中国山水画中点法的运用与发展研究

摘要

“点法”是中国画尤其是中国山水画中一种重要的表现技法。在山水绘画史不断发展的过程中，逐渐形成了自己的语言体系，并贯穿于历代山水画作品中，且每个阶段都表现出它所特有的艺术价值和面貌。在中国山水画中“点”占据着极为重要的位置，它和线面的关系是相铺相成，缺一不可的。“点”不仅仅可以“状物”更重要的是可以“达意”。
　　本文对点法的传承与发展脉络进行了较为系统的梳理研究，同时，以经典作品为例解析了不同样式点法用笔形式，并对这些作品进行临摹与研习，学习相关画家点法的笔墨语言以感悟传统点法之精髓。在写生与创作过程中，努力实现“点”与情感的自然融合，而不仅仅只关注笔墨形式。并依托不同材质或相同材质，对点法的笔墨语言进行多方面尝试和研究，后整理成文以记录对中国山水画中点法的研习过程。

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引言

1 点法的概述

1.1点法的概念

1.2点法在山水画中的功能及作用

2 以经典作品为例解析点法的用笔形式

2.1圆笔点

2.2横笔点

2.3直笔点

2.4尖笔点

3 中国山水画中点法的传承与发展

3.1五代、宋时期的图真理趣

3.2元人的状物写心

3.3明清画家的寄情畅意

3.4近现代大家对点法的探索与创新

4 本文笔者在创作中对点法的实践及运用

4.1 从传统中学习点法语言

4.2 在自然中寻找丰富的点法表现形式

4.3 在创作中实现笔墨与情感的融合

5 结 论

参考文献

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