舞蹈艺术创作方法属于《中国图书分类法》中的四级类目,该分类相关的期刊文献有437篇,会议文献有6篇,学位文献有76篇等,舞蹈艺术创作方法的主要作者有董欣璐、冯百跃、于平,舞蹈艺术创作方法的主要机构有广西艺术学院、南京艺术学院舞蹈学院、东北师范大学音乐学院舞蹈系等。
统计的文献类型来源于 期刊论文、 学位论文、 会议论文
1.[期刊]
摘要: 本文以接受美学视域为主导,从接受美学理论中探讨舞蹈创作的导向问题,探讨了接受美学理论背景、舞蹈中的接受美学、舞蹈中表达与接受的关系,以及价值论与舞蹈创作的关系...
2.[期刊]
摘要: 文章围绕身体意识这一核心命题,从现实舞蹈创作实践角度入手,对舞蹈创作中的身体意识问题展开探究,力图在理性分析中,找出较为正确的实践路径,即树立正确的身体意识,...
3.[期刊]
逻辑起点、学理镜鉴、田野坐标与文化播布——民族舞蹈学中国学派建构的若干思考
摘要: 民族舞蹈学的研究,就其本质而言是民族舞蹈传统的“寻根”之举。这个“寻根”之举就是在我国学界已经广泛展开的“民族舞蹈志”的研究。与之相关,民族舞蹈学中国学派建构...
4.[期刊]
摘要: “身韵”作为当代中国舞蹈发展史上的一个重要里程碑,使中国古典舞成为真正意义上的独立舞蹈形式。唐满城(1932—2004年)作为当代艺术大家,是中国古典舞的创建...
5.[期刊]
摘要: 在群众文化艺术中舞蹈有重要的地位与价值,它有利于丰富群众的精神文化生活,然而,在实际的群众舞蹈创作中还存在一些问题。本文对群众舞蹈的创作思路进行分析,并探究科...
6.[期刊]
摘要: 情境对舞蹈艺术而言具有非常重要的作用。所谓情境,通常可以理解为某种行动进行过程中所处的周围环境。对于舞蹈艺术而言,自然便是舞蹈表演过程中所处的环境。在舞蹈表演...
7.[期刊]
摘要: 当前在国家高度重视艺术素质教育的背景下,舞蹈的创新与编排成为亟待舞蹈编导思考的问题。一个优质的作品,离不开舞者自身的努力和对音乐节奏的把握,而音乐节奏和舞蹈之...
8.[期刊]
摘要: 舞蹈编导教学的综合性较强且内容非常复杂,随着时间的不断推移,其逐渐形成了一套完整的内容体系,编舞技法是其中的重点内容。将编舞技法运用到舞蹈编导教学中对教学既有...
9.[期刊]
摘要: 王舸作为我国大型舞剧编导的中流砥柱,从其一出道即巅峰的编创历程来看,在他每一部大型舞剧的编创中无不求新求变的挑战着自我。在对现实题材作品的深耕细作中,开启了他...
10.[期刊]
摘要: 通过文献资料法、录像观察法、逻辑分析法和数理统计法,从体育舞蹈双人表演舞和舞蹈创编的相关概念和研究现状入手,分析体育舞蹈双人表演舞创编的基本原则和方法,并归纳...
11.[期刊]
摘要: 在舞蹈表演中,人物表现承载着一部舞蹈作品的主题、思想和情感,影响着整个舞蹈作品的呈现效果,也反映着舞蹈制作方的制作水平。舞蹈离不开人物表现,舞蹈作品的人物表现...
12.[期刊]
摘要: 对广义的当代艺术而言,艺术语言的自反性最主要地得益于跨媒介所达成的“移置”现象。常见的“舞蹈移置”,集中于对空间、运动、身体这三种要素的借用,也包含了与这三者...
13.[期刊]
摘要: “虚实相生”作为中国美学的重要观点之一,承担着为舞蹈作品创造“情景交融”意境的主要任务。舞蹈编创者将“虚实相生”这一特定的艺术创作手法视为通往“诗情画意”舞蹈...
14.[期刊]
摘要: 在我国现代舞蹈的发展中,西方现代舞对其产生了非常大的影响。西方现代舞蹈创作过程中所呈现出来的思维创新性,使得我国舞蹈创作有了新的高度。最近几年,我国的舞蹈创作...
