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画意摄影

画意摄影的相关文献在1989年到2022年内共计186篇,主要集中在摄影艺术、绘画、中国文学 等领域,其中期刊论文185篇、会议论文1篇、专利文献16230篇;相关期刊93种,包括青春岁月、旅游世界、中国记者等; 相关会议1种,包括广东省第七届摄影理论研讨会等;画意摄影的相关文献由190位作者贡献,包括顾铮、南无哀、唐东平等。

画意摄影—发文量

期刊论文>

论文:185 占比:1.13%

会议论文>

论文:1 占比:0.01%

专利文献>

论文:16230 占比:98.87%

总计:16416篇

画意摄影—发文趋势图

画意摄影

-研究学者

  • 顾铮
  • 南无哀
  • 唐东平
  • 赵刚
  • 亚辰
  • 刘从蓉
  • 刘小伙
  • 卢婧
  • 夏洪波
  • 张晗

画意摄影

-相关会议

  • 期刊论文
  • 会议论文
  • 专利文献

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年份

    • 何莉丽
    • 摘要: 画意摄影以多样化的绘画风格表达人文美和自然美,一向是摄影艺术创作里的一种很重要表现方法。画意摄影一直在各个时期贯穿其中,并在摄影的发展史上起了几个里程碑的作用。中国绘画的风格在世界美术史上独树一帜,具有无与伦比的美,水墨画意摄影,讲究构图和诗,书、画、印相结合,从而营造出独特的审美体验气氛。
    • 汪隆友; 杨坤
    • 摘要: 张大千作为20世纪颇具传奇色彩的艺术大师,在卓越的绘画成就和贡献之外涉猎广泛,且在很多领域都非常精通。他和好朋友郎静山以西方摄影技术为媒介,在西方画意摄影潮流推动下融合中国传统绘画风格而创作出的画意摄影作品蜚声国内外。在这些以张大千为模特的画意摄影作品中,张大千构建出具有中国画审美意境和典型文人高士韵味的文化形象。这与他的家庭环境和教育的影响、巴蜀自然人文环境的熏陶和游学经历的视野拓展密不可分,对推动绘画与摄影艺术的融合、促进中西方文化交流和增强中华民族文化自觉和自信具有重要的意义。
    • 刘志超(文/摄影)
    • 摘要: 画意摄影是以摄影为本质,以创新的思维、超常的心智、抽象的理念和遵循绘画艺术唯美与真实统一、物象与意象统一的判断标准,将观看、采集所选择的创作题材、影像素材、符号、视觉语言以及情感元素聚合优化在一个画面,构成一幅区别于其它摄影门类的一次性和多次性创作的影像,这一作品通常归属于艺术摄影范畴。
    • 南无哀
    • 摘要: 在摄影术诞生的第一个百年,问"摄影有没有理论"实际上是在问"摄影是否是艺术";在现代主义时期,艺术的核心问题是形式和风格,还不是维克多·伯金(Victor Burgin)等人在1980年代揪住不放的社会机制和意识形态。评论家特里·巴雷特(Terry Barrett,美国)对此有清醒的认识。
    • 南无哀
    • 摘要: 斯蒂格利茨从1880年代中期到1910年代初力倡画意摄影(其作品在画意摄影沙龙中获奖超过150次),1910年代末却转向了直接摄影,并在1930年代彻底否定画意摄影,在摄影史上广为谈及却语焉不详。这里涉及两个问题:第一、斯蒂格利茨为什么要成立摄影分离派(Photo Secession,1902)?第二、他在1910年代后期为何转向直接摄影?
    • 南无哀
    • 摘要: "摄影作为艺术"这一概念最初是如何形成的?这是摄影史的基本问题和准确理解20世纪摄影的关键之一.而准确理解这一概念的要害又在于准确评析在中国误解甚多的画意摄影运动:20世纪的诸多重要摄影现象某种意义上都可以看作是对这一运动的发展、反动、修正、变形与回归.本文使用新的材料重新梳理和阐释画意摄影运动:它引导摄影的科学精神与绘画的艺术精神相融合,最终形成以"形质之美"为代表的现代摄影美学,推动摄影完成了向"机械复制时代的艺术作品"的转型;旨在梳理其演变轨迹、评析其不同阶段艺术理念和美学特征的同时,亦为准确评价中国现代摄影提供新的参照.
    • 南无哀
    • 摘要: "摄影作为艺术"这一概念最初是如何形成的?这是摄影史的基本问题和准确理解20世纪摄影的关键之一。而准确理解这一概念的要害又在于准确评析在中国误解甚多的画意摄影运动:20世纪的诸多重要摄影现象某种意义上都可以看作是对这一运动的发展、反动、修正、变形与回归。本文使用新的材料重新梳理和阐释画意摄影运动:它引导摄影的科学精神与绘画的艺术精神相融合,最终形成以"形质之美"为代表的现代摄影美学,推动摄影完成了向"机械复制时代的艺术作品"的转型;旨在梳理其演变轨迹、评析其不同阶段艺术理念和美学特征的同时,亦为准确评价中国现代摄影提供新的参照。
    • 李延丽; 杨发维(图)
    • 摘要: 湖北省摄影家协会主席杨发维近年来醉心于画意摄影,其作品给很多人留下了深刻的印象。这种区别于传统摄影作品的风格,更能震撼观者的心灵。它来自于自然,却又不是照搬自然,而是在其中融入了拍摄者内心的感受,在某种程度上是个人主观性的表达,是一种艺术的创造。
    • 赵舒曼
    • 摘要: 文章从狭义和广义两方面阐述了画意摄影的概念,且梳理了早期画意摄影的发展脉络并着重分析了其表现特征,进而探究了画意摄影风格在当代摄影中,对于继承传统艺术形式、丰富当代摄影面貌的价值和意义。
    • 金琛楠; 王圆圆
    • 摘要: 绘画主义摄影诞生于19世纪中期到20世纪初的欧洲与美国,主张模仿绘画的形式与内容,从而实现摄影的艺术性特征.绘画主义摄影主要经历了三个阶段,分别为仿画阶段、高艺术阶段、画意阶段.从仿画阶段开始,摄影与绘画之间展开了第一次交融与合作;在高艺术阶段,注重表现日常题材,通过寓言故事、历史故事及宗教故事培养人们的道德观念;在画意阶段,对画意摄影展开批评的自然主义摄影、具有朦胧美的印象主义摄影、联盟团体连环会以及摄影分离派等,多角度、多方面地推动了绘画主义摄影的发展.画意摄影是以绘画作为形式美的摄影形式,大大丰富了摄影手段和摄影语言,也是摄影术诞生后的一次伟大尝试,探索了摄影的多种表现的可能性.
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