清水出芙蓉,天然而雕饰———论恽寿平的没骨花鸟画

摘要

恽寿平善画花鸟,重写生和创造,他继承了宋元花鸟画的传统,推陈出新,其画法工整秀丽,立体感强,色调柔秀清新,格调高雅,自成一格,开创了“恽派”花卉,他对没骨画的发展有起衰之功。本文将以恽寿平为主线,穿起对没骨画古今的记忆,唤醒对没骨画的复兴与传承,走民族绘画之路的思考。本论文从没骨画的典型代表画家恽寿平入手引出没骨画的古今及现状,通过历代没骨画家的比较,使我们认识到:我们有必要从恽寿平画家的身上学到融通古今,敢于创新的道理;有必要使中国传统的民族绘画发扬光大,使之屹立于世界之林。
　　一、研究意义
　　没骨画法作为一种绘画当中的技法,清代的恽寿平将其发展到了极致,恽寿平是没骨画的杰出代表,摆正其在中国绘画史(花鸟画)一脉中的地位,理顺其在绘画花鸟史中的承前启后的关系,是为研究的目的。研究没骨画,从历代的传承中找寻艺术发展的规律,可以使我们更好的运用这种艺术语言来表达我们的情感,为我们现代的生产和生活更好的服务。
　　二、研究现状概说近现代有关学者关于没骨画的研究成果,主要见于:
　　1、绘画(美术)史著作中;
　　2、文献资料的有关汇编;
　　3、出版的画集及有关生平的叙论等有关资料;这些成果虽较为零散,但却是我们研究所不可忽视的。
　　4、科研论题
　　三、论文研究方法及现有条件写作方法:归类法、比较法、讨论法、文献资料查阅法等,现在,虽然关于恽寿平的画集不少,但关于他对没骨画技法方面的论述相比其他的画家而言是少又少的,所以,只好通过自身大量的翻阅文献以拟补这方面资料的不足。
　　四、论文见解:
　　没骨法和没骨画,作为一种古老的绘画方法和一种特殊的画种,需要我们去继承、发扬、完善和创新,需要我们汲取各种各样的画种当中的有益的营养成分,去运用到具体的绘画实践当中去。我们如何运用这种艺术语言去把握时代的脉搏,如何去引领绘画的潮流,这是我们应该探寻的,是我们要去实实在在努力的方向。恽寿平他在注重写生的传统技法方面为我们的绘画理论增添了光彩,也为中国画的创新树立了很好的榜样,艺术是为生活服务的,探寻新的艺术语言,去用画作来表现心境、为美的艺术形象更好的塑造和表现,更好的表达情感,是我们研究的目的。

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引言

第一章 没骨画的产生与发展状况

一、追踪探源

二、没骨画与工笔画和写意画之间的关系

三、没骨画的表现形式

第二章 恽寿平及其没骨花鸟艺术

一、 恽寿平的生平概况

二、恽寿平的主要代表作品赏析及其主要论著：

1、主要代表作品赏析：

2、画学论著《瓯香馆画跋》：

三、恽寿平的没骨画形成原因及其影响

1、恽寿平的没骨画形成原因：

2、恽寿平的没骨画思想渊源：

3、恽寿平的没骨画画学影响

四、恽寿平的画学思想及其审美追求

1、 关于“逸”：

2. 关于“花之韵” 、“花之态”：

第三章 恽寿平与没骨画之间的关系

第四章 恽寿平的没骨画对我们的启示

结语

参考文献

在校期间发表的学术论文、专利及艺术作品等：

致谢