音乐在戏曲继替变革中的作用

摘要

纵观中国戏曲形成、发展的整个轨迹,有两个突出问题非常值得关注。一是中国戏曲尽管早在上古时期已见萌芽,为何仍需经历千百年之久的孕育、成长,直到宋元时始有“成熟的戏曲”登台?二是“成熟戏曲”产生后,却又经历一系列不同寻常的阶段性嬗变,其行程如九曲黄河般曲折,有时甚至如风凰涅槃般艰辛,但始终波澜壮阔,日趋辉煌。其原因何在? 本论文参照史学、哲学的相关理论成果,通过多角度、多层面和多重证据相结合的方法,宏观、微观交织,以探索揭示戏曲发展史中的上述奥秘。我们欣喜地发现：音乐不仅是中国戏曲最重要的组成部分,还是孕育、催生、哺育戏曲成长的巨大推力,可以说,戏曲是在远古以来中华乐舞温暖的子宫里安然孕育和逐渐成形的,即便朱元“成熟戏曲”呱呱坠地之时,透过人量“官本杂剧段数”,仍不难发现戏曲的脐带,还紧紧连接在音乐歌舞的母体上。 我们还惊喜地看到,音乐也是引导戏曲战胜千难万险,“直挂云帆赴沧海”的希望女神。成熟的戏曲,依然面临无数“挑战-应战”的考验,音乐体制的巨人创新能力,时时显现。例如,南、北曲的产生,促成了南戏、元杂剧的形成与兴盛；当元杂剧面临衰落时,是南北合套的音乐体制挺身而出,既延缓了元杂剧的颓势,又促进新声传奇勃然生发；入明后,南曲在音乐方面的“改凋歌之”,衍生了昆山、弋阳、海盐、余姚等众多地域声腔,而魏良辅等人的昆山腔音乐改革,更宣告昆曲艺术取代元杂剧地位,揭开了数百年昆曲辉煌的帷幕。 清代中叶,板式变化体戏曲音乐经过长期萌发,促使梆子、皮黄等新声腔崛起,与传统雅部昆曲及弋阳腔诸戏争锋,一举占据剧坛主位；清晚期至民国时期,京剧艺术流派纷呈,成就辉煌,成为继昆曲之后又一火剧种,显示传统戏曲已臻完美之颠。然而,转瞬之间,戏曲又面临新的严峻挑战,连京剧也日趋衰落,以至社会上连连发出振兴的呼吁。新中国建立后人力推进戏改,十年动乱期间,京剧样板戏犹如昙花一现于文化沙漠,传统戏曲深受摧毁。但样板戏曲在音乐体制上的某些改革创新,至今仍受剑一定欢迎,却多少兆示着这是未来戏曲音乐体制的可能发展方向之一,甚至有可能成为戏曲继续前进的一个重要突破口。 综上,无数的挑战与应战,构建了戏曲代代继替前进的洪流,使得戏曲发展有如人类社会代代相承。音乐是引领戏曲走出一个个险滩、不断迈向“柳暗花明又一村”的重要力量。 剧种的产生、形成、兴盛,有赖于相关戏曲音乐体制的发展和完善；而剧种所以衰落受窘,戏曲音乐体制的陈旧和停滞不前也难辞其咎。因此,音乐体制的变革、发展,是戏曲继替过程中对各种挑战所作出的有力应战,是推进戏曲实现代继发展的重要保证。正是音乐体制的变革,引领着戏曲前进,形成了中国戏曲史“一代有一代之戏曲”的继替演进现象。 戏曲音乐体制的变革为何发生?如何发生?除求新求变的自身内因驱动外,也有各地各族音乐文化交流、融合的影响。 当前,在百年中国新音乐变革发展影响下的戏曲音乐,进入了新的总结、探索时期。我们深信,倘若寻求朱来戏曲发展的突破点,则戏曲音乐体制的变革与突破,仍将提供重要启示和积极的引领作用。

