声音艺术的传播特点与文化意义——以2007年大声展声音艺术部分为研究范本

摘要

20世纪以来,声音艺术渐渐打破视觉艺术一统天下的局面,在现当代艺术中成为先锋形式。在中国,声音艺术的传播从二十世纪九十年代开始,在地下和小众艺术空间中开始出现。时至今日,声音艺术已经进入公共艺术传播空间如展览空间等传播,传播范围不断扩大,也有一些独有的传播特点。本文从声音艺术的历史脉络讲起,具体分析2007年大声展中的声音艺术传播形式--“咖喱秀”和听游记在传播上的特点,并提出这种传播在文化上的意义。本文共分三个部分： 第一章：声音艺术的发展脉络。介绍构成声音艺术发展的最关键结点,主要从“噪音”、约翰·凯奇对声音艺术的重大贡献和音景三个部分将声音艺术的历史历史联结起来。同时介绍中国当代声音艺术的发展情况。 第二章：声音艺术的传播--以大声展为例。包括对大声展的总体介绍、大声展中咖喱秀和听游记的形式、内容和传播方式的分析。 第三章：声音艺术传播的文化意义。讨论声音艺术传播在传播学意义上的特点,阐述声音艺术对权力、消费异化的抗衡以及对聆听方式的革新。

目录

文摘

英文文摘

声明

引言

第一章 作为小众的传播——声音艺术的发展脉络

第一节声音艺术的产生和发展

第二节中国当代声音艺术

第二章声音艺术的传播——以大声展为例

第一节大声展，Get it louder

第二节2007大声展中的声音艺术传播之一——作为噪音的“咖喱秀”

第三节2007大声展中的声音艺术传播之二——作为音景的听游记

第三章 声音艺术传播的文化意义

第一节传播学视野中的声音艺术传播

第二节声音艺术对权力的抗衡

第三节声音艺术对受众聆听方式的革命——对受众聆听意义的无限放大

结语

注释：

参考文献

后 记