诗画相融——论倪云林的绘画艺术

摘要

本文立足于文人的人文素养和审美趣味，利用从中国画论中所梳理的绘画观点与图像作品来整体的研究倪云林“诗画相融”风格的特点。正文分四个部分:第一部分主要叙述倪云林“诗画相融”艺术对传统绘画形式和思想的借鉴;第二部分旨在分析倪云林“诗画相融”表现形式的独特性;第三部分侧重欣赏倪云林“诗画相融”的风格特点。第四部分是对倪云林“诗画相融”艺术的总结。这四部分以沿承发展的顺序构成论文章节。沿承重在吸收传统文化精神的营养，发展是在沿承基础上的改革与创新，这是每一位艺术家的历史使命。也希望通过研究倪瓒“诗画相融”的艺术，能带给我们一点创作思想的启迪，认识到不同学科之间的多元性，并打通它们的互动关系，从而更好促进我们传统绘画的发展。

目录

声明

致谢

摘要

绪论

1．倪云林“诗画相融”的渊源

1．1 前期文人画家对“诗画相融”的探索

1．2 倪云林对“诗画相融”的思考

1．3 倪云林对“诗画相融”的深化

2．倪云林“诗画相融”表现形式的独特性

2．1 意味性的形式

2．1．1 图式的象征性

2．1．2 题跋的隐喻性

2．2 音乐性的美感

2．2．1 性情与音乐的关系

2．2．2 笔法的节奏

2．2．3 墨韵的音律

3．“诗画融合”对倪云林绘画风格的促成

3．1 旷远——幽寒

3．2 简淡——空灵

3．3 情韵——韬晦

4．结论

参考文献

作者在学期间所取得的科研成果