目录

文摘

英文文摘

声明

前言

第一章戏曲形成前期音乐要素的嬗变及影响

第一节先秦乐舞中的戏曲萌芽

一、先秦戏曲萌芽的乐舞本质

二、从乐舞到戏曲的初级形态——《诗经》

三、“歌舞演故事”的宏丽呈现——楚辞中的《九歌》

第二节戏曲基因的嬗变走向——音乐体制的不断突破

一、歌舞继替发展的轨迹之一：歌舞——大曲

二、歌舞大曲对戏曲音乐体制的构建

三、歌舞继替发展的轨迹之二：歌舞——歌舞戏

四、优戏到陆参军的发展嬗变

第三节 戏曲形成前期的特征

一、多元萌生，交融发展。

二、歌舞抒情为主，叙事为辅。

三、音乐体制继替发展，不断突破。

小结：

第二章南、北曲时期戏曲音乐要素的多元汇集与定型

第一节音乐要素的多元汇集

一、时代的新需要与旧音乐艺术的局限

二、从歌舞大曲到杂剧的转换

三、说唱音乐的曲调体制对南、北曲的影响

四、词调音乐与民歌对南、北曲在音乐上的丰富

第二节音乐体制的定型与“一代之绝艺”的形成

一、宋、金杂剧至元曲的嬗变

二、元杂剧音乐体制的定型

三、“一代之绝艺”

四、南戏音乐戏剧性的发展

第三节音乐变革与南戏、元杂剧的继替发

一、元曲主体地位下音乐体制的变革——南北合套音乐体制的意义

二、音乐体制的瓶颈——元杂剧突然衰落之分析

小结：

第三章昆、弋时期戏曲音乐要素的综合与突破

第一节南戏向传奇的演进

一、南戏的崛起

二、《琵琶记》对前代音乐的继替与传奇时代的到来

第二节“改调歌之”——传奇内部音乐体制的突破及对语言的适应性

一、南曲“改调歌之”与余姚、海盐、弋阳诸声腔的音乐变革

二、“改调歌之”衍生地域声腔的原因——南曲对地域语言的适应性

第三节魏良辅的音乐改革与一代昆曲的形成

一、昆山腔的兴起及面临的挑战

二、戏曲音乐要素的综合与突破——魏良辅戏曲音乐改革

三、南、北音乐的高度融合与体制的定型

第四节音乐戏剧性的停滞发展——昆曲萎缩不前的主因

小结

第四章梆子、皮黄时期戏曲音乐要素的深层变革与引领

第一节音乐体制的重大变革与新的戏曲艺术形式产生

一、明清之际音乐领域的新变化

二、新的戏曲代表样式产生

三、戏曲音乐体制的巨大变革

第二节花部乱弹的繁荣与音乐戏剧性的加强

第三节南北声腔的交流融合与京剧的形成

一、皮黄腔——南、北戏曲音乐的交流融合

二、京剧对南、北音乐的扬弃

第四节戏曲音乐的再次变革

一、学堂乐歌以来传统音乐领域内的变化及其对戏曲的影响

二、样板戏——京剧音乐体制的突破与创新

三、京剧样板戏音乐改革的意义

小结：

第五章 综论：音乐变革在戏曲代继发展过程中的作用

第一节 戏曲继替发展的阶段性

一、戏曲音乐的阶段性发展

二、戏曲艺术的继替现象——“一代有一代之戏曲”

三、阶段性发展是文化艺术的普遍现象

第二节音乐变革与戏曲代继发展之关系

一、音乐是戏曲的核心

二、音乐变革是戏曲面对挑战所作出的应战

三、音乐变革引领戏曲变革

第三节、戏曲音乐变革的深层原因

一、戏曲自身求新求变的内在驱动

二、各族各地音乐文化的交流、融合

第四节音乐体制的突破——引领戏曲发展的突破口

结论

参考文献

作者简介

后记