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2014年中国流行色协会学术年会

2014年中国流行色协会学术年会

  • 召开年：2014
  • 召开地：北京
  • 出版时间： 2014-10

主办单位：中国流行色协会

会议文集：2014年中国流行色协会学术年会论文集

会议论文

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  • 摘要：本研究通过丰富例证,深入分析地域专属性的城市色彩系统的生成环境,论证了城市色彩的地域属性来自于它所属的自然环境和人环境的观点,并结合多个城市色彩规划设计实例,提出了表达地域属性的城市色彩实践策略与方法,期望借助科学技术的力量,为城市寻求专属的色彩体系.
  • 摘要：老建筑色彩,作为地域文化的重要方面和城市文化的重要载体,在传承地域文化、重塑城市形象等方面有着重要的作用.随着城市的快速发展,历史积淀的文化遗产正在逐渐消亡.因此传承与保护这些具有地域文化特色的历史建筑将显得十分重要.本文对湖北省武汉市地域特色和汉口租界建筑色彩特征进行了分析,并对其提出了保护措施,建议进行持续色彩管理和公众参与,借此呼吁武汉政府部门和武汉公众能够重点保护历史建筑色彩.
  • 摘要：世界现代设计史对现代设计影响深远而有意义,它不仅让人们看见了前人的设计思维及设计作品,更为今后的设计指引方向.新艺术运动的发展历程让人们看到了不同国家在同一时期的对新艺术的理解和表现.新艺术运动完全放弃任何一种装饰风格，提倡自然主义风格，强调在设计中不存在直线，在装饰上突出表现为曲线、有机的植物形态，而装饰的动机都来自于自然，从自然中汲取灵感。新艺术运动的产生和发展是时代必然现象，艺术家的成就和作品反映了当时人们的思想和社会思潮，新艺术运动风格表现细腻、装饰性强，色彩艳丽大胆，造型多变怪异，无论在建筑设计还是室内设计都是以大量的植物花卉为基础，植物花卉的大量使用也使新艺术运动成为“女性风格”(a feminine art)运动，他与简单朴实的工艺美术风格形成鲜明的对比。
  • 摘要：随着社会的发展,建筑色彩逐渐地得到越来越多的重视,其中商业街区建筑更是当代建筑群体的代表,其色彩更是外立面设计的重要一环.本文对商业街区建筑色彩的功能与形式、商业街区建筑色彩的作用与意义进行合理的分析,整理得出影响商业街区建筑色彩的影响因素,并通过分析色彩的关联性、诱目性、群化与分节的特点来找寻重构商业街区建筑色彩的原则.
  • 摘要：色彩情感通过刺激人的视觉器官,使人产生一定的视觉冲动和视觉联想,在人的大脑中经过与已有经验、知识和色彩概念的相对照、分析、整合,进而与所传递的视觉情感信息达成共识,引起心理上的嗅觉、味觉、听觉所感知.本文对北川纪念馆的空间展示设计中的色彩情感表现进行分析。研究发现，认识通过视觉产生情感的变化并能够沉浸其中，一直延续到整个过程，这是对设计师能力的考验，也是对受众情感的延续。这其中色彩的运用起到了基础性的作用，作为视觉注意的首要元素，色彩支配着受众的情感，引导受众从生活情绪进入到纪念馆的主题情绪感受其中的喜怒忧思，为达到空间展示设计在情感上的诉求提供一条道路。
  • 摘要：商业空间是公共性较强的场所,人在其内部的活动具有很强的流动性和外向性,而且鉴于其竞争的要求,商业空间中往往充斥着大量的信息,即便是读者刻意去寻找指示内容也有可能在如此庞大的信息和快节奏的活动中与其擦肩而过,因此一个没有特色的指示信息会被人们完全忽视.商业空间导视系统的设计规划若想达到它的传达效果,就要让人有眼前一亮,产生共鸣的吸引,而这种吸引正是通过设计师运用有效的设计手段才能够达到的,色彩作为一种重要的造型元素能够通过视觉的感知与人的心灵进行沟通,同时还能够利用对比或调和的设计方法对导视设计中图形符号的强弱表现起到调节的辅助作用,因此对其巧妙的使用对意境的创造和气氛的营造都具有很好的效果.
