从精品现代戏曲看中国现代戏曲发展趋势——国家舞台艺术精品系列研究之一

摘要

国家舞台艺术精品工程推出了一批具有时代精神和民族气质的、凝聚着艺术家们的创造力，代表国家水平、体现当今舞台艺术领域的国家形象的精品剧目，这些作品在整体思想艺术造诣和创新力度上代表了当前我国舞台艺术创作的最高水平和发展方向，代表了我国当代舞台艺术的最新成就，每一部精品剧目都是一部划时代的精品力作，代表着各剧种、各个舞台艺术形式的新的里程碑。同时，这些精品在演出中不断修改和提高，经受时间和观众的考验。作为对国家舞台艺术精品进行的系列研究之一，本文所研究的方向是中国地方现代戏曲的发展趋势。本文将以川剧《金子》、《变脸》和吕剧《补天》、眉户戏《迟开的玫瑰》、豫剧《铡刀下的红梅》这几部优秀的地方现代戏为例，通过观看剧目演出、剧目的分析比较，从情节安排、人物特点、主题立意等内容，以及导演思路、舞台处理、灯光设计、音乐安排等戏剧特有元素对剧目的影响，归纳总结这些剧目成功的经验及规律来进一步探讨中国戏曲现代戏从传统到现代的嬗变，现代戏曲的发展趋势。
　　现代戏曲自五四时期步履艰难的起步，直至新时期在危机中的全面拓展，现代戏曲创作走过了一条长期的艰难曲折的探索之路。这批获奖现代戏曲的成功创作经验，已成为我们所共同拥有的宝贵财富，并为戏曲艺术迈向新世纪提供了可供借鉴的新鲜经验。根据现代生活的审美特征，吸收非戏曲因子，调动各种艺术手段，改造和提炼新的程式、行当规范、戏曲语汇，使传统美感在现代戏曲的创作中得到了升华，所承载的思想和剧作文采所表达的人文意识和时代诉求，同时又保持其剧种的独特的审美特征，处理好写实和写意、生活与程式、民族性与现代性的关系。从传统到现代的嬗变，铸造内容与形式完美统一的现代戏曲作品。面对现代文化语境和开放多元的文化市场，现代戏曲将尊重剧种所传承的艺术特性，发挥轻盈灵动的“歌舞”优长，在时代审美大潮中实现跨越式发展。
　　由于实施以来，多见于报道少有系统评论和研究，参考资料等方面使本文写作缺乏广泛参考资料，不免有诸多不到之处，敬请老师批评指正。

目录

摘要

引言

第一章 现代戏曲精品剧目分析(一)

1．1 强调对人性的关注 从人性的本真出发组织戏剧冲突

1．1．1 对人性的多维观照 融入社会性描写

1．1．2 在极致的戏剧情境中刻画人性

1．2 戏曲传统美和现代美的交汇

1．2．1 新的创作视角 戏曲化建构

1．2．2 新的舞台呈现 多种艺术手段兼容并蓄

1．3 浓郁的地域文化所承载的地方戏曲

1．3．1 唱腔及主题音乐

1．3．2 地方方言

1．3．3 巧用技艺

第二章 现代戏曲精品剧目分析(二)

2．1 审美体验和审美品格

2．1．1 选择悲剧型体裁

2．1．2 崇高的审美体验

2．1．3 情节上的苦乐相参 语言上的冷热调剂

2．2 舞台美术

2．2．1 虚实相间 写实和写意相结合

2．2．2 弹性的舞台空间

2．2．3 会说话的灯光语言

2．3 追求全面协调可持续的发展

第三章 探讨现代戏的发展趋势

3．1 立足戏曲本体 追求固本健体的发展

3．1．1 注重文本性 赋予深切人性体验

3．1．2 注重抒情性 赋予理性思辨

3．2 从传统到现代的嬗变

3．2．1 关注当下 现代品格

3．2．2 生活和程式 建构现代戏曲语汇

3．3 戏曲导演的崛起

结论

参考文献

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