浅析赵无极绘画的东方韵味

摘要

赵无极先生是世界范围内知名国际性艺术家之一，他的抽象绘画所呈现的同时具有中国特色的文化内涵，又有西方绘画形式和内容，在东西方艺术的融合中，形成了独特的艺术风格和表达方式。其绘画构图具有中国传统艺术的形式美感，色彩与中国传统绘画笔墨相互融合，画面中透露出幽远的东方韵味。赵无极先生久居巴黎，受到西方绘画的影响。毕加索，马蒂斯，塞尚等艺术家的绘画给予了早期的赵无极很大的启发，特别是艺术家保罗克利先生。保罗克利长期倾心于中国诗歌和哲学思想，在画面中将物象转变成符号，善于营造空间，画面充满张力，显得无比辽阔，从中可以看出受到中国绘画的明显影响。这使赵无极在一个西方艺术家身上感受到了东方绘画的魅力，使他开始重新寻找中国传统绘画中的可能性。
　　本研究主要内容包括：⑴赵无极从中国传统的青铜器、画像石、瓷器、书法中得到启发，将这些中国传统的符号进行升华，形成自己的符号表达，将这种东方特有的含蓄的美与西方绘画直接的表达方式相结合，使最初的画面有了一种中国画中的意境之美。在对于绘画的不断探索中，赵无极深深的被自己祖国的传统文化所吸引，在构图、色彩上发生了不同的变化，中国绘画的朦胧意境在自己创造性的想象中，与东西方艺术融为一体，创作出一种纯粹的、和谐的艺术形式。在这些充满东方韵味的作品中，艺术家将创作的笔法，颜色、构图与中国传统艺术中的“书画一体”、“随类赋彩”的传统表现手法，互相融合，最终形成了笔者称之为的东方韵味的表现形式。书法用笔并且结合西方油画工具使画面的笔触苍劲有力。以油当水，将西方绘画中的油性媒介剂当作中国传统绘画中的水来用，在画面中，点，泼洒，晕染，使得画面水墨淋漓。⑵赵无极的创作一方面是对古代艺术理论“书画同体”的实践性运用，用书法性的写意来表达自己的内心的感受；另一方面则是对东方气韵的追求，从具象转向抽象，从模拟艺术转到自我表现。对物体形态的改造，必须依循着技巧变化的轨迹前进，从而实现了表达自己意境的突破。他的创作自觉地融入了中国古代艺术家对宇宙天地万物的哲学思想，体现出赵无极的艺术风格的独树一帜，其绘画艺术创作中渗透出来的东方气韵，成为一个时代审美的典范。这些传统的理论，可以让我们更好的认识传统，只有在对传统的全面理解之后，才能建立自我的表现风格，形成自足的语境，对当代艺术的创作构建一种新的有效途径。

目录

声明

第1章 绪论

1.1 研究背景与依据

1.2 研究思路及方法

1.3 研究内容和主要观点

第2章 身处东方，传统文化的熏陶与启蒙

2.1 家族渊源与传承

2.2 青年时期对绘画的最初探求

第3章 移居异乡，混沌中对东方文化的探究与融合

3.1 初到巴黎石版画创作

3.2 保罗·克利的启示，跃入抽象世界

3.3 重拾中国传统水墨，探究更多可能

第4章 赵无极绘画中相依相随的东方气韵之根

4.1东方气韵风格的表现形式——诗书画意

4.2 东方气韵风格的理论渊源

第5章 赵无极东方气韵风格的意义与价值

5.1 赵无极在东西方艺术交流中的重要性

5.2 赵无极东方气韵风格对当下艺术创作的启示

5.3 赵无极绘画艺术对笔者自身创作的影响

结语

致谢

注释

参考文献