德彪西钢琴练习曲创作特点与演奏技法研究

摘要

《十二首钢琴练习曲》是德彪西晚期的代表作,在钢琴音乐史上有着重要地位。该作品把技术与艺术完美融合,创造了全新的听觉美学,也是演奏者学习掌握音色变化的极佳教材。
　　本文对德彪西《十二首钢琴练习曲》创作特点与演奏技法进行研究分析。文章分三个章节,第一章介绍德彪西的三个创作阶段、音乐风格及其钢琴练习曲的创作背景、具体曲目、公演反应、历史地位。第二章分析德彪西练习曲的创作特点,如节奏的即兴性、旋律的片段性、内在的逻辑性、五声音阶和阿拉伯音阶的创新使用、模糊的曲式结构。第三章分为两个部分,第一部分是从踏板、指法和触键三个方面来探索其十二首练习曲的演奏技法;第二部分以其中第九首《为重复音而作》为例,详细的分析并提出可行的演奏建议。本文通过对该曲集演奏技法的研究,以期为演奏者能更好的学习演奏德彪西钢琴练习曲提供一些实用价值。

目录

封面

声明

目录

中文摘要

英文摘要

绪论

一．选题的研究意义：

二．国内外研究现状：

三．研究思路和方法：

第一章 德彪西的创作时期与其练习曲介绍

1.1德彪西钢琴音乐的创作时期与风格

1.1.2德彪西的音乐风格

1.2德彪西练习曲的介绍

1.2.1练习曲创作背景

1.2.2首演与公众反应

1.2.3练习曲曲目介绍

1.2.4德彪西练习曲的历史地位

第二章 德彪西练习曲的创作特点

2.1即兴性与片段性

2.1.1节奏的即兴性

2.1.2旋律的片段性

2.2内在的逻辑性

2.3调式音阶的创新

2.3.1五声音阶

2.3.2全音阶

2.3.3中古调式

2.3.4阿拉伯音阶

2.3.5音阶的组合

2.4模糊的曲式结构

第三章 德彪西练习曲的演奏技法

3.1演奏要点建议

3.1.1踏板

3.1.2指法

3.1.3触键

3.2具体分析第九首练习曲《为重复音而作》的演奏技法

3.2.1创作特点

3.2.2演奏处理

结语

参 考 文 献

致谢