艺术创作与产业化趋势——对村上隆及其艺术的思考

摘要

村上隆是当今国际艺术界极具影响力的明星艺术家之一,他出生在20世纪60年代的日本。其艺术作品以日本传统文化为根基,深受美国波普艺术,特别是日本动漫艺术的影响,并吸收了日本御宅族的元素,形成了在艺术史上独特的“超扁平”风格。村上隆的作品以“幼稚”的诱惑力,融时尚流行元素于一体,其主题揭示人性的、深刻的,形式幼稚的、可爱的艺术感染力成功冲入欧美艺术界,使不同文化背景的受众在其作品中获得了无限的乐趣。
　　与村上隆一样,杰夫·昆斯和达明·赫斯特都是当代颇有影响力的艺术家。三位艺术家的相似之处在于,独特的艺术风格都对传统艺术产生了颠覆,正视经济杠杆对艺术创作的意义,在艺术与商业领域同时获得了成功。怀揣着强烈的好奇心和对艺术的热爱,作者对比分析了这三位艺术大师的成功模式,以及当代中国艺术家蔡国强、徐冰、张洹等人相似的艺术理念,重点分析村上隆的艺术风格和商业营销策略,探索艺术产业化的运行模式,引发公众对艺术产业化的审视与研究。
　　本论文共分为四章:第一章论述了村上隆艺术风格的形成背景。分析二战后日本的艺术现状,村上隆结合日本传统艺术、美国流行文化、特别是当代日本动漫的艺术特点,形成了极具动漫卡通风格的超扁平艺术。第二章探寻了村上隆的成功之道。轻松的娱乐感和超扁平的装饰效果,形成了其流行而不媚俗的艺术风格。一方面他对社会现实及人性进行深刻的反思与警醒,另一方面对艺术家个人及其艺术品进行了成功的商业营销,引起了广大观者的共鸣。第三章深入分析当代艺术家对艺术产业化的探索。村上隆、杰夫·昆斯和达明·赫斯特辩证地看待艺术与商业利益的关系,分析他们怎样在集团式创作模式和艺术与商业的跨界上,对传统艺术产生颠覆性的影响;第四章论述当代艺术家的成功模式对中国艺术家的启示。村上隆等当代国外艺术家的成功,首先在于他们清楚的意识到,创新对艺术的重要性,创新不仅突破了传统的艺术形式,更创造性地把艺术与商业很好的结合起来。我国许多当代艺术家也进行了不懈的努力,他们凭借深厚的民族文化底蕴,注重表现大众关心的现实问题,形成了中西方都能理解的艺术语言,寻找着艺术与商业的平衡点。本文第三章和第四章为重点章节,是对本文论述内容的升华。
　　本论文同时指出,艺术与商业结合易产生的误区与不足。曲高和寡的艺术作品,易失去商业价值,而真正能做到雅俗共赏,则是艺术家所面临的极难的课题。过于追求商业利益,会忽视作品的原创性和艺术价值,易滋生“媚俗”现象。另外,针对艺术家聘请助手完成作品,也是一个颇具批评界争议的问题,二者的关系到底怎样目前尚无定论,作者认为,作品的制作虽然助手参与其中,但是艺术家是创作的主体,拥有知识产权。论文探讨国内外艺术大师的成功模式,梳理思路,为我们探寻艺术产业化的发展提供了借鉴。
　　本论文主要通过文献参考法、跨学科研究法、分析综合法、历史比较法、个案分析法、理论与实践相结合等方法进行研究。

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引言

第一章 村上隆艺术风格的形成

第一节 日本传统绘画的传承

第二节 日本动漫的影响

第三节 美国波普艺术的启发

第四节 艺术观念的确立——超扁平艺术

第二章 村上隆成功之道

第一节 独一无二的艺术风格

第二节 合理的商业营销

第三节 村上隆对现实的思考

第三章 当代艺术家对艺术产业化的探索

第一节 杰夫·昆斯与达明·赫斯特的成功

第二节 集团式创作模式

第三节 艺术与商业的跨界

第四章 当代艺术家的成功模式对中国艺术家的启示

第一节 突破历史创新理念

第二节 艺术理念的传播

第三节 艺术与商业结合易造成的误区与不足

第四节 艺术产业化的新思维

结语

参考文献

在校期间发表的学术论文及艺术作品

致谢