“音乐中的图画图画式的音乐”——穆索尔斯基《图画展览会》研究

摘要

穆索尔斯基是19世纪俄罗斯民族乐派重要的作曲家,一生致力于俄罗斯音乐事业的发展,创作了大量优秀的艺术作品。19世纪六、七十年代以来,他以旺盛的精力和极大的热情创作了一系列光彩夺目并强有生命力的作品,其中以歌剧《鲍里斯·戈都诺夫》、《霍万斯基党人之乱》,钢琴组曲《图画展览会》,交响诗《荒山之夜》等优秀的作品享誉世界。其中,歌剧《鲍里斯·戈都诺夫》的成功上演,更是奠定了穆索尔斯基在俄罗斯乃至世界艺术之林中的地位。钢琴组曲《图画展览会》是继歌剧之后在钢琴领域又一伟大的作品之一,这部组曲不仅是俄罗斯民族的优秀作品,同时也是十九世纪世界钢琴音乐的伟大作品。
　　本文以穆索尔斯基的《钢琴组曲》为研究对象,分别从艺术构思、艺术特征以及形象塑造等视角对这部组曲做深入细致的分析,以便使读者对穆索尔斯基的创作技法有着清晰的认识。本文共分为三个章节。第一章是作曲家的生平及其创作理念;第二章是从创作成因、作品的音画交融和整体布局角度对组曲的创作背景进行的介绍;第三章是本论文的主体部分,分为五个章节,分别从作品的力度、速度、节奏、和声和调式四个方面对乐曲的音乐形象塑造进行技术分析和总结。整篇论文的构思和写作过程主要建立在20世纪音乐分析学的基础上,为了使研究更加准确和具有说服力,论文中运用了列表法,数据统计法和举例法等具体的研究形式,对组曲的十首乐曲进行了细致的分析,这对于我们更深入地了解穆索尔斯基的音乐有着更为直观的认识,同时对学习穆索尔斯基的音乐作品有着很大的帮助。穆索尔斯基是一位极具俄罗斯民族主义特色的作曲家,同时也是一位极具创新精神的作曲家。他是浪漫主义音乐通向现代音乐的一座桥梁,在继承传统作曲技法的同时又开创新的音乐视角,对后代的音乐家产生了深厚的影响,也为20世纪的现代音乐奠定了基础。