从《韩熙载夜宴图》谈传统绘画中色彩的意象性

摘要

中国传统绘画历史悠久，具有独特的风格和浓郁的民族特色，对于色彩的认识和使用更是具有独特之处，从而形成了传统色彩观念。从最初的“五色”观念，到“六法”中的“随类赋彩”，又到“墨分五色”都传达出中国画对“色”的重视和探索，并且形成了一系列适应要求的基本法则。“随类赋彩”指出的固有色本身，它抛开了光源色和环境色以及其它客观因素的影响，体现出一种“意象性”的色彩。 本文首先在深入考察中国传统色彩观的基础上，指出传统绘画色彩观中对“意”的追求，提出“意象性色彩”的概念，指出它是艺术家主观创造的色彩体系，并探讨其产生的哲学基础。联系不同时代绘画领域的具体情况，阐述了传统色彩观经历了一个从单色凝重到绚烂多姿，到宋元以后又呈现出简单纯朴的倾向，并探讨意象性色彩在其发展过程中的具体表现。整体看来，在中国传统文化的背景下，绘画艺术无论是浓墨重彩还是清新淡雅，所使用的色彩都是意象性的，着重强调人的主观能动性在绘画中的作用。其次，本文从五代顾闳中《韩熙载夜宴图》入手，分析了《韩熙载夜宴图》创作的历史文化背景，指出意象性色彩在顾闳中的《韩熙载夜宴图》中的具体表现形式，并具体分析了作品中“意”与“象”的巧妙结合，阐释作品中设色的“意象”精神。 当代中国绘画发展到今天，人们的思想、审美及各种情趣都在不断发生变化。西方色彩的引进，促成了中国画由传统向现代的转型。自二十世纪九十年代以来，现代绘画在创作观念上展现了一种开放的文化心态，在绘画语言上突破思维定势，在创作方法上各探灵苗，伴随着岩彩等新材料、新媒体的介入使重彩画创作更趋多元化、自由化，敷彩更随“意”化倾向，运用色彩的“意象性”得到进一步的发展。对中国文化下意象性色彩的探究，正是在以世界文化交融为背景，以新的方式和语言元素，寻觅切入当代文化语境的表现方法，并传承古代优秀文化，使意象性色彩在传统与现代之间找到共通点，将艺术的发展引向多元化的格局，并为今后中国画意象性色彩的创新提供坚实的基础。

目录

文摘

英文文摘

声明

引言

第一章传统绘画中色彩观念的意象性

第一节传统绘画中的色彩观念

第二节意象色彩及其哲学基础

(一) 意象性色彩的涵义

(二) 意象色彩的哲学基础

第三节 "意象性色彩"的历史演变

第二章 《韩熙载夜宴图》与中国绘画中的意象性色彩

第一节 《韩熙载夜宴图》创作的历史背景

第二节 《韩熙载夜宴图》意象性色彩的具体表现形式

(一)鲜明对比

(二)沉厚古雅

(三)和谐统一

第三节为表现主题"意"和"象"的巧妙结合

(一) 人物服饰的色彩处理

(二) 观察方法与意象色彩

(三) 装饰色彩对意象的营造

(四) 绘画中"意"与"象"的表达

第三章意象性色彩在当代中国绘画中的传承和应用

结论

参考文献

致谢

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