曼祖与低浮雕

摘要

本文以曼祖和低浮雕两条线索成文，在两者之间并没有明确的侧重与主次。强调在浮雕的历史上下文中看曼祖;也以曼祖为契机，回顾并反思浮雕艺术。在此基础上，将目光投向更广阔的时空中进行对比。通过浮雕重新审视艺术史，并发现其中被人忽视的独特侧面;同时收获一种反观中国传统造型艺术的全新视角。
　　造型语言是本文所有论述的落脚点，所以本文并不是一般意义上的艺术家个案研究（虽然在第一章中，会有关于曼祖所处时代背景的相关讨论，但这并非本文写作的主要目的。），也并非简单梳理浮雕的历史，而已是以此为基础，探讨低浮雕造型语言及传统造型艺术的相关问题。
　　文章将首先理清有关浮雕的概念和定义问题，并提出笔者自己的观点，申明“压缩”是低浮雕造型语言的核心价值。进而梳理浮雕造型语言在历史中演进、变化中的大致过程和一般规律。接下来，在明晰了浮雕的发展轨迹之后，将曼祖的作品放置在这一历史脉络中，体认其浮雕作品的价值，并以其超越西方艺术史的低浮雕造型语言特征，对接中国“以线造型”的传统艺术手段，并以中国视角认识其低浮雕艺术的独特性。最后，本文将在最后一章对低浮雕艺术进行美学梳理，在“观看”、“制约”、“时间性”、和“线性审美”四个方面，分四节进行论述。以图阐明低浮雕独特的审美特性和美学价值。

目录

声明

摘要

导论

第一章 问题与背景

第一节 低浮雕

第二节 曼祖

第二章 浮雕的嬗变

第一节 平面的信徒——古埃及与两河流域浮雕

第二节 厚度的挣扎——古希腊与古罗马浮雕

第三节 绘画的胜利——文艺复兴时期浮雕

第三章 曼祖的回归与变革

第一节 曼祖的回归

第二节 曼祖的变革

第四章 关于低浮雕的美学思考

第一节 永恒与瞬间——浮雕中的美学变迁

第二节 弱者道之用——微妙的压缩之美

第三节 空间换时间——浮雕中的散点透视

第四节 东西方之辩——曼祖低浮雕中的“线”

结论

参考文献

致谢

附录