尚扬·房子·茶壶 后现代化语境中画家文化身份的强化

摘要

在中国当代艺坛上,尚扬先生无疑是当代艺术的垦荒者之一。相对于当代艺术的发展而言,尚扬的当代艺术行程与时下的当代艺术保持相关性,但却有所距离。探讨这其中的缘由或许会对时人有所启迪,若能对当代艺术的研讨有些裨益,则更是功德无量的善行了。这里选编的关于“茶壶”的几件作品起始于上个世纪的九十年代。关于“茶壶”这个意象的选择,起初是因了画家本人的心绪变迁和外部环境的压迫,从大型的装置艺术和综合材料的研究回归到架上艺术的无奈选择,是被动平复创伤的诉求。这个符号“外类紫玉,内如碧云;赏其风采,温润如君子,豪迈如丈夫,丽娴如佳人,潇洒如少年,飘逸如仙子”,更多的是承载中国传统文化的内蕴,成为典雅、稳固的一个代码。但随着画家对中国文化界后现代化思潮的敏锐捕捉,画家开始从自我的天地里走出来,开始反思中国文化在这股思潮中的地位,反思一个艺术家在这股思潮中的价值取向。从这一刻起,茶壶不再是承载传统文化的一个符号,它开始转型为中国文化的代表符号,作为传统文化的当代身份出现在画家的笔下和画作中,并被不断地加以强化。房子里只剩下了茶壶,这个观念性很强的符号开始延伸为一个很独特的符号。画家把一个代表局部的符号强化成为一个代表全部的符号,只是为了固执地去坚守他的关于文化的思考,关于命运的思考,这是画家个人的思考,其实也是每一个人的思考。这也许就是尚扬的符号与时下当代艺术的不同之处?!对于先生的艺术,我“有如村子见少妍,心知其美口嚅嗫”,自是难道其意蕴于万一。读者诸君慧眼独具,不再唠叨了。