古代戏曲中的用赋研究

摘要

戏曲从其孕育状态开始，便与赋结下了不解之缘，在戏曲文本和戏曲表演之中，有大量赋的使用。赋最早是“不歌而诵”的歌乐形态，广泛应用于祭祀和仪式表演中，后来发展成为供人娱乐的说唱艺术，迨至文人赋的出现，这种娱乐天性依然留存。由于历史的渊源，戏曲一方面继承或吸收了赋的诸多因素，在戏曲角色、戏曲结构、戏曲唱念等方面深受其影响。另一方面，随着戏曲的逐渐成熟，为了提高其自身地位，扩大社会影响，迎合雅俗共赏的审美需要，戏曲积极地引赋入曲。同时，文人们参与戏曲创作，以赋为曲，使戏曲的美学特质、艺术追求、叙事风格产生了相应的变化。 本文主要从以下四个方面分析和探讨古典戏曲中的用赋情况： 一戏曲用赋概述； 二戏曲用赋探源； 三说唱赋与戏曲的表演体制； 四文人赋与戏曲的文本特征。

目录

文摘

英文文摘

声明

前言

一、选题目的和意义

二、相关研究状况

第一章戏曲用赋概述

1.1元杂剧、明传奇用赋概况

1.2元杂剧、明传奇用赋异同

1.3前戏曲形态的用赋情况

1.4小结

第二章戏曲用赋探源

2.1"不歌而诵"的声乐形态

2.2赋是一种娱乐手段和方式

2.2.1赋是一种说唱伎艺

2.2.2文人赋的娱乐性

2.3仪式用赋与祭祀剧

2.4戏曲用赋的其他原因

2.5小结

第三章说唱赋对戏曲体制之影响

3.1对戏曲结构之影响

3.1.1从祭祀祝颂到"副末开场"

3.1.2从"赋声"到"艳段"

3.1.3从“乱”到“收场诗”

3.2对表演形式之影响

3.2.1韵散相间与曲白相生

3.2.2赋的说唱与一人主唱

3.3对脚色表演之影响

3.3.1末司念诵

3.3.2诘难对答与净末相嘲

第四章文人赋与戏曲的文本特征

4.1赋的诗性虚构与戏曲的成熟

4.2赋体叙事融入戏曲的历史轨迹

4.3文人赋对戏曲艺术特征的影响

4.3.1"剧诗"的艺术

4.3.2张扬的情感

4.3.3成人的童话

4.3.4案头的戏剧

结 语

参考文献

后 记