体验,它维持了“宗教”活的生命.禅宗色彩观当是禅宗理论的自然衍生和凸现.庄禅一脉,不可两分...
8.[会议]
摘要: 本文以谢兰生《游罗浮日记》为中心,探讨清嘉道年间广东籍文人书画家谢兰生的罗浮山旅行及其相关创作的问题.本文根据存世的诸家罗浮游记以及山志、绘画,首先谈论了宋代...
9.[会议]
摘要: 作为注重情节与叙述的纪实性人物画,《韩熙载夜宴图》因其特殊的历史与文化意义,从产生之日起就一直备受关注,并在不同的历史阶段被赋予了不同的文化内涵与意义延展,尤...
10.[会议]
摘要: 明代文人崇尚复古之风,文徵明集前代大家于一体,其诸多作品皆有体现.本文通过以文徵明的《拙政园三十一景图》册作为切入点,将其与王维的《辋川图》相比较,考察明代绘...
11.[会议]
中画西看——探《气势撼人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》中山水画的价值取向
摘要: 20世纪始,中国美术史研究开启了西学热潮,大量西方美术史观念被运用于传统美术史的研究中.许多西方学者将自己熟悉、惯用的西方研究法带入中国绘画的研究中.高居翰先...
12.[会议]
《千里江山图》色彩语言解析——兼论作品时代、作者年龄及图、跋关系
摘要: 本文通过画面细节考察及与其他青绿山水的图像比较,分析《千里江山图》卷的色彩语言结构.指出笔墨勾皴与重色积染构成该图的笔色结构,具体为:皴法+赭石+石绿+石青+...
13.[会议]
摘要: 南宋时期,闲官制度与养老优老政策的推行,以及士大夫对于"会昌九老"的追慕,造成了数量庞大的闲臣群体,形成了热衷文会雅集、企慕高寿长生的闲臣文化.这种文化有利于...
14.[会议]
摘要: 唐代诗人形象及诗句是宋代绘画的重要题材,而宋代绘画则参与着唐诗的评价、阐释和传播.宋画对于唐代诗人"诗佛"王维、"诗仙"李白和"诗圣"杜甫的表现,抓住了唐代诗...
15.[会议]
理论的发现,理论的证明,理论的自信——刘继潮中国古典山水画空间理论研究述评
摘要: 中国古典绘画空间问题是“中国美学史中的重要问题”之一,是“清醒地认识民族绘画的本来面目”的重要路径,对其阐释及理论重建,是“全球化时代中国学术自立的途径与策略...
16.[会议]
摘要: 画学界主流观点将查士标的山水画风界定为“风神懒散,气韵荒寒”,未能揭示查士标山水画的主要风格特征.本文依据流传下来的查士标大量画作、书作、诗作及题跋,将其山水...
17.[会议]
摘要: 陈子庄(1913-1976年),重庆历史名人,重庆永川人,原名富贵,字子庄。子庄先生的中国山水画就是基于此点,其作品从民间汲取营养,从自然中提取题材,从传统书...
18.[会议]
摘要: 对于写生的高度重视,带来了宋代花鸟画的繁荣.通过潜心"审物"、"体物"以"求理"的宋代花鸟画创作取得了辉煌成就.宋人对"审物"、"体物"进行的系统总结,以及以...
19.[会议]
摘要: 禅意是中国历史发展的精神产物,其发展贯穿着中华文明的变迁轨迹,中国民族特色山水画是文明进步的艺术标志,具有简洁、雅致的内涵,禅意与山水画在形式与内容上相互贯穿...
20.[会议]
摘要: 青绿山水脱胎于佛画,青绿山水的出现和确立却是中国文化对外来文化的整合、共鸣和消化吸收.青绿山水的哲学基础异常复杂而鲜为人道,笔者尝试提出:儒、道、佛之融合,五...
1.[学位]
摘要: 肖像画是人物画的一种,在中国古代,把传统的肖像画称为“传神”或“写真”,通过“以形写神”、“迁想妙得”等创作方法,去着重描绘刻画人物本身的外在特征与其内在的神...