15.[期刊]
摘要: 民族舞蹈是我国最具特色的一种传统舞蹈形式,突出的民族风格以及别样的舞蹈形式受到了社会大众的青睐。但是在进入新时代后,现代舞蹈元素严重冲击了民族舞蹈文化,使其处...
16.[期刊]
摘要: 所有艺术的表现过程都是一种艺术创作行为,舞蹈作为艺术的一种,是以经过提炼、美化、加工了的人体动作为主要表现手段的表现艺术。那么动作的提炼、美化、加工这一系列的...
17.[期刊]
摘要: 群文舞蹈是将劳动和人民的精神需求紧密连接在一起的一种艺术形式,这种艺术形式具备自娱性和广泛性的特点,和职业舞蹈有着本质性的差异。换言之,群文舞蹈能够体现人民的...
18.[期刊]
浅析生活化动作在舞蹈编创中的运用和价值——以《中国妈妈》为例
摘要: 生活化动作的运用在舞蹈编创中非常重要,生活化的动作为舞蹈创作提供了丰富且真实的素材,《中国妈妈》是一部贴近生活的优秀舞蹈作品,其对生活化动作的运用有极大的参考...
19.[期刊]
摘要: 舞蹈艺术的象征手法在具体的艺术创作中,是创作者用于观察和审视客观现实,并将其与自己的情感意识相连接的一种艺术想象,它更是创作者个体独特的艺术思维、艺术表达和艺...
20.[期刊]
摘要: 现代舞身体意识的觉醒源自邓肯的“自由舞”,从那时起便开始了舞蹈艺术的“文艺复兴”,身体成为舞蹈的焦点,“诉求真实”也由此成为现代舞身体语言区别于其他舞种身体语...
1.[会议]
摘要: 本文以新世纪舞蹈创作的"跨界"现象为关注点,对舞蹈与其他艺术门类之间的跨界实践进行分析梳理,对当前舞蹈创作中常见的"跨界"类型进行总结归纳,以期为创作实践提供...
2.[会议]
摘要: 此论文在舞蹈创作的民族审美和民族风格的范畴和文化环境下,以创作中的"真人"为媒介来论述和梳理何为舞蹈创作美学之条件.这个"真人"构成舞蹈创作美学之条件为三点:...
3.[会议]
摘要: 创作符合时代审美需求的舞蹈作品,推动地域舞蹈文化的发展是现代创作手段与地域舞蹈文化相融合的意义.在挖掘和保护地域舞蹈文化的同时,舞蹈审美标准也在不断提升,伴随...
4.[会议]
摘要: 从古至今,乐舞不分家.同为时间艺术的舞蹈与音乐,自产生之日起就有着紧密的联系.音乐的合理运用能使舞蹈作品更加灵动传神、锦上添花.选择恰当的音乐,既能加强舞蹈表...
5.[会议]
摘要: 创作是一件很困难的事情,对于舞蹈创作而言,选材是其第一步.俗话说,万事开头难,因此,选择恰当的舞蹈题材可谓难上加难.艺术源于生活,而舞蹈创作属于艺术创作的重要...
6.[会议]
摘要: 数字科技与舞蹈艺术的不断融合与拓展,为探究数字舞蹈艺术中的交互式叙事结构与意义的衍生带来了诸多的可能.本文试图以数字环境下的舞蹈艺术为视角,通过数字舞蹈叙事语...
1.[学位]
摘要: 文章从创作角度的出发,对作品《我的那片林》进行创作实践分析,分别从作品结构、舞蹈语汇和舞蹈调度等方面去具体解析,并通过一定的总结与归纳,提出实践后的创作感悟,...
2.[学位]
湖南侗族傩戏“咚咚推”即兴重组的舞蹈创作实践研究——以原创作品《Dong·咚》为例
摘要: 以原创作品《Dong·咚》为例,从即兴重组的角度出发,探索即兴与创作之间的关系,运用湖南侗族傩戏“咚咚推”中特色元素为即兴编创素材,论述即兴在舞蹈创作中的实用...
3.[学位]
湖南侗族傩戏“咚咚推”即兴重组的舞蹈创作实践研究——以原创作品《Dong·咚》为例
摘要: 以原创作品《Dong·咚》为例,从即兴重组的角度出发,探索即兴与创作之间的关系,运用湖南侗族傩戏“咚咚推”中特色元素为即兴编创素材,论述即兴在舞蹈创作中的实用...
4.[学位]
摘要: 意境作为中国传统美学的一个核心概念,其深受中国传统哲学的影响,同时也是极富有中华民族传统特色的文化。它鲜明的表现在各种艺术门类中,成为我国传统文学、艺术创作活...
