首页> 中文学位 >音乐唱片包装设计研究
【6h】

音乐唱片包装设计研究

代理获取

目录

文摘

英文文摘

1.绪论

1.1 研究的对象

1.2 研究目的及意义

1.3 国内外研究现状

1.4 研究的方法

2.音乐唱片包装设计概述

2.1 音乐唱片与唱片包装

2.2 功能与特征

2.2.1 音乐唱片包装的功能

2.2.2 音乐唱片包装的特征

3.唱片设计的平面视觉效果决定唱片的品位

3.1 音乐唱片的设计分类

3.1.1 古典音乐唱片

3.1.2 爵士音乐唱片

3.1.3 摇滚音乐唱片

3.1.4 流行音乐唱片

3.1.5 其他音乐唱片

3.2 唱片设计的艺术特性

3.2.1 古典主义的雅致

3.2.2 印象主义的浪漫

3.2.3 现代主义的前卫

3.2.4 后现代主义的个性

3.3 唱片设计的平面元素表现手法

3.3.1 直奔主题

3.3.2 象征比喻

3.3.3 文字编排

3.3.4 抽象构图

3.3.5 观念摄影

3.3.6 数码技术

3.3.7 绘画涂鸦

4.唱片包装的立体表现效果决定唱片品质

4.1 材料的选择

4.1.1 纸质和塑料传统材质的运用

4.1.2 特殊材料在唱片设计行业的运用

4.2 开启方式与包装形式

4.2.1 趣味性

4.2.2 情感性

4.2.3 环保性

5.中国市场上音乐唱片包装设计的发展方向

5.1 个性与创意的挖掘

5.2 本土元素的注重

5.3 音乐唱片包装领域的拓展

结语

参考文献

附录

致谢

展开▼

摘要

音乐唱片可谓是现代消费社会中必备的衍生物。生活节奏的快速发展带给人们精神压力的日益严重,于是音乐作为消除压力、净化心灵的“商品”,其包装品质的提升可以带动整个音乐行业的发展。作为试听转换的独特设计门类,唱片包装设计者需要对音乐有较高的敏感度,于是本文通过多个案例具体分析,将音乐与设计行业的结合方法进行了较为全面的阐述。
   本文主要章节根据音乐艺术的不同气质对唱片包装进行分类,古典乐的华贵、爵士乐的忧郁、摇滚乐的张扬、流行乐的时尚等等,表现在唱片的平面设计元素中都有着不同的设计理念。音乐唱片包装虽然是现代社会发展的产物,但其设计眼光并不只停留于当下。在已有的唱片中,设计师巧妙的将以往各种艺术流派和设计风格与音乐气质相融,使得音乐唱片中平面元素设计更具艺术特性。通过前两节对唱片平面设计中艺术特性的探讨,并结合自身制作音乐唱片封面的设计案例,作者概括总结了七类设计方法设计者以参考:直奔主题的表现手法,象征比喻的传达手段,文字排列的构图方式,抽象形式的图形创意,摄影创作的观念安插,数码艺术的技术创作和绘画涂鸦的随心所欲。
   视觉冲击是唱片包装的第一反应,是唱片设计者品位的表现;而触感的优良则突出包装的品质。在这一次重点章节中根据人们观赏唱片的过程,对材质、包装开合方式的研究进行了初探,为后续研究者提供参考。
   音乐唱片包装行业之所以应该受到设计师的重视,还因其受盗版行业与网络传播的冲击,促使销售量的下降,但是这并不会导致行业由此消失。这便和纸质书籍并不可能被电子书籍所替代一样,其真是触摸感与收藏价值是不可替代的。在最后一章中笔者通过对深圳、上海和长沙国内三个城市的音乐销售市场的调研,分析中国市场唱片包装行业的发展前景与对未来行业的展望。

著录项

相似文献

  • 中文文献
  • 外文文献
  • 专利
代理获取

客服邮箱:kefu@zhangqiaokeyan.com

京公网安备:11010802029741号 ICP备案号:京ICP备15016152号-6 六维联合信息科技 (北京) 有限公司©版权所有
  • 客服微信

  • 服务号