1905——1915年钢琴作品风格初探——以贝尔格钢琴奏鸣曲为例

摘要

在音乐历史进程中，20世纪进入到了一个极致多变的音乐历史时期，在20世纪以前，固定通用的原则成了音乐结构的主要原则，在1900年以前，没有任何哪一种体系能够主导音乐作品的音高组织原则，每一个作品都有可能来自它们独立的属于自己的体系。占主导意义的完型在传统艺术中已被击溃，属于无意识领域当中的多意识形态性和朦胧性占据了艺术形态，调性即将被肢解。现代音乐模糊发音物体手段已经达到了极致，类似噪音音乐也高频率地出现在作品当中，原有的体系呈现出各种不同方式。音乐的语言发生翻天覆地的变化，这种变革比任何时期都要来的深刻。以时间为轴心，映射到整个音乐史当中，在那个阶段，许多重要作曲家所呈现出来的作品如同整个20世纪音乐的特征一样，多元化的呈现了不同的音乐表现形式。
　　20世界初期，音乐开始呈现多元化的音乐表现形式，钢琴作品也如同20世界音乐的概貌一样纷繁复杂。在1905—1915年间，不同作曲家的钢琴作品都呈现出自己的独特个性，多位作曲家在这个多变的大环境下创作了许多经典之作。
　　本课题选择了以贝尔格钢琴奏鸣曲为代表做具体研究，以时间为切入点对1905—1915年的钢琴作品风格进行研究和分析，剖析同一时间段不同地区作曲家的钢琴作品风格概貌和特征，从音阶、和弦、主题、调式、调性、节奏、节拍等多方面对1905—1915年钢琴作品风格进行研究。

目录

绪论

一、选题缘起

二、研究意义

三、研究现状综述

四、研究方法与思路

第一章 1905—1915年音乐概况

第一节、1905—1915年社会背景

第二节、1905—1915年音乐特质的原因

第三节、1905—1915年音乐概貌

第二章 1905——1915年其他地区作曲家钢琴作品风格研究

第一节 维也纳作曲家——勋伯格

第二节、法国作曲家—德彪西

第三节、俄国作曲家—斯克里亚宾

第四节、美国作曲家—查尔斯·艾夫斯

第五节、西班牙作曲家—恩里克·格拉纳多斯

第六节、匈牙利作曲家——巴托克

第三章 贝尔格钢琴奏鸣曲风格研究

第一节、贝尔格及贝尔格钢琴奏鸣曲

第二节、贝尔格钢琴奏鸣曲的基本动机

第三节、贝尔格钢琴奏鸣曲的展开变奏式

第四节 贝尔格奏鸣曲中线性对位的复调思维

第五节 贝尔格钢琴奏鸣曲中的演奏实践

第四章 1905——1915年钢琴作品风格总论

结语

主要参考文献

致谢

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