5.[学位]
摘要: 自我国改革开放以来,国内舞蹈事业的发展就进入了一个新的纪元。舞蹈艺术的编创事业也终于迎来了属于自己的春天。在进入新世纪后慢慢的呈现出百花齐放的盛大场面。舞蹈编...
6.[学位]
摘要: 布莱希特所提出的“间离效果”戏剧表演理论,重构了演员与角色的艺术距离,达成演员和角色相对自由的空间转换。通过这一理论形成了布莱希特独特的分析和批判事件的立场,...
7.[学位]
摘要: 舞蹈创作在中国舞蹈发展中有着重要意义,舞蹈编导们在舞蹈创作中起着重要作用,舞蹈作品是否优秀取决于舞蹈编导们如何把握舞蹈创作中的各要素。在现存舞蹈优秀作品和编导...
8.[学位]
摘要: 本文对视错觉在舞蹈作品中的“趣”与“味”进行了阐述。视错觉是大脑原本经验的判断受到误导时感应到的一种错觉现象。视错觉深受现代人追捧并在美术、建筑、设计领域受到...
9.[学位]
摘要: 本文对舞创中“形、色、体”的运用进行了阐述。舞蹈创作没有固定的模式,前人总结的创作方法是每个编导通向寻找个性化创作途径的阶梯,可以说创作主体在编创过程中有着自...
10.[学位]
当代中国舞蹈创作的“现代性”思辨——以2000—2015年中国舞蹈创作为例
摘要: 本研究以2000-2015年中国舞蹈创作为样本,分别从历史的、现在进行的、宏观的、微观的不同视角切入,对“现代”一词进行较深入的考察与探讨,就“现代之含义”、...
11.[学位]
摘要: 自古以来诗、舞、乐三位一体,舞蹈与诗的关系十分密切。从本质上讲,舞蹈和诗都是抒情的艺术,它们均是借助于一定的物质载体来表达人们的思想感情、传达信息、沟通交流,...
12.[学位]
摘要: 汉画为汉代时期的图像艺术,根据其制作方式大致可分为三类:描绘型(帛画、漆画、壁画等)、刻画型(画像石、画像砖等)、雕塑型(石雕、木雕、泥塑、金属雕塑等)。羽人...
13.[学位]
摘要: 话剧和舞剧同为戏剧的两大分支,虽然在表现形式上有所不同,但同样都要求演员具有极强的表演能力。要想塑造好舞剧当中的人物,能够让观众产生共鸣,就必须重视表演在舞剧...
14.[学位]
摘要: 在舞蹈创作中,动作素材的处理至关重要。本文以舞蹈《面人》中动作素材的处理为切入点,分别从舞蹈《面人》中动作素材的提炼和转化两个方面对舞蹈作品中动作素材的处理与...
15.[学位]
摘要: 在舞蹈创作或表演中编导或演员需要通过多方面的条件创造出形神兼备的艺术形象。这之中离不开各环节的帮助,如音乐、服装、道具、灯光等。得益于拟人化手法所产生的艺术效...
16.[学位]
摘要: 在舞蹈创作过程中,舞蹈道具在作品中的运用与表现具有十分重要的作用,运用恰当可增强作品的情感体现,凭借一种物品寄寓达到某种精神需求的实现,缘物寄情,托舞取喻,对...
17.[学位]
摘要: 舞蹈艺术以身体语言为艺术表现手段,以舞蹈创作为核心,着重呈现语言文学或其他艺术手段难以表现的人们多样性的内在精神世界,它既可以幻化的演绎着现实中人们无法企及的...
18.[学位]
摘要: 舞蹈创意是舞蹈创作者智慧的结晶。舞蹈艺术在创意中诞生,也在创意中发展。没有创意的舞蹈是没有生命力的,舞蹈艺术的本质正是在不断的超越之中保持生命力。接受美学认为...
19.[学位]
摘要: 《大红灯笼高高挂》作为极具观赏性的舞剧之一,分析研究该舞剧中所出现的的各样舞蹈及它们各自的特色,并根据著述、文献等为参考,对“舞剧”“舞蹈文化”等做进一步的认...
20.[学位]
摘要: 在舞蹈作品中,选材是人物形象塑形和提炼作品立意的基础。因此在舞蹈创作的前期,选材是最为关键的因素之一。选材得当,在一定程度上直接决定了作品的成败。对于题材的选...