2.[学位]
摘要: 色彩是绘画中的重要构成因素。青绿山水画作为传统绘画中的一种艺术形式,在唐宋有辉煌的鼎盛时期,明清以来青绿山水逐渐式微。在传统的继承与发展、东西方绘画碰撞融合的...
3.[学位]
摘要: 写意人物画兴于宋代,历经数代名家对于笔墨语言的不懈探索,形成自己独特的笔墨程式。20世纪以来的现代人物画相对于传统人物画有较大的变化,以素描造型为主导的现代美...
4.[学位]
摘要: 吴门画派在历史上地位重要,对后世影响深远。其作品善于结合多种艺术形式来呈现,其中有大量使用古琴元素,不仅丰富了画面,也赋予了作品更深层次的寓意。古琴在这一时期...
5.[学位]
摘要: 本课题运用文献研究法、数据比对法、个案研究法,并结合艺术美学、艺术经济学、中国画理论等基本原理,对本课题进行研究,以历史上全国美展的发展概况的基础上,对比近三...
6.[学位]
摘要: 工笔花鸟画的发展历经了上千年的历史,在不同历史时期和不同社会文化背景的影响下,工笔花鸟画形式美感呈现不同的特点。传统工笔画的创作受谢赫《六法论》的影响,讲究“...
7.[学位]
摘要: 中国人物画色彩是哲学性的色彩,深受五行五色观以及儒、道、佛三家色彩观的影响,在明以前,晋唐之时,中国人物画色彩观主要受到五色观以及儒家色彩观的影响,人物画色彩...
8.[学位]
摘要: 中国花鸟画源远流长,在唐代已发展成熟成为独立的画科。本文通过分析中国传统绘画作品,总结中国传统花鸟画构图原则,了解传统中国花鸟画构图特点,并通过分析当代具有代...
9.[学位]
摘要: 明末清初,是中国人物画发展的一个低落与徘徊时期,被宋元文人画兴盛之势所冷落,那时欲想拯救与复苏人物画发展的画家可谓是寥寥无几,而陈洪绶就是一位扭转乾坤的伟大画...
10.[学位]
摘要: 本文从陆抑非花鸟画的画风入于,立足作品本身,结合相关图像与文献资料,以笔墨风格分析为主要研究方式,对其花鸟画分期、“以书入画”后花鸟画中的书画互渗关系、花鸟画...
11.[学位]
摘要:
二十世纪五六十年代,“浙派人物画”是中国画坛最具代表性的画派与艺术群体,李震坚是此画派的首倡者与重要创作者之一。
李震坚先生质朴淳善的性格特质,使其...
12.[学位]
摘要: 文章从中国山水与园林造园相互影响,以黄公望《富春大岭图》为研究对象,通过对其二位到三维的转化来研究其山石结构章法,及空间的组织关系。对应九隆兰亭的营造,来了解...
13.[学位]
摘要: 二十世纪初的西方艺术世界,弗洛依德精神分析法提出了梦境、幻想和潜意识的重要性,受其学说影响,超现实主义从达达派中分离出来,延续了无意识理念立足于艺术创作之中的...
14.[学位]
摘要: 公孙大娘舞剑器题材的绘画均属于根据文学作品为母题进行创作的绘画,图像从属于文学,根据中国画的审美倾向,基于画家的联想和想象,新的时代元素和时代气息来呈现,本文...
15.[学位]
摘要: “叶子”亦称“酒牌”或“叶子戏”,是古人饮酒行令以助兴的纸牌博戏。略似今天的扑克牌,牌面上印有版画人物、题铭和酒令。“叶子戏”最早出现于汉代,到了明代,形成了...
16.[学位]
摘要: “真”是中国绘画美学发展中不能回避的概念,尤其在山水画理论中尤为重要。本文试图以荆浩、郭熙、韩拙的画论观点为代表梳理“真”的内涵层次,并探究其蕴含的中国艺术精...
17.[学位]
《内蒙古日报》(汉文版)音乐类文献的搜集与研究(1948-2008)
摘要: 《内蒙古日报》是内蒙古自治区党委机关报,汉文版于1948年创刊,在70余年的耕耘建设中见证了内蒙古自治区的发展与繁荣。其中,音乐艺术作为自治区文艺建设中的重要...