费穆

摘要： 费穆是中国电影史上具有理论自觉与艺术自觉的导演,对于电影民族风格的探索和现实关怀的切入构成费穆独特的电影观与美学追求。《小城之春》是费穆的代表作,也是中国电影史上的里程碑。作为一位学者型导演,费穆在《小城之春》中将自己的电影观和美学追求熔铸其中,从镜头语言、时代情绪方面探索中国电影现代化,从诗意传递、心理表达方面探索中国电影的民族化,做出了开拓性贡献。

摘要： 费穆的早期作品塑造了一部“乌托邦”与“异托邦”的空间图像志,塑造了社会的个人与集体意识关系嬗变的模式失范,多样性的空间在费穆导演这里简化为了都市与乡村的二元对立,充满了都市沉沦以及乡村的拯救,在作品《孔夫子》中,开始个人化的社会景观描写,打造了一个想象世界,从“机械团结”开始到“有机团结”;而《小城之春》中,是作者电影下的自我与对象互为“镜像”,是个人塑造与自我的回归,恰恰是这种影像多义性、分裂性和不确定性才是费穆导演鲜活的个体集合。

摘要： “留白”源于中国传统美学思想,绘画、诗词、戏曲等中国传统文化中的“留白”实践,为电影艺术表现手段,提供了一定程度的借鉴。电影《小城之春》,既较好地展现了费穆导演“减法叙事”的“留白”勇气与智慧,也展现出典型的中国艺术精神中蕴含的“一切景语皆情语”的中国传统美学意境,对传播和发展中国传统艺术精神、拓展电影民族化进程、建构中国电影学派等理论的探索,具有重要的启示与借鉴意义。当然,“留白”并非任意而为的艺术手法,要与电影艺术本身的叙事节奏递进、人物情感表达、观众自主参与等,有着一定的关联性。恰当的“留白”,会增添美妙的艺术效果和折射新奇的美学意境;反之,更会带来些许未知的审美困惑,影响观众直觉的观影效果。

摘要： 著名电影导演费穆的作品中,女性常常扮演着重要的叙事角色。在他的镜头下,女性获得了多样的身份和不同的故事,亦拥有属于她们的叙事机会和可能。费穆在作品里塑造了多元的女性形象和采用了细腻的女性角色叙事视角,并与他对电影诗意氛围的追求相融合,与社会现实相观照。从中可以窥见,费穆电影中的女性角色经过获得叙述地位、融入“诗化”环境、与现实互为投射等阶段,大致在电影语法里形成了一种女性角色叙事的链条,初步实现了女性角色从“被看”到“看”、从“看”到“向内看”和从“向内看”到“向外走”的嬗变。

摘要： 费穆《小城之春》的创作以及20世纪80年代的再次"发现",在中国电影史上均具有重大意义.对于此,相关的评论、批评与研究已经有很多,但是关于这部作品创作上的现代性指向问题的论说却少之又少.大多数情况下呈现出内容与艺术本体研究混杂的状况,并且从这一"混杂"出发来论述《小城之春》创作上的"现代性"内涵.鉴于此,详细论说"费穆《小城之春》创作上的现代性指向"的研究意义、研究内容、实操层面的具体展开和相关文献资料的厘清便十分重要.

摘要： 《生死恨》由费穆执导,梅兰芳、姜妙香主演,华艺影片公司于1948年出品,对其进行另一维度的观照有着历史意义和理论意义.在戏曲本位观理论视点中,通过对戏曲与电影联姻的回溯,对人物脸谱化、表演程式化、布景象征化进行个案分析,试图寻求戏曲电影舞台程式的迷人特质以及对写实与写意融合的创造性阐发.

摘要： 《生死恨》由费穆执导,梅兰芳、姜妙香主演,华艺影片公司于1948年出品,对其进行另一维度的观照有着历史意义和理论意义。在戏曲本位观理论视点中,通过对戏曲与电影联姻的回溯,对人物脸谱化、表演程式化、布景象征化进行个案分析,试图寻求戏曲电影舞台程式的迷人特质以及对写实与写意融合的创造性阐发。

摘要： 在创作现实题材电影的主流要求下,1930年代"联华"影业公司出现了向农村题材转向的创作热潮.孙瑜的《小玩意》和费穆的《香雪海》是"联华"农村题材影片两种具有代表性的类型,分别显示出"希望"的农村观与"堕落"的农村观,它们代表着"左翼"电影导演对彼时农村问题的两种分析思路,背后亦对应两种不同的历史观.《小玩意》和《香雪海》尽管各有优点与不足,但都蕴含着"左翼"电影家身处复杂国情中,对社会问题和人性积极的挖掘与思考,对电影艺术性与教育性综合把握的追求.

摘要： "国防电影"因为存在时间短,出产作品少,又处在抗战全面爆发前夕,所以其作为一项独立电影运动和思潮的意义没有被清晰地认识.费穆创作的《狼山喋血记》作为国防电影运动的"第一个典型",对于考察这次电影运动有着重要参考价值.

摘要： 费穆作为上世纪我国著名的电影导演,在电影创作道路上,始终保持自己独立的创作风格。在深受中华传统文化影响的同时,也在不断对影片进行实验性探索。从他不同创作阶段的三部影片来看,他的整个创作体系是离不开中华传统文化的体系的,尤其是影片中隐含的对中国传统儒家思想的深刻理解,折射出导演对于生命的理解与感悟。