五台山唐代彩塑中的绘画性表现研究

摘要

本文对五台山唐代彩塑中的绘画性表现进行了研究。五台山南禅佛光二寺殿内佛坛唐代彩塑布局严谨，秉承唐宋时期寺院殿堂造像组合形式，气势恢宏。人物丰浓，肌胜于骨，尽显唐风。人物造型在写实塑造比例、体型、结构的基础上，以探索其气脉理致为依托，精心细致的刻画不同人物的神情面貌，力求表现人物形神、气韵。塑像在艺术表现形式上使用的语言包括：色彩、线条都不具备独立性，仍然是中国传统绘画体系的一部分。其色彩的构成，线描艺术，晕染规律都同中国绘画艺术一样，其中包含了浓重的审美心理因素和审美创造因素。线条的融入，加之色彩以单色平涂并置的表现形隋唐是中国也是山西雕塑艺术的鼎盛时期，山西很多寺观彩塑作为佛教艺术的载体，或绘或塑，无不如此，与中国传统绘画艺术的相融互鉴改变了泥塑材质的单调性，丰富了塑像的艺术语言，在造像艺术世俗化本土化的变革中起着重要作用，构成了我国佛教造像艺术有别于西方印度造像的独特艺术魅力。由于山西古代寺观彩塑分散于全省各地，故而全面系统地研究不是短期内所能完成之事，位于山西省五台山的南禅寺和佛光寺因其雄壮浑厚的唐代木构建筑艺术和豪放古拙的唐代彩塑艺术而驰名古今中外，是唐朝社会悠久而珍贵的历史文化遗迹，因此文章以二寺的唐代彩塑作为考察研究中心。寺内彩塑是国内仅存为数不多的唐代寺庙造像,年代相近,在艺术风格上都不同程度地保留了唐代遗风，但又各具特点，是我国唐代佛教艺术的精华，被视为中国古代彩塑中的精品，充分展现了唐朝社会塑像制作的最高境界，完美诠释了塑与绘的相互补益。

目录

声明

第一章 绪论

1.1选题背景与课题的提出

1.2研究现状综述

1.3研究对象与内容的界定

1.4研究目的及意义

1.5研究方法

第二章 五台山唐代彩塑概述

2.1分布及遗存现状

2.2塑像的布局与形象

2.3塑像的艺术特点——塑绘一体

第三章 五台山唐代彩塑样式形成的因素

3.1唐代上层意志的左右

3.2唐代审美风气的驱使

3.3唐代禅宗文化的发展

3.4唐代绘画艺术的影响

第四章 五台山唐代彩塑中的绘画性表现

4.1塑像的造型特点分析

4.2塑像中的线条表现

4.3塑像中色彩的运用

4.4塑像中意境理论的表达

第五章 五台山唐代彩塑的绘画性对后代彩塑样式的影响及当代启示

5.1承上启下的历史地位

5.2对后代周边彩塑样式的影响

5.3对当代艺术的启示——传承

结语

参考文献

致谢

攻读学位期间发表的学术论文