画与诗

     

摘要

中国古代的绘画,最初大抵是为了'存形',即描绘对象的形貌,务求肖似为工。西晋陆机所谓'存形莫善于画',在摄影术未曾发明的古代,绘画确乎是'存形'的最佳手段。后来随着绘画技巧的进步和审美眼光的提高,觉得仅仅'存形'还不够,进而要求表现对象的精神气质,这就是'传神'。但所传之神为客观对象所有,还不曾涉及画家主观的精神。且'神'寓于'形'内,离'形'则'神'无着落,因而传神仍以'存形'为凭借,两者是相统一的。到了北宋的苏轼,既擅诗文,又擅书画,他很欣赏唐代大诗人兼名画家王维的诗与画,并以独到的灵悟,发现王维诗画的一大秘密,即:'诗中有画'、'画中有诗'。在中国艺术史上第一次明确地揭示出诗与画之间存在着相互沟通和相互渗透的规律。

著录项

相似文献

  • 中文文献
  • 外文文献
  • 专利
获取原文

客服邮箱:kefu@zhangqiaokeyan.com

京公网安备:11010802029741号 ICP备案号:京ICP备15016152号-6 六维联合信息科技 (北京) 有限公司©版权所有
  • 客服微信

  • 服务号