移步换景——中国当代影像艺术中系列图像的叙事语言研究

摘要

本文主要研究系列图像的叙事语言在中国当代影像艺术中的应用。系列图像主要基于摄影的定格的瞬间，以系列图像命名是相对于单幅图像而言的。在摄影史中，早已有艺术家关注到了摄影并不局限于以一张照片表现事物，从而形成了在时间上具有连续性或相互关联的多个图像进行叙事或传达作品观念，这种表现形式和创作方法在中国当代艺术中被广泛的应用。本文将要讨论的影像艺术中的系列图像，它包括线性叙事的纪录性照片、构建图片故事的摄影系列组照，以及动态影像的系列呈现，或称多屏实验影像。
　　系列图像是静态图片和动态影像两种形式的关联因素，它通过时间性叙事和主题性叙事两种叙事方法来传达作品观念。这两种形式各自不同的视点选择和画面构成会产生不同于动态影像或单幅图像的观看体验。
　　中国早期影像作品中系列图像的视觉材料，不仅通过镜头语言控制且规范了观看，还产生了中国特定时代的视觉记忆。中国当代影像艺术经历了从媒介探索到语言构建两个阶段，其中系列图像叙事也从早期对行为艺术的单纯纪录逐渐转向实验性影像的创作。当代的影像作品，也在展览方式上使用系列图像叙事语言，深化主题观念的传达。
　　中国传统绘画中的“移步换景”，源于中国古代园林建筑艺术的观赏情趣、中国画创作过程中的散点透视及“三远法”、以及手卷绘画的层层推进，缓缓展开的片段式呈现。因此，“移步换景”的视觉理论指的是通过创作者主观的引导使得观者形成移动的视点，以及通过移动的视点形成变化的图像。它既是动态的系列图像语言，也是互动性的观看方式。中国当代影像艺术中的系列图像叙事，通过多幅图像的重组引导观看，并将观看图像的更多理解权交予观者，让观者去叙事和体验，这正与“移步换景”的传统视觉经验相啮合。
　　因此，无论从早期的摄影、中国的传统绘画再到中国当代的艺术，系列图像始终存在并且不断的作为一种有效的呈现方式运用在各种艺术领域中。更重要的是，这种系列图像既可以成为记录那些短暂性艺术的绝佳工具，也可以作为一种独立的媒介更多地参与到当代艺术的创作中。