技术共融 风格浪漫——乔治·罗奇伯格《狂欢节音乐》和声语言研究

摘要

二十世纪七十年代以来，西方音乐领域新浪漫主义潮流兴起。美国作曲家乔治·罗奇伯格以一首《狂欢节音乐》奠定了他在这一时期的重要地位。本文主要从音高技术这一角度切入，综合分析了《狂欢节音乐》中的十二音技法、集合技法和调性技法及其三者之间相互转换、相互融合的技术。论文认为：当十二音材料与音级集合材料相互转换时，主要体现为音列与音程关系的转换，集合往往处理成为十二音材料的截断；当十二音材料与调性材料相结合时，主要体现为音列与音阶关系的转换，非调式音级往往作为装饰音或外音处理；当集合材料与调性材料相结合时，主要体现为音程与音阶关系的转换，音程材料往往处理成为音阶当中的模进或转调旋律等等。整体结构方面，作者将集合(4-1)作为主导动机统一全曲，既使得全曲的统一结构力得以加强，又使得三种材料有机共融。

目录

文摘

英文文摘

声明

引言

(一)乔治·罗奇伯格概述

(二)研究罗奇伯格《狂欢节音乐》的原因

一、《狂欢节音乐》作品概述

二、和声技法

(一)非调性因素

1、独特的十二音技法

2、集合技法

(二)调性因素

1、爵士乐素材

2、调性模糊素材

(三)非调性元素与调性元素的综合运用

1、十二音技法与集合技法

2、十二音技法与调式调性

3、集合技法与调式调性

三、曲式结构力

(一)整体布局

1、主导动机的贯穿

2、全曲速度的对称性布局

结语

注释

主要参考文献：

附录