从当代艺术领域中研究日本漫画的审美观念

摘要

从20世纪60年代，漫画和卡通的元素就被波普艺术家们运用到创作中。随着日本动漫文化在全世界的盛行，人们的日常生活，行为习惯，审美取向都受到动漫不同程度的影响。
　　 中国“新卡通”艺术在本土动漫文化的起步阶段出现和发展，与日本的当代艺术相比有许多不同之处，也暴露了许多问题。笔者想通过这篇文章，借助分析日本动漫与当代艺术的情况，梳理中国“新卡通”绘画的一些问题，探究其中原因，并通过理论研究和分析案例等方式寻找动漫文化与当代艺术的审美共通点。

目录

封面

声明

摘要

致谢

第一章 绪论

1．1 文献调查

1．1．1 国内对动漫文化与当代艺术间关系的研究状况

1．1．2 国外动漫文化与当代艺术间关系的研究状况

1．1．3 小结

1．2 论文研究的目的和意义

1．2．1 选题意义

1．2．2 现实意义

1．2．3 学术意义

1. 3 研究的方法

1．3．1 文献分析法

1．3．2 案例分析法

1．3．3 自我实践法

第二章 日本漫画的界定以及本文讨论的范围

2．1 日本漫画，动画的界定

2．2 日本漫画的发展历程

2．3 日本漫画的表现手法

2．3．1 漫画作品中的人物形象

2．3．2日本漫画的分镜头

2．4 日本漫画的种类及特征

2．4．1 日本漫画的种类及特征

2．4．2 日本漫画的市场及消费群体

2．5 小结

第三章 日本漫画对当代艺术的影响

3．1 动漫审美观念在当代艺术中的表现

3．2 日本部分当代艺术家个案分析

3．2．1 村上隆与“超扁平”

3．2．2 奈良美智

3．2．3 樱井理惠子

第四章 从日本漫画与当代艺术的研究中得到启发

4．1 日本漫画的成功原因的分析

4．1．1 日本漫画的形式美感

4．1．2 日本漫画，动画成功的其他原因

4．2 中国的卡通漫画

4．2．1 中国动漫文化概述

4．2．2 对比日本动漫产业，分析中国动漫的不足

4．2．3 中国动漫的故事脚本

4．3 对比日本艺术研究中国当代艺术中的卡通类绘画

4．3．1 “新卡通”绘画现象的泛滥

4．3．2 “新卡通”绘画的局限

4．4 通过日本卡通类艺术的研究探索中国卡通绘画的发展途径

4. 4. 1 打开历史的抽屉

4．4．2 让自我表达成为习惯

第五章 结语

附：作者在研究生学习期间的创作

注释

参考文献

攻读硕士学位期间发表的论文