安徽黄梅戏演唱艺术探析

摘要

笔者从民族音乐学和声乐演唱的角度，首先从黄梅戏的起源与发展入手，对整个黄梅戏的音乐特征、演唱方法、风格特征传承方式等问题进行了一定的剖析。重点聚焦于现代黄梅戏的演唱特点，并从纵(自身发展变化)、横(与其他剧种和民歌进行比较)两个角度，采用对比、举例和说明的方法来分析黄梅戏的演唱特征，使歌唱理论与演唱艺术实践相结合。同时探寻黄梅戏的发展对现代民族声乐的影响与意义，探索民族声乐演唱如何体现民族性、科学性、艺术性的原则，找出他们之间可以相互借鉴，相互促进发展的切入点。 期望本文的研究能为当前民族声乐演唱实践的进步以及民族声乐理论的发展提供一些积极的可供参考借鉴的意见，同时相信黄梅戏演唱艺术的发展与创新会为促进民族声乐的丰富与发展做出贡献。

目录

声明

引言

第一章安徽黄梅戏的历史发展源流

第一节黄梅戏的起源

第二节黄梅戏的发展

第二章黄梅戏唱腔的音乐特征

第一节唱腔分类

第二节调式特征

第三节常用音乐语汇

第四节旋律特征

第五节节奏特点

第三章黄梅戏唱腔的演唱特征

第一节黄梅戏的演唱技术特点

一、语言与咬字吐字

二、喉头位置

三、用声方法

四、呼吸

五、共鸣

六、润腔手法

第二节表演特征及其情感表达

一、表演特征

二、情感表达

第三节黄梅戏《女驸马》选段《谁料皇榜中状元》演唱艺术处理

一、《谁料皇榜中状元》介绍

二、《谁料皇榜中状元》的演唱艺术处理

第四章黄梅戏在新时期的传承发展以及对民族演唱的影响

第一节新时期黄梅戏的传承与创新

一、呼吁关注

二、创作不同种类的作品

三、表演形式变化

四、利用传媒

五、提高演员素质

六、推向市场

第二节黄梅戏的发展对民族声乐的影响和意义

结语

主要参考著作及参考文献：

谱例索引

后记