  • 摘要：色彩是服装最重要的外部特征,小女孩们的服装更应该是多姿多彩的.但是现实生活中女童们穿的服装和商店里所销售的女童服装在用色方面,尤其在色调方面大都是非常局限的.本文就此问题,从色调多样化设计的益处、不同色调可以带来不同的服装设计主题以及多样化色调的设计在女童服装中的实际运用效果三个方面来论述了在女童服装的色彩设计中采用多样化色调的可能性和必要性.
  • 摘要：电视荧屏主持人作为电视连接观众最直接、最能沟通情感的中介,其荧屏形象显得极为重要.通过利用色彩的三要素为新闻类主持人服饰色彩进行了精细化、规范化的管理,为新闻类主持人打造严肃、稳重、真实的新闻气质.
  • 摘要：节庆是人类社会各个民族普遍传承的一宗重大的显形文化事项.在节庆活动中,它具体而微地涵盖了文化的三个层面,即物质、精神和行为,其中服饰色彩是最引人注目、最赋予情感特征的表达形式.本文基于彝族节庆文化的视角,从民俗活动、色调和审美趣味等方面,探讨彝族节庆与服饰色彩语境关系.阐释了色彩在民族服饰中是传递情感、传达民俗信念和寄托希望的视觉语言形式,对于深刻认知和理解服饰民俗的色彩文化、色彩应用有理论和实践的意义.
  • 摘要：色彩,在婚礼服中起着至关重要的作用,它和婚礼服造型、材料质感共同构成了婚礼服三大要素.婚礼服的色彩不仅具有审美特征,还与民族、传统、时空、纵横等要素紧密相关.本文从晚清汉、满两族男女婚礼服色彩的使用现象、文化融合、异质同构等层面探讨这一时期婚礼服色彩文化现象,揭示我国婚礼服色彩所蕴含的民族特征的核心意义,把婚礼服特有的中华民族色彩情节与色彩文化世世代代传承下去.
  • 摘要：色彩优先于形状作用于人的感官视觉,决定着一件作品的成败,同时色彩也是投入最少收益最大的.在服装搭配中同样不例外,色彩决定着服装的第一印象,起着先声夺人的作用,要搭配好服装,首先要掌握服装的色彩搭配规律.本文从分析服装色彩搭配的基本要素以及美学原理入手,提出服装色彩搭配应用的方法和技巧,为广大的非服装专业朋友提供行之有效的色彩搭配指导,使对色彩理论知识了解有限的朋友能快速而准确的查找自己的服装色彩搭配存在的问题并巧妙调整,受益广大群众.
  • 摘要：纤维艺术是一种极富表现性的艺术形式,拥有独特的材质、肌理和色彩.色彩是构成纤维艺术的重要元素之一,它决定了纤维艺术作品的基本格调,色彩的使用极易产生各种感情效果.本文从现代纤维艺术材质的色彩入手,结合纤维艺术设计发展的历史和现状,对纤维材质表面的色彩特性和材质的肌理色彩表现进行分析.探讨纤维材质的色彩表现在艺术表现中应用及价值,对日后的纤维艺术创作有一定的参考和启示意义.
  • 摘要：隋代的敦煌莫高窟艺术上承北朝,下启唐代,时间虽短但开窟甚众,艺术水平较高,是敦煌艺术的重要过渡与转折时期.本文从装饰图案色彩这一角度入手,结合敦煌隋代装饰图案几大重要类别中的典型作品案例,从装饰图案主要用色种类;图案整体色调特征;图案色彩与图案造型之间的关系等方面进行具体分析.本文也将敦煌隋代装饰图案的色彩特征与北朝及唐代图案色彩特征做了一定的比较,从而探索中国敦煌装饰图案艺术在色彩运用上的传承与发展演变规律.本文的研究对了解中国传统色彩历史与文化,对启发现代设计更好地借鉴运用传统色彩均具有一定的意义.
