咏叹调《让大家痛饮，让大家狂欢》的艺术特征和演唱处理

摘要

在欧洲古典主义音乐的发展脉络中，沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特就像一展飘扬的旗帜，他的作品也成为了那个时代的音乐符号。在他的一生中，创作了钢琴奏鸣曲、歌剧、交响曲、钢琴协奏曲等600多部作品，是名副其实的“音乐神童”。莫扎特擅长在歌剧创作中使用不同类型的音乐塑造不同的人物，且戏剧性冲突较强。所以，演唱他的作品就需要歌唱者兼备深厚的演唱功底及高水平的舞台表现力。
　　《让大家痛饮，让大家狂欢》是莫扎特的喜歌剧《唐璜》中的一首经典咏叹调，具有鲜明的古典主义时期音乐风格，演唱速度快，难度较高。对声乐学习者来说，努力演绎这首咏叹调的过程，就是个人演唱水平和表演能力提升的过程，是一份宝贵的舞台实践经验。
　　本文结合了笔者在音乐会上对该咏叹调的亲身演唱体验，融入对莫扎特及其歌剧作品创作的综述，着力针对该咏叹调的艺术特征和演唱处理展开了更详细的探究。一方面，对作品的曲式、歌词、曲调进行了深层次的解读，以“第一人称”的音乐演绎视野对歌曲进行感悟分析;另一方面，对作品的演唱处理进行了精细化分析、归纳和总结。以此让我们在今后的演唱时，甚至是二度创作时拥有更为详实的理论依据，对自身的演唱和更多学习者提供一些帮助。
　　本文的结构如下:第一章对作品进行简要分析;第二章对该咏叹调进行艺术特征分析;第三章着重针对演唱处理技法进行归纳，把从中得到的启示认真梳理，最终得出结论。

目录

声明

摘要

绪论

1 《让大家痛饮，让大家狂欢》作品简要分析

1．1 创作背景

1．2 音乐分析

1．3 人物分析

2 艺术特征

2．1 歌词特征

2．2 节奏特征

2．3 旋律特征

2．4 钢琴伴奏织体特征

3 演唱处理

3．1 音色的运用与变化

3．2 语言的精准

3．3 技巧的把握

3．3．1 起音

3．3．2 音量

3．3．3 气息

3．3．4 节奏

3．3．5 共鸣腔

3．3．6 装饰音

3．3．7 与伴奏的配合

3．4 情感的表达

3．4．1 角色塑造

3．4．2 肢体语言

3．4．3 情感把控

结语

参考文献

致谢

附录

攻读学位期间取得的科研成果清单