论写生在金鸿钧工笔花鸟画风格形成中的重要性

摘要

写生在绘画的实践中具有重要意义。写生是画家表情达意、歌颂生活的重要方法;是艺术家寻找个人艺术风格的重要途径;是文人墨客进行艺术创作的重要前提。金鸿钧先生是我国二十世纪五十年代中央美术学院培养的第一批花鸟画人才，他的工笔花鸟画是从传统工笔花鸟画向现代工笔花鸟画转型的典范，为工笔花鸟画的发展做出了突出贡献，是我国著名的工笔花鸟画画家。
　　金鸿钧先生善于写生，他的绘画风格的形成与奠定都得益于他对写生这一艺术手法的执着实践。金鸿钧先生在写生中借古开今、变古法为我法，将传统技法和自己的生活感悟相结合，又融合西方的素描和色彩方法，创造了具有独特审美的新艺术形式。他在布局构图中大胆应用截干式横构图，将丰富多姿的自然景物巧妙地安排到画面中。在用笔上将书法和写意画的用笔相结合，工写兼用，顿挫有致。为了生动地表现植物的质感，大胆尝试，利用积水撞色、立粉拍拓、贴金贴箔等新方法和新材料。在设色上更是独具匠心，将两方的色彩理论和中国传统设色方法结合起来，注意冷暖对比。画面追求一种物我相融、天人合一的艺术境界，给人一种富贵典雅、含蓄凝练的意境美。在金鸿钧先生工笔花鸟画的风格形成的三个时期中，写生起到举足轻重的作用。他在写生中大胆创新，在外师造化的前提下将传统与现代结合，东方艺术与西方艺术结合，创造了独具风貌的工笔花鸟画。
　　金鸿钧先生热爱生活，热爱自然。他把这份情感用自己独特的艺术形式展示出来，用充满诗意的画面描绘着祖国的自然美景。他的成功离不开写生，得益于写生。如今，工笔花鸟画的风格多样化已经达到了空前的高度，但写生仍然具有不可取代的地位。尽管当代人们的创意形式各样、丰富多彩，写生也是其不可绕行的艺术通路。今天我们应该像金鸿钧先生一样用心体悟生活，把写生作为寻找艺术语言的方法，重视写生，发扬写生在工笔花鸟画中的作用，做一位艺术的热爱者和传播者。

目录

声明

摘要

符号说明

引言

一．研究现状

二．研究意义及创新

三．研究方法

第一章 花鸟画的写生观

1．1 写生的基本理论

1．2 中国花鸟画写生观的发展变化

1．2．1 “求真存形”对形似的追求

1．2．2 “以形写神”对神韵的把握

1．2．3 “托物言志”“借景抒情”的艺术追求

第二章 写生在金鸿钧工笔花鸟画中的体现

2．1 在写生中借古开今，变古法为我法

2．2 在写生中洋为中用、融会贯通

2．3 心师造化，艺术源于生活而高于生活

第三章 在写生中寻找艺术语言

3．1 写生方法

3．1．1 经营构图

3．1．2 造型用笔

3．1．3 设色赋彩

3．1．4 立意造境

3．2 写生对其艺术风格形成的作用--金鸿钧绘画风格形成的三个时期

3．2．1 第一个时期(1962—1982)：基础阶段---集古人之大成并在写生中探索

3．2．2 第二个时期(1982—1990)：探索阶段---大胆创新在写生中抒发自我情感

3．2．3 第三个时期(1990至世纪之交)：成熟阶段----热带雨林写生，奠定风格，歌颂生活

结语

附录

参考文献

致谢

硕士研究生期间论文发表情况