  • 摘要：中国传统绘画有着悠久的历史和独特的艺术传承.中国画坛自宋元后由于儒家文化对文人绘画的过分推崇,导致了中国传统绘画中的色彩一直未受到应有的重视.其实在宋代以前的中国绘画是以在画面中赋以艳丽的色彩而著称的.本文试图从多角度来阐述中国绘画中的色彩之美,揭示出其传统色彩的独特性.了解具有东方意蕴特征的色彩规律是打开通往中国传统美学殿堂宝库的金钥匙.
  • 摘要：网络发展的21世纪,人类社会正经历着一场前所未有的信息革命,信息可视化设计是以用户为中心,以使信息更有效地传达、沟通为目标.本文通过色彩应用增强信息识别、传达、利用的效率.从色彩设计视角出发解决信息清晰而有效的呈现,并提出了一些可行性的设计方法和规律.使之符合浏览者获取信息的心理需求,让浏览者快速地理解和吸收,增进对网页内容的理解,提高用户体验,从而实现最佳的网页色彩诉求效果.
  • 摘要：多媒体出版物是在电子出版物的基础上发展起来的一种新型信息媒体,信息呈现方式多样化,往往以声音、文字、图形、影像等复合形式呈现.区别于传统出版物,具有极高的科技含量、无与伦比的优越性.色彩时刻充斥人们的视野,视觉通过图形、文字与色彩获取信息时,色彩总被率先捕捉;整合指整理、调整并重新构建、组合.色彩整合是指运用色彩的属性与原理进行配置调和,形成色彩价值有机体的过程.色彩整合的结果应达到“形象系统”、“心理情感”以及“信息识别”的平衡有序状态。色彩整合实现了传统媒体与多媒体的互动整合，使出版物融入了图、文、音、频等多种形式来呈现给读者；人机界面应用中，鲜有单一的明度、色相或纯度搭配，多为综合形式出现。其的目的在于提高信息识别的视认性和注目性，减轻多媒体出版物的视觉疲劳和加强阅读的持续性，以期达到人机界面色彩的安全有效；色彩的心理情感已渗透到视觉认知中，恰当运用会契合读者的情感，加强信息的内涵的传达。
  • 摘要：中国的色彩文化自先秦以来不断完善,儒、道、释、俗的色彩观体现了天人合一的哲学思想,是直觉的、心性的、主观的、经验的.唐卡更是体现了这一色彩观,并且完美地与佛教、民俗民风相融合.唐卡的色彩运用有其独特的方法,其主色调与我国传统的五行色彩观十分相似,唐卡作为一种艺术形式传承了我国的历史文化.本文借助日本色彩设计研究所(NCD)的色彩形象坐标及其分析方法对唐卡的色彩进行现代意义上的探究,对唐卡绘制过程中使用的色彩搭配方法进行分析,最后得出唐卡的总体色彩形象.
  • 摘要：从色彩调研入手,总结了茶席的色彩特征和相关纺织品色彩设计中存在的问题,提出了现代茶席布艺色彩设计应注重的要点,探讨了茶艺纺织品色彩搭配的方法,从风格定位、系统分析和整体设计、营造意境和主题统领等四个方面进行了分析.
  • 摘要：在视觉艺术领域中,每一款色彩的自身用法加上与其他色彩各种形式的组合关系以及特定的感受群体,决定了它们自身所要表达的真实含义.从色彩饰觉的角度,以视觉艺术为剖析对象,探索视觉传达过程中色彩样式形成的规律、色彩饰觉在视觉表现中的存在状态,使人们在系统理论的帮助下更加全面的理解色彩,运用自己的直觉和对色彩的敏感去驾驭色彩,减少视觉艺术设计中色彩运用的盲目性.
  • 摘要：几千年来以孔孟为代表的儒家色彩观和以老庄为代表的道家色彩观一直贯穿于中国传统色彩美学之中,道家色彩观始终贯穿于中华民族色彩审美意识之上.色彩对民族精神的影响具有深远的意义."五色"是色彩本源之色,是一切色彩的基本元素."五行"结合生百物,"五色"结合生百色,"五色论"完全符合"五行论"的理论.阴阳五行思想,流行颇广,影响甚大.五行相胜的理论渗透到社会、政治、军事、天文、地理、医学等各领域,并指导人们的社会生产生活等一切活动,铸成了中华民族特有的思维方式.
