中国戏曲动画中角色造型设计研究

摘要

在新媒体高速发展的今天，我国的传统戏曲也在考虑如何走出逐渐衰弱的困境。如今的戏曲在表演形式上除了采用传统的舞台之外，还利用电视、电脑、手机等新媒体途径来向观众传播。集合了很多艺术种类于一身的动画作为一种新的艺术形式，其最大的特征就是其夸张性并且便于表现丰富的想象力。近年来，动画凭借其多样的风格和通俗易懂的表现方式赢得了广大观众的喜爱。我国国产动画从上世纪四十年代由万氏兄弟创作的第一部动画长片《铁扇公主》起，国产动画中就一直能够看到中国传统戏曲的身影。传统戏曲中的符号化元素，如脸谱、服装和道具、动作、音乐与音效等都能被后来的国产动画所借鉴。这种借鉴对国产动画形成自己独特的风格具有重要的意义。面对时下传统戏曲的日益衰落，以中国戏曲为创作来源的戏曲动画的出现给传统戏曲的振兴带来了新生力量。
　　在我国，目前传统戏曲和动画的结合方式主要有:借鉴各种传统戏曲中的视觉、音乐、动作等元素，以表现新的故事主题和内容。还有一种是以采用动画的形式来表现传统戏曲，从内容到角色、场景、动作等都源于传统戏曲并用动画的方式呈现，被称为戏曲动画。
　　动画中的角色造型设计是关系到动画整体风格和质量重要元素之一。在早期的国产动画的角色造型中，以角色设计上融入戏曲元素为主，戏曲动画中的角色设计则是对传统戏曲中的角色形象进行提炼，设计以戏曲角色为原型的卡通形象。
　　本文分析了大量戏曲动画实例来论述卡通角色造型在戏曲动画中的应用。首先分析了我国动画的发展现状及动画角色造型在动画中的应用，然后结合实例分析了角色造型设计在我国戏曲动画中的应用应用现状及存在问题，最后结合原创作品从戏曲元素如:戏曲脸谱、戏曲服饰及道具、戏曲动作等在戏曲角色造型设计中的应用来探讨新时期角色造型设计的新发展。
　　目前我国的戏曲动画虽存在的一些不足之处，但戏曲与动画的结合，有其深远意义。要提升中国动画在世界动画界的影响，我国国产动画必须创作出具有民族特色的作品。本文旨通过对角色造型设计在戏曲动画中的应用的研究，能对中国戏曲动画的发展及戏曲文化的传承与保护贡献出自的一份力量，也希望能通过对戏曲卡通角色设计的研究给其他类型的国产动画中的角色形象设计带来一些参考，对于探寻民族之风的国产动画创作有一定的意义。

目录

声明

摘要

第一章 绪论

1．1 选题的背景与意义

1．2 研究的内容与方法

1．3 本课题的创新之处

第二章 中国动画的发展现状及角色造型设计在动画中的作用

2．1 中国动画的发展现状

2．2 动画角色造型的分类及特点

2．2．1 写实风格的卡通角色造型设计

2．2．2 抽象符号化卡通角色造型风格

2．2．3 拟人类卡通角色造型风格

2．2．4 Q版卡通角色造型风格

2．3 角色造型在动画作品中的地位和作用

第三章 角色造型设计在中国戏曲动画中的应用现状及存在问题

3．1 中国戏曲动画的发展现状

3．2 角色造型设计在戏曲动画中的应用现状

3．3 目前戏曲动画中的角色造型设计存在的问题

3．3．1 戏曲动画制作者的戏曲知识有待提高

3．3．2 戏曲动画受众定位不明确

3．3．3 戏曲动漫产业链的缺失

第四章 结合原创作品探索戏剧元素在动画角色设计中的应用

4．1 动画角色造型对戏曲中化妆脸谱及面具的借鉴

4．1．1 戏曲脸谱的特征

4．1．2 戏曲脸谱艺术在原创动画作品中的应用

4．2 戏曲动画角色造型对传统戏曲色彩的借鉴

4．2．1 传统戏曲角色的色彩特点

4．2．2 传统戏曲的色彩在动画角色造型中的应用

4．3 动画角色造型对传统戏曲服装与道具的借鉴

4．3．1 戏曲服装与道具的特点

4．3．2 戏曲服饰与道具在动画角色造型中的应用

4．4 动画角色造型对传统戏曲动作的借鉴

4．4．1 戏曲动作的特点

4．4．2 动画角色造型中戏曲动作程式化特征的体现

结论

参考文献

附录

致谢