摭谈米亚斯科夫斯基的交响曲创作

摘要

米亚斯科夫斯基是苏联著名音乐家，他是苏联的交响曲创作大师。虽然他不是世界顶级的作曲家，但他的交响曲创作在苏联音乐历史上占据了显著的地位，为苏联音乐的发展起到了不可替代的作用。目前，在我国，虽然有一些提及亚斯科夫斯基的文章，但仅仅是十分粗略地谈，而真正针对该作曲家和他的交响曲创作的文献却寥寥无几。因此，笔者抖胆想弥补此缺漏，用中国人的思想来论述这位苏联作曲家的交响曲创作。本文将对此进行一定程度的分析研究。 文章的绪论部分将阐述“稚谈米亚斯科夫斯基的交响曲创作”的研究起因、研究的意义、研究的国内外现状。 文章的本论部分将运用文献研究、举例说明等方法，依据米亚斯科夫斯基的交响曲创作历史背景，来为他划分创作阶段。本论部分还将通过理论探究、音像赏析等方法，分析米亚斯科夫斯基交响曲在旋律、节奏、和声、复调、配器、曲式这六个方面的创作技法。此部分还将从其创作技法中，推论出米亚斯科夫斯基交响曲创作的审美趋向。 文章的结论部分高度概括了米亚斯科夫斯基所处的社会环境特点，总结了他的交响曲创作技法和审美趋向，从而证实：虽然米亚斯科夫斯基不是世界顶级的作曲家，但他的交响曲创作在苏联音乐历史上占据了显著的地位，在苏联音乐文化的发展上的功绩是不可低估的。 笔者希望能通过该文章，为今后研究此类问题提供有效的理论参考。同时为我国的交响曲创作者提供“养份”，使之可以借鉴其创作技法和审美观点，从而创作出更多的交响曲佳作。

目录

文摘

英文文摘

声明

引 言

第一章绪论

一、问题引发

二、研究意义

三、研究现状

第二章本论

一、米亚斯科夫斯基的交响曲创作阶段

(一)创作萌芽时期：1908-1922(二十世纪初的旧俄时期)

(二)创作成长时期：1922-1932(苏联时代的初期)

(三)创作成熟时期：1932-1941(苏联卫国战争以前)

(四)创作高峰时期：1941-1950(苏联卫国战争爆发以后)

二、分析米亚斯科夫斯基的交响曲创作技法

(一)对丰富旋律的多视选取

(二)对双重节奏的交替运用

(三)对各种和声的灵活把握

(四)对复调手法的巧妙运用

(五)对各类乐器的恰当组合

(六)对奏鸣曲式的灵活使用

三、米亚斯科夫斯基交响曲创作的审美趋向

(一)简单与复杂相结合

(二)传统与创新相结合

第三章结论

参考文献

附 录

后 记