  • 摘要：大学艺术教育是素质教育的重要组成部分,本应面向全体大学生.而以往造型艺术范围的艺术教育,大都囹圄在美术、设计类专业和少数爱好美术的非艺术专业学生中,对于普通专业的广大学生,只能在狭小的范围内采取形式有限的被动式教学,因而形成艺术教育的"小众"局限.色彩"美"不仅存在艺术作品里,它作为一种审美文化蕴含在普通大学生的学习和生活之中.因此,尝试把色彩艺术教学从艺术"小众"中解放出来,通过创建富有特色的《数字色彩》选修课,开展针对普通人群的"色彩与传统""色彩与时尚"、针对目标人群的"色彩与互联网"(计算机类)"色彩与传媒"(新闻传播学类)等互动式教学活动,让色彩艺术教学面向更广泛的大学生群体.结合创建"数字色彩专题学习网站"、开发"色彩虚拟实验室"和APP色彩微课程,探索把色彩艺术教学从传统的课堂向新媒体环境转移.这样既增强了大学生学习色彩的兴趣,也提升了他们的色彩艺术修养及艺术教育水平,让色彩文化在大学校园里传承和光大.
  • 摘要：随着电子信息技术的不断发展,移动互联网终端用户呈现高速增长,广告发布者在移动终端的广告投放扩展,广告运营商以此为契机,提供广告发布者、广告研发人员更开放自由的传播平台,同时建立完备、开放的互动交流平台,连接广告发布者与受众,以有效评估广告成品的传播效果,大量为满足互联网广告发布者相关需求的移动终端广告投放平台应运而生.本文通过描述移动终端广告投放平台目前的发展现状,剖析其发展中存在的问题,结合国内首屈一指的移动广告投放平台有米网和友盟网进行相关专业分析,进一步给出移动终端广告投放平台的发展途径,即要完善数据监测后台，推送互动性强、区别度高的广告内容，创新盈利模式。本研究为诸多移动广告投放平台提供参考.
  • 摘要：分析陈列色彩教育学的可行性途径和诠释服装店铺真实环境下陈列色彩的教育教学方法,并且在其中着重研究视觉下、风格展示、主题下以及销售心理状态下的陈列色彩特征,总结陈列色彩搭配人才利用服装店铺环境体现自身陈列的应用技巧,将色彩教育教学与色彩研究结合达到色彩人才应用能力和色彩人才培养能力的提升.
  • 摘要：大连的劳动妇女创造的传统手工布艺,集中了西北与江南地区的所有特性.色彩饱满、艳丽、清新,大块设色,对比强烈.不拘泥于物象原有的色调,对生活中的物象色彩大胆取舍,形成了民间艺术特有的色彩风格,和谐统一,辉艳浓郁.常以红、黄为主色,形成红、黄、蓝、绿、黑等色彩互相搭配的用色规律,从而营造出大红大绿的色彩基调,突出热烈的色彩情绪,追求明快、鲜明的视觉效果.
  • 摘要：日本手鞠作为人们喜爱的一种工艺品,其色彩构成是一种凭借直觉和感性来搭配的,制作过程和工艺比较繁复,本文对于手鞠的制作就是尝试从色彩调和理论出发,结合色彩和谐搭配的原理,找出色彩调和的方法,掌握并运用到手鞠的设计与制作当中去.
  • 摘要：惠山彩塑具有文化底蕴深厚、富于地域特色的特点.其晕色技巧有效地利用了有限的色相数量制造出丰富的色彩效果,增强了作品表现感染力,营造了气韵生动之美.本文以惠山彩塑晕色技巧为研究对象,通过惠山彩塑晕色效果的艺术分析与再现,对其审美规律进行了探讨.有利于传承非物质遗产精华,将惠山彩塑晕色技巧的独特表现形式和审美意境充分渗透到其他设计中,丰富色彩运用形式,增加其实用价值.
