浅析蒙克绘画作品中生命意识与艺术创作的探索

摘要

爱德华·蒙克是19世纪末至20世纪继印象派之后，深入进行艺术探索的画家之一，是最纯粹的表现主义先驱。他在作品中不再对客观实物进行具体描绘，而是更加强调精神层面的蕴意。在他一生中，创作了大量震撼人心的经典作品，每一幅作品中都描绘了人类错综复杂的内心世界，大胆的表现出对死亡的恐惧，对爱情的渴望，带有着强烈主观色彩。
　　研究蒙克的绘画作品，应该将他作品中的艺术表现形式和作品中精神层面的寓意结合起来统一看待，才能够理解作品的真正内涵。蒙克一生痛苦的成长经历为作品提供了源源不断的灵感，他借助绘画来表达对人生的觉醒和感悟，因此他的作品往往能够更加深入人类内心，表现出的不仅仅是所看到的主观景物，还有灵魂深处真实的呐喊声音，画面显的非常具有冲击力。
　　本文以蒙克绘画作品为基础，从死亡意识、生命存在、爱与性等角度出发，结合时代背景和社会思潮，分析了他在作品创作过程中对生命意识和艺术创作的探索与表达，对我们在绘画创作时如何用艺术来表达生命的感知，具有重要的指导意义。

目录

声明

摘要

引言

第一章 蒙克生命意识与艺术创作的关系

第二章 蒙克绘画作品中的生命意识与艺术表现

2．1 死亡意识的如影相随

2．2 生命存在的探索与表现

2．2．1 招魂术与艺术实验

2．2．2 重复创作与未完成

2．3 性的初醒与畸形的爱

2．4 表现生命意识的空间变换

第三章 蒙克绘画中影响生命意识呈现的其他因素

3．1 时代与社会的影响

3．2 摄影的挑战与美术流派

结语

参考文献

致谢