工笔山水画中色彩表现解析与我的创作实践

摘要

色彩是绘画中的重要构成因素。青绿山水画作为传统绘画中的一种艺术形式，在唐宋有辉煌的鼎盛时期，明清以来青绿山水逐渐式微。在传统的继承与发展、东西方绘画碰撞融合的时代背景下，当代工笔山水画呈现出多元发展的面貌，尤其在色彩表现方面，通过技法和材料的创新，艺术创作者用不同的视野和思维去审视和表现客观对象；在寻求属于自己的绘画样式时，表现出当代人的精神追求和审美趣味，并创造出适合当代审美要求的“新样式”。　　本文通过对传统与当代工笔山水画中色彩表现的梳理，探讨色彩在工笔山水画中的表现。同时笔者结合自己的毕业创作，在创作中借鉴当代优秀工笔山水画作品中的色彩表现方法，通过实践加深自己对色彩的理解,在进行创作时把色彩表现作为重点，努力找到传统与当代的契合点，提升自己在工笔山水画中的色彩表现能力。

目录

声明

引言

第一章 中国传统山水画中色彩表现

1.1 色彩的装饰性表现

1.2 色彩的意象性表现

第二章中国当代工笔山水画中的色彩表现

2.1以古求新的色彩表现

2.2中西结合的色彩表现

第三章色彩表现在个人创作中的实践

3.1 作品《迷.鹿》、《春风又绿江南岸》色彩表现

3.2 作品《庐山之秋》、《无声》的色彩表现

结语

参考文献

附录（作品集）

致谢

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