从宋代山水画看宋代园林艺术

摘要

宋代是中国古典园林的成熟时期，也是山水画发展的黄金时期。山水画无论是外在的形式手法还是内在的美学思想，都对古典园林的艺术表现产生潜移默化的影响。可以说，山水画既是古典园林艺术创造的灵感源泉，也是古典园林艺术发展的印证和真实记录。宋代绘画中描述的园林场景及园林建筑形象，很多极具写实性，成为我们研究宋代园林难得的图像资料。 本文所研究的宋代园林艺术，其形象来自宋代山水画。基于宋人对山水情怀的推崇，对天人合一的精神向往，此“园林”内容涵盖了小范围的园居场所及无范围界定的自然与人居充分融合的大园林形象。本文从山水画的视角出发，充分利用两者之间同思同构的特性，对宋代园林的构造元素、构造手法及艺术内涵展开论述，并通过对宋代园林的研习，从中得到一些有益于现代人居发展的启示。

目录

声明

致谢

摘要

引言

1 宋代山水画与古典园林简略

1．1．宋代山水画与古典园林发展背景

1．2．两宋时期山水画与古典园林概况

1．2．1．北宋时期

1．2．2．南宋时期

2 宋代绘画中的古典园林元素

2．1．山石

2．2．水景

2．3．花木

2．4．建筑

3 从宋代山水画构图看古典园林布局

3．1．空间序列

3．1．1．透视法

3．1．2．三远法

3．1．3．形式规格

3．2．画面排布

3．2．1．主次相辅

3．2．2．虚实相生

4 从宋代山水画艺术着古典园林艺术内涵

4．1．外师造化，中得心源的表现手法

4．1．1．澄怀味象

4．1．2．以景寓情

4．2．壶中天地，小中见大的意境追求

5 宋代园林艺术对现代人居建设的启示

5．1．师法自然

5．2．抗心希古

5．3．与时偕行

结语

参考文献

附录：参考图录

作者简历