青春版《牡丹亭》的演出历程和历史经验

摘要

“戏曲的创新必须要以坚实的传承为基石,是‘推陈出新’,是‘返本开新’,是传承中的创新,是‘戴着镣铐跳舞’的创新。”这句话道出了传统戏曲的创新不易。所谓创新,并非意味着新元素与传统的拼凑杂糅,而是在敬畏与尊重戏曲原有规律、保留戏曲本质的基础上,寻求突破的过程。青春版《牡丹亭》便是21世纪昆曲改编的成功案例之一。它既保留了昆曲的写意之美,又将剧目中繁杂的文本压缩求精,再利用现代剧场的特点融合二十一世纪的审美观念,赋予了传世经典青春唯美的色彩。下面这篇文章便是青春版《牡丹亭》的主创白先勇先生对该剧改编、演出的经验分享,相信通过他的讲述,你一定能更深刻地理解创新精神的含义与对经典和传统的敬畏之心。