80后美术“自我化”艺术特征的社会心理动因探究

摘要

近年来，80后一代艺术家正以迅速而凌厉的攻势涌进人们的视线，由80后美术所产生的问题，引起了美术界广泛的关注及讨论。西南大学的邱正伦教授戏称：80年代那会儿是“言必称弗洛伊德”，现在是“言必称‘80后’”。80后艺术家们用“卡通”、“果冻”、“游戏”这些属于他们生活时代的视觉符号，在艺术界制造出了一个又一个争议与话题。这些“标签”一样的界定是否可以准确的承载80后美术的本质特征?这是本文需要梳理与辨析的。而体现80后美术真正的艺术特征是什么?影响这种特征形成的动因是什么?解开这些疑问，这是本文写作的原始动因。在美术界人们用“卡通一代”、“果冻一代”、“新新人类”这些时髦的名词来形容新兴崛起的80后美术，再加上媒体与市场的大肆炒作，在众说纷纭下，80后美术被披上了扑朔迷离的外衣。所以，本文将研究对象定位在“80后美术”上，试图从80后一代社会心理变化的角度出发，分析并探究80后美术“自我化”艺术特征产生原因，帮助我们更清晰、更客观的认识与评价80后美术，这也是本文的价值所在。
　　 本文首先对80后美术的一些艺术特征进行了辨析，分析并发现了80后美术“卡通化”、“去政治化”、“去宏大化”等特征描述的表象性和欺骗性。并在对80后画家作品的个案分析中发现，虽然80后的艺术家在表现形式、视觉符号、情感基调上都存在着各自的差异与不同，但其作品都不同程度上表现出了“自我诉说”、“自我宣泄”、“自我困惑”等相似的情感特征，并在对80后美术与前辈艺术家作品中“自我意识”的对比中，发现前辈艺术家的作品中更强调“社会意识”，而80后则更强调“自我意识”。总体上说，就是80后美术体现出了一种明显的“自我化”艺术特征。
　　 继而，本文的第二部分从社会心理的角度出发，分析了计划生育、改革开放等历史语境下80后一代“自我意识”、“社会意识”、“群体意识”三个方面的社会心理变化，以及这些社会心理变化对80后美术“自我化”艺术特征形成的诱发和促进作用。在文章的最后，我从美术批评对80后美术这种“自我化”特征的误读出发，澄清了艺术品市场给80后美术造成的泡沫，肯定了“80后美术走红”背后的实质性价值，并对80后美术中的“泛卡通”现象提出了批判。并指出面对许多诱惑与误区的80后美术，需要一种“80后美术批评”的存在，而这种批评的核心任务则在于“自我反省”与“自我审视”。
　　 本文在结语部分指出，80后美术“自我化”的艺术特征，实际是对这个时代带给他们特殊气质的一种折射，80美术在这里充当了时代的镜子。但是80后艺术家们也必须清楚的认识到，这种“自我化”的艺术特征并不是80后艺术家们主动的选择，只是种时代的被动给予。艺术的任务远不止如此，80后美术不能只是去作一面时代的“镜子”，如果有可能还要作一台可以去深刻审视时代的“显微镜”，而要做到这一点80后的艺术家与80后批评家们还任重而道远。