在继承与借鉴中求发展——民族声乐及教学论

摘要

继承与借鉴是两种知识修养的融合，是一种能力的表现，本文通过分别梳理中国民族声乐、中国戏曲、美声唱法的发展历程、重要理论以及演唱技法。进行研究、探讨中国民族声乐及其教学。民族声乐的发展是和教学分不开的，因此，研究现代民族声乐必须同时注重对民族声乐教学的研究。继承民族歌唱中的传统，这不是句空话，不能只从字面上走，而应有深度的理解和认识，首先民族声乐必须继承优秀的民族传统，从源头出发，了解我国传统文化的精髓，具有一定的审美认知力，掌握一定的戏曲功底和演唱风格，这样才能赋予民族声乐艺术旺盛的生命力。光有继承是不算发展的，在借鉴中继承，在继承中得以更好的发展。明确我国民族声乐艺术的发展，必须建立在民族传统声乐理念的基础上，同时正确借鉴西洋唱法的成功经验，把它完整的声乐理论和系统的训练方法，融合到教学中，用丰富的教学手段，提高教学质量，突出民族风格，建立自己的教学体系，培养出既有民族风格又有科学唱法，富有民族性和科学性的演唱人才!

目录

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声明

绪论

第一章 民族声乐的发展现状与发展方向

第一节 民族声乐的发展现状

第二节 民族声乐的发展方向

1 继承传统 开拓创新

2 借鉴外国 洋为中用

第二章 戏曲对当代民族声乐的影响与发展

第一节 戏曲的起源与发展

第二节 戏曲的三大艺术特征

1 综合性

2 虚拟性

3 程式性

第三节 戏曲与民族声乐之间的传承

1 戏曲的吐字行腔

2 戏曲的呼吸方法

3 戏曲的共鸣

第三章 美声与民族声乐的借鉴与融合

第一节 美声唱法的起源与发展

第二节 美声的重要理论和技法特点

第二节 在对比中借鉴

1 美声的呼吸方法

2 美声的发声方法

3 美声的咬字吐字

4 美声的共鸣腔运用

第四章 民族声乐的教学

第一节 教学的思想和特点

第二节 教学方法与训练手段

第三节 民族声乐教学的培养目标及教学原则

结语

参考文献

后记