基于笔墨的陶瓷绘画意境的研究

摘要

陶瓷绘画的起源与中国画一脉相承。石器时代的彩陶艺术为中国画的发展奠定了基础，中国画的发展推动了陶瓷绘画艺术的形成。随着艺术史的流变，在中国绘画发展史上，陶瓷绘画不断吸收中国画的思想和技法并与中国画产生了交互影响，相互渗透，共同推动着绘画艺术的发展。
　　陶瓷绘画中对于意境的追求是其核心范畴。“气韵生动”一直以来都是中国画所追求的的最高审美境界。笔墨在陶瓷绘画意境的营造中起着至关重要的作用。陶瓷绘画与中国画同根异流，其对意境的追求也是相同的，这也是陶瓷绘画区别于陶瓷装饰的最重要的特质。中国画中的笔墨运用蕴含了古典哲学的精髓，其表现与意境的表达是不可分割的。陶瓷绘画的创作材质虽与中国画中的笔墨略有所区别，但其艺术追求是相通的，即营造意境。
　　陶瓷绘画艺术在今后的发展中，只有把握住了其核心精神内在，才能更好的体现其本身的独特性与艺术价值。

目录

声明

1 绪 论

1.1 课题研究背景

1.2 课题研究目的与意义

1.3 课题国内研究现状分析

1.4 研究方法

2 陶瓷绘画与笔墨意境概述

2.1 陶瓷绘画的基本理论

2.2 笔墨与意境的基本理论

2.3 陶瓷绘画中的意境营造的范畴

3 陶瓷工艺的特殊性对笔墨与意境的影响

3.1 陶瓷绘画中的笔墨运用

3.2 创作载体与意境的营造

4 笔墨于陶瓷绘画中意境的营造

4.1 基于陶瓷绘画中意境的营造

4.2 陶瓷绘画中诗书画印的同一性

4.3 陶瓷绘画中笔墨与意境的互融

5 陶瓷绘画的发展与中国传统书画艺术的关系

5.1 “陶符”—陶瓷与书画结合之缘起

5.2 绘画艺术的引入及釉下彩的形成

5.3 陶瓷绘画与中国传统书画艺术在内容与表现形式上的统一

5.4 元代青花—陶瓷绘画与中国书画艺术的完美结合

5.5 “浅绛彩”—中国绘画艺术在瓷器上的发扬广大

6 陶瓷绘画中笔墨运用与意境创作的思考与启示

7 结 语

致谢

参考文献