  • 摘要：绘画艺术的发展进入近现代以来,除了表现的形式发生了根本变化以外,形态的变化和油画语言的变异也是值得当代艺术家好好研究的,特别是在用色方面表现出来的多样性,非常值得人们认真的研究和借鉴.尽管发生的变化繁多,但万变不离其宗,都离不开点、线、面的构成的重新组合所展示出来的新视野.表现主义绘画也不例外.从历史的发展演化和现实应用的宏观角度来看,表现主义绘画的核心问题就是如何更好地展现色彩演绎的无限可能性,给现代人以更加美妙的色彩感受,起到美化心灵、启迪智慧、帮助当代人健康地成长.因此,作为当代艺术家应该去发掘表现主义绘画中最有价值的东西——色彩表现的方式,从而很好地发挥表现主义艺术潜在的核心价值.
  • 摘要：处于公共环境中的剪影型公共艺术,在色彩的运用上必须严格遵循设计美学的相应原则.本文通过分析世界范围内剪影型公共艺术与色彩运用的关系,从而明确现代剪影型公共艺术运用色彩的基本美学原理与解决路径,以有助于中国当代公共艺术创作与批评水平的提升.
  • 摘要：色彩学是一门庞大的学科,要想获得色彩在应用中的和谐,科学原理、应用规律还有设计师的综合素养都必不可少.在孟塞尔色立体和奥斯特瓦德色立体中两者有着很多的差异,但两者都是通过色相、明度、彩度三尺度的共同要素原理为依据来构建调和理论和调和法则的.其实在真正的色彩实践当中,这些法则不一定能够帮你获得令人满意的和谐,美与感性存在,美是自然的人化,只有当合规律性与合目的性的统一才能得到在色彩应用中真正对和谐的追求.
  • 摘要：姜澄清先生在《中国色彩论》里对色彩分析进行了周全的阐释:"研究色彩,既可以用光学,化学的手段去实证色的'自性',也可以从文化学的角度去揭示其中的'文化内涵'."本文正是想从文化的角度来感受中国传统颜色所蕴含的内涵和意境,而在对传统色彩的整理上则借鉴了西方色彩学中表色系的理论,尝试着使用西方色彩论的手法来解释东方色彩的神韵.本文将传统色彩的意境揣摩作为重点，依据明度彩度的数值进行风格定位通过分析其印象得到以下结论：即使是相同的色相所处的风格区域不同展现出来的风情也迥异，同为红色的梅红娇俏可爱，而石榴红却艳丽至极；豆青滋润莹泽，孔雀绿冷艳浓烈，因此在选择色相的时候也要考虑其在风格板块中的位置。在产品设计中应先明确风格，使用表色系等工具将想要实现的风格落实到具体的明度彩度区域上，选取属于该区域的颜色才能最好地表现出作品所要传达出的意境，避免过于直白和生硬。通过对传统色彩意境的深入了解，拓宽了色彩设计的思路，不再是一谈到“中国味儿”就首选大红明黄或青花莲花，而是能够多角度地展现出各种色彩的风情与神韵。
  • 摘要：色彩全方位设计通过色彩搭配在更大的程度上为更多的人提供更全面地服务.色觉异常人群往往不能像正常人那样去感觉色彩,而人们的设计又较少兼顾他们的需求.本文介绍了色彩全方位设计、产生色觉异常的原因及表现、色彩全方位设计在实际中的应用等.希望通过对色彩全方位设计的介绍,能够引起更多设计师的关注,通过色彩让人们的设计能够给更多的人群带来更多的生活便利和快乐.
  • 摘要：色彩实质是光波.物理学家将色彩定性为非触觉性光色谱刺激物.色彩的载体是材料,材料的色彩是最具表现力和感染力的元素,材质肌理几乎可被称作是色彩的"灵魂".设计师必须脱开纯美学理论,从色彩科学的根本入手,掌握色彩科学知识.眼睛色觉对材质图纹有视觉空间混合功能,值得研究.色彩微妙的区分识别能力,对色彩营造的艺术效果有天壤之别.色彩搭配实质是材料质感加色泽的选择来表达设计意图.以艺术家对审美理想的追求和对现实思考,色彩设计实质是材质选择搭配的创意,质地特性符合使用功能的舒适.材料肌理色感决定气质,物体色泽显示高雅,因材施艺表现绝俏,是飙升产品经济价值的关键因素.
  • 摘要：在普通本科高校向应用型大学转型的发展趋势下,研究艺术设计类专业色彩课程体系建设的改革.对高校色彩课程设置状况及存在的问题进行分析,提出应用型本科色彩教学体系的思考与创新,建立从基础色彩知识与技能到服务市场的应用型知识与技能的色彩学习体系.
  • 摘要：今天我国已步入新型城镇化阶段.城市色彩规划、设计不能仍停留在治理色彩污染的初级层面,应站在艺术的高度进行整合,这是当下中国城市色彩规划、设计的重要任务.以往粗放的城镇化使得城市面貌趋同和混乱,其原因是城市的规划、设计和建设忽视整体.城市色彩就是人眼中的城市,是视觉所见之整体.本文提出城市色彩能够从地域整体出发,把握、设计各种色彩关系,在艺术的高度把各专业的设计整合起来.新型城镇化关注人的情感体验.本文提出生态不等于科技,人感知到生态更重要.从城市色彩的维度整合地看城市,是与感知和体验最接近的方式.新型城镇化需要城市规划、设计在"科学"的理性、细分基础上进行"艺术"的整合.城市色彩有能力站在艺术的高度进行整合.
  • 摘要：色彩是建筑中一个重要构成,佛教建筑色彩文化是中国古典文化洪流中极为醒豁的一抹亮光.它是形象,也是艺术,是思想,更是文化.在漫长历史进程中堪称汇备佛教建筑博物馆的山西,其建筑色彩文化形成独具东方神韵的色彩艺术体系.无论其表现形式上的质朴简淡,抑或繁复热闹,对于山西佛教建筑文化体量、艺术审美、环境烘托都起到独特作用.本文试以山西境内具有代表性的五台山佛教建筑与永济普救寺佛教建筑色彩文化举例,对其文化本质内蕴、艺术表现以及历史背景下的发展衍化做出相应探索.在研究中发现，汉传佛教青庙色彩具有简单几色矿物成分特点，却抛弃了单、薄、透的手法，将淡薄的色质层层叠加覆盖，取消了彼此的和谐，造成冲突张力。随后的发展出现的黄庙，更是引入“油彩”性质而“浓抹重彩”起来，这当然是其佛教文化特点决定的。无论道教也好，佛教也罢，包括其建筑色彩装饰，尽管各有特点，但是本土化、世俗化的进程却不可避免。尤其是佛教在肯定、否定、否定之否定的扬弃嬗变中，在中国大地扎下了深根。既汲取中华法乳，同时也给古老的中华文化带来了助推与完善，为华夏文明走向世界作出了特殊贡献。宗教建筑色彩装饰文化是为其教义理念传播服务的，具有形而上的宗教属性。如果这种建筑不是果真坐落于天界，那么，另一方面，它的本土化、世俗化就是必然的，色彩装饰也不例外。因此，对佛教建筑色彩装饰文化的研究，包括一切宗教建筑色彩研究，都得从本土化、世俗化这个基点立论，否则就会陷入虚无主义不可知的泥坑。
  • 摘要：本文通过对历史建筑的阐释及其内外环境色彩内涵的解读,将色彩设计导入历史建筑内外环境更新改造中的相关概念与规定来研究,并结合所完成的广东新会茶坑村旧乡府建筑与外部环境,以及作为新会梁思成·林徽因纪念馆建筑室内展示空间环境更新改造中的色彩专项设计来探索,以对历史建筑内外环境更新改造中的色彩设计方法、理论建构与应用实践起到促进作用.
  • 摘要：为了使室内导视系统更加高效地为人们所使用,需要从各个角度考虑人们的使用习惯.导视设计是涉及多门学科的一项系统工程,本文从色彩的使用角度提出室内导视设计的多维度概念,并通过几个成功案例来证明色彩在室内导视设计中的应用.针对室内导视设计将一些色彩科学理论合理的使用在室内导视系统的设计中,可以达到更好的导视效果,使室内的各个功能空间以高效、有序的形式作为一个完整的系统发挥作用.
  • 摘要：本文通过对城市公共微建筑及其环境色彩等相关概念解析,将环境色彩设计导入城市公共微建筑室内外环境艺术设计中来研究,并结合所完成的武汉东湖听涛景区城市数码岛室内外环境艺术设计进行解读,对其室内外环境艺术设计中的环境色彩设计探索成果予以介绍,其研究成果对城市环境色彩设计理论在城市公共微建筑室内外环境色彩艺术设计实践中的引用具有重要的理论意义和实际应用价值.
  • 摘要：本文重点研究与分析北齐佛教石窟装饰色彩,从石窟内装饰雕刻所用的主要色彩以及色彩组合特征;局部色彩与整体石窟装饰效果的关系;石窟色彩使用特征与北齐文化之间的关系等诸多方面入手进行研究,浅析北齐石窟色彩装饰特点及文化内涵.
  • 摘要：本文对东方服饰形象色彩搭配美的形成机制进行了基于服饰生理学视角下的学理分析,在大量案例分析的基础上得出求强烈反差和求和谐、接近两种东方特有的服饰形象搭配审美价值形成机制,对以东方人为主要对象的服饰设计和展演活动都具有一定理论与实践意义.
  • 摘要：土族服饰是我国民族服饰文化研究中独具魅力与特色的领域,其服饰用色鲜艳绚丽、对比强烈."秀苏"是土族服饰的代表,用红、黄、绿、紫、蓝、黑和白7种颜色的手纺布或绸缎夹条缝制而成,其大胆而热烈的用色打破了常规色彩调和的规律,既有强烈的视觉刺激,又具有浓厚的民族文化内涵,对现代时装的色彩设计有深刻地启迪.在现代时装设计中,色彩是服装生命力的表达方式,色块与形状位置及比例关系,深刻理解服饰色彩语言的各种特点及文化内涵,在继承传统服饰色彩风格的基础上,结合现代不可忽视的流行色彩文化,以及不断发展变化的时代、经济、文化和社会背景,立足服饰设计中色彩的研究与创新,才能不断创造独具特色的服装作品和独树一帜的风格语言.
  • 摘要：侗族织锦是我国少数民族织锦艺术中的瑰宝,其工艺复杂、色彩艳丽、形式多样,是侗乡人民生活朴实无华的记载,亦是人们对未来美好生活的向往和寄托.在侗锦的图案和色彩中,人们不仅可以欣赏其形式美,还能从中了解侗族的历史文化、民族信仰与思想观念等.文中对已被列入"国家级非物质文化遗产名录"的湖南通道侗族织锦进行研究,分析其编织工艺、图案造型和色彩特征,以抽取其色彩系统中重要的色值数据,为现代艺术创作中的色彩创新设计提供重要的灵感来源与参考.
  • 摘要：色彩,给人们生活带来了不可缺少的视觉享受和心理反应,也是人类文明进步的窗口.服饰色彩,能综合体现一个国家的发展、社会的进步,以及社会群体和个人的政治地位、文化素养、经济能力.从时下流行的广场舞中"大妈"的着装色彩,我们看到当代都市退休女性的服饰色彩与新中国成立初期的同龄人相比,已经发生了颠覆性的变化.这一变化形象地诠释了我国社会文化、经济等各方面的进步与发展,彰显了新中国妇女个人和整体社会地位、经济能力和文化素养的全面提升.同时也启示我们:退休女性群体对服饰色彩的审美品位还有待提高,应关注并引导她们明确自身服饰色彩风格的定位,提升自我,愉悦他人,让色彩的美享有更广泛的载体和更广阔的展示空间.
  • 摘要：本研究以男装卖场色彩意象构成为研究对象,进行男装商圈实地调研、品牌调研和消费者问卷调查,使用色相、色调尺度与色彩形象图表为分析工具,对不同年龄、职业男性的色彩、色彩组合、色彩意象喜好进行了调研、分析及讨论,依据研究分析结果来推论男装卖场色彩意象与当今消费者喜好之间的关联性;色彩意象构成元素之间的关联性;色彩意象与男装形象的关联性;试图探析男装卖场色彩意象构成和映射的各要素之间的关联性,从而形成以消费者为中心的卖场色彩意象设计,让色彩营销战略能真正起到架构于品牌、产品及消费者的相互作用之中,提升男装终端卖场的色彩营销竞争力.本研究成果可作为男装企业决策者、品牌形象策划、橱窗设计和品牌陈